Eventos imperdibles en Coyoacán

No hay duda de que uno de nuestros lugares culturales favoritos de toda la CDMX es el Centro Nacional de las Artes (Cenart). Ahora este maravilloso recinto celebra su 30 aniversario en 2024 con una enorme variedad de actividades artísticas. Desde sonidero en la Plaza de las Artes a exposiciones gratis y obras de teatro y danza. Te puede interesar: Descubre los mejores eventos de arte y cultura. Sonidero en la Plaza de las Artes Para iniciar el año ya se celebraron el Festival Cultural del Año Nuevo Chino y la Primera Carrera de las Artes. Y para no detenerse -y porque todas las expresiones musicales caben en el CENART- desde marzo llegará el ciclo “Con la música en las venas. Sonideros en el Cenart” que llevará a la Plaza de las Artes, los últimos miércoles de cada mes, un caleidoscopio de lo mejor del sonidero de la CDMX y otras entidades del país. ¡Así que ya lo sabes, es hora de ponerse los tenis y sacar los mejores pasos! Este ciclo comenzará con la presentación de Ely Fanya, “La Princesa de la Salsa y el Sabor”, el miércoles 27 de marzo, a las 5pm. Primavera escénica por el Día Mundial del Teatro Y para celebrar el Día Mundial del Teatro, el CENART aprovecha el cambio de estación para hacer la Primavera Escénica donde se estrenará Hotel Nirvana por parte de la Compañía Nacional de Teatro, además de muchos más estrenos. Si no conoces la obra, está escrito por Juan Villoro y relata las experiencias y vicisitudes personales, familiares e íntimas de 11 personajes, reunidos e

¡Los dinosaurios siguen entre nosotros! O bueno, su legado evolutivo. Si no nos crees, compruébalo en la nueva exposición del Universum en donde conocerás ampliamente cuáles son los seres que cohabitan con los humanos en la actualidad. Dinosaurios entre Nosotros se inaugura en el marco de celebración de 30 años del museo. Thomas Henry Huxley fue quien, a finales del siglo XIX, propuso, defendió y mostró pruebas sobre el origen de la aves a partir de dinosaurios terópodos y carnívoros, basándose en la teoría de Darwin. Gracias a ello, ahora constatarás pruebas paleontólogicas y biológicas en los pasillos del recinto universitario.  Los audiovisuales, elementos interactivos y grandes ilustraciones también ayudarán que los asistentes conozcan acerca de la reproducción, estructuras físicas y cambios en la manera de vuelo de las aves.  Una muestra internacional El museo universitario no fue el único involucrado. De hecho, colaboró con el American Museum of Natural History (Estados Unidos), North Museum of Nature and Science (Estados Unidos), Philip J. Currie Dinosaur Museum (Canadá) y el Museo de Ciencias de la Universidad de Navarra (España). Es una adaptación de la exposición que se mostró por primera vez en el Museo de Historia Natural de Nueva York en 2016.  La muestra estará por tiempo limitado, hasta diciembre del 2024. La entrada general del museo incluye el acceso a esta exhibición. Los menores de dos años no pagan entrada. El horario de visita es de miércoles a domingo de

Cuando hablamos de arte latinoamericano contemporáneo, no podemos dejar de mencionar a Beatriz González. No solo se volvió un referente de la cultura en Colombia (su país), también retrató la violencia de una forma, quizá, hasta revolucionaria. Ahora tendremos la oportunidad de ver su primera exposición en México gracias al MUAC titulada Guerra y Paz: Una poética del gesto, donde mostrarán el trabajo de la artista desde una mirada muy distinta a la que se ha enseñado en Europa o EEUU. Te puede interesar: Genealogías y disidencias, la nueva forma de exponer del MUAC. La obra revolucionaria y la pintura ‘de provincia’ de Beatriz González El trabajo de González nos parece fascinante ya que toma tópicos e imágenes del fotoperiodismo y los traduce a su mirada, a su estética. Va desde la violencia que se ve retratada en los diarios y que forma ya parte del imaginario de su cultura (algo no tan difícil de entender para nosotros como mexicanos), a íconos de la cultura pop, como políticos y deportistas. Sus pinturas nos resultan familiares y cercanas, sus discursos presentes y poderosos. Y como bien nos dice el MUAC, “a diferencia de las versiones metropolitanas del arte pop, su interés no estuvo marcado por las imágenes del espectáculo y la mercancía, sino por generar lo que ella misma describió como una pintura ‘de provincias’ ". De ahí que su mirada y trabajo nos resulten tan revolucionarios, no se sienten como publicidad montada en un museo, sino como una ventana a una experiencia

La colección del Museo Universitario de Arte Contemporáneo es una de las más importantes de la CDMX. Ahora nos presentarán Genealogías y disidencias una exposición que marcará un antes y un después en la manera en que se exhibe esta colección dentro del MUAC. Te puede interesar: Festival Cultura UNAM 2023.  La colección del MUAC no se puede conjuntar tan sencillo Como ya mencionamos, la colección del MUAC es una de las más interesantes de museos de arte contemporáneo de la ciudad, se ha construido a partir de arte creado de 1952 al presente. Sin embargo, según nos dicen, no se pretende “que el conjunto de obras, documentos e historias que alberga constituyan un relato unificado, geográfico, lineal o identitario.” La colección es diversa, como el arte en sí mismo es y debe ser. Por ende, agruparlas bajo núcleos con temáticas generales podría ser forzado. ¿De qué va Genealogías y disidencias? A partir de esa idea es que se crea Genealogías y disidencias, una exposición que marcará una nueva fase del museo donde las colecciones propias ocuparán una misma sección del edificio. En otras palabras, la muestra contendrá núcleos con temas diversos, que podrán ir desde una “exploraciones de corte histórico, la presentación de una instalación de gran formato o agrupamientos afines…”. Los núcleos se irán renovando, para mostrar la colección de forma continua. Buscarán hacer justicia a la manera en que se aprecia el arte y la cultura. Los núcleos temáticos Son cuatro los núcleos que verem

El CENART conmemora sus 30 años con una exposición que permite explorar la historia, sitios y memorias de Italia. Llegó el momento de que puedas visitar la exposición inmersiva Mosaico. Código itálico de un arte atemporal en la CDMX, donde con una exhibición de material multimedia, podrás conocer más sobre Italia, en cuartos repletos de audiovisuales como animaciones, drones, filmaciones submarinas y más. Te puede interesar: Festival del Bosque en Chapultepec Comenzarás recorriendo un pedacito de la ciudad eterna de Roma, donde verás los mosaicos que se conservan en distintos sitios como la basílica Práxedes y los Museos Capitolios. Después verás el suelo de la Basílica de Santa María Asunción, el pasado de Rávena y claro el Parque Arqueológico Sumergido de Baia, que se encuentra debajo del mar, donde existen calles, centros turísticos de la aristocracia romana y la familia imperial del siglo III d.C.. Para toda esta experiencia se recomienda llevar audífonos y un celular con la aplicación de Magister Art descargada. La exhibición cuenta con 7 estaciones que cruzarán 1,500 kilómetros de península a península partiendo desde Roma y cruzando por  Pompeya, Aquilea, Rávena, Palermo, Monreale, Piazza Armerina hasta llegar a la ciudad sumergida de Baia. ¡Vaya manera de celebrar el cumpleaños del CENART! Esta es la primera vez que la exposición viene a México y es una gran oportunidad para que en familia recorren italia en 2 mil años de historia repleta de los mosaicos, símbolos, ar

¡Tenemos nueva producción del carro de comedias de Teatro UNAM! Cuando se trata de teatro de calidad y accesible, pocos le ganan al Carro de Comedias y ahora estrenan obra. Se llama El alma buena de Sezuán, llega desde el 13 de abril al 30 de junio, podrás verla gratis y te contamos de qué va y los días para disfrutarla. Te puede interesar: Yo luché contra una ballena en las cataratas del Niágara.  ¿De qué trata El ama buena de Sezuán? Tres dioses descienden a la tierra en busca de almas buenas para confirmar que sus mandatos y preceptos divinos aún son válidos. Sin embargo, resulta que sus búsqueda ha resultado un fracaso hasta que llegan a la empobrecida ciudad de Sezuán y por fin encuentran a Shen-Te, una joven muchacha, la única persona en Sezuán que les brinda un pequeño refugio para que descansen y pasen la noche. Ante tal acto de bondad, los dioses, satisfechos y felices de haber encontrado en Shen-Te, el alma buena que buscaban, le entregan dinero para un pequeño negocio y la misión de seguir siendo buena a pesar de todo. Pero esta misión complicará la vida de la joven, pues la llevará a confrontarse consigo misma ya que algunas veces hacer el bien no resulta una tarea fácil, sobre todo cuando la vida se presenta tan precaria y contrastante. ¿Cuándo y dónde estará? Iniciará funciones desde el sábado 13 de abril, presentándose los sábados y domingos a las 11am hasta el 30 de junio. Será en la Explanada de la Fuente en el Centro Cultural Universitario y no tendrá costo

Abril pinta para ser increíble, hay muchos eventos gratuitos y actividades imperdibles, una de ellas es sin duda la esperada Fiesta del Libro y la Rosa 2024, ideal para todos los amantes de la lectura en la CDMX. Será en el Centro Cultural Universitario (CCU) y en el Museo del Chopo, nos emociona esta edición.  Te puede interesar: Rodada Escénica en CU: Teatro en bicicleta con música y reflexión.  ¿Qué habrá en la Fiesta del Libro y la Rosa?  Este año se celebran las lenguas y el impacto en la trasmisión de conocimiento en la expresión de la identidad, la construcción de la historia, las cartografías emocionales a través de la exploración en los lenguajes artísticos y científicos. Se organiza por la Coordinación de Difusión Cultural UNAM y, como cada año, nos brinda una enorme cantidad de eventos. Este año tendrá alrededor de 500 actividades, recibirá a 110 expositores de 500 sellos editoriales.  Además, La Fiesta del Libro y la Rosa 2024 tendrá: Mesas de diálogo entre escritores, conversatorios, homenajes, presentaciones de libros, talleres para los jóvenes y mucho más. Todo esto con el objetivo de fomentar la lectura del público en general.  Invitados y homenajes especiales Entre algunas de las personalidades que más llaman nuestra atención están: El escritor mexicano Juan Villoro, la periodista y escritora argentina Mariana Enríquez, la poeta Coral Bracho y la escritora sueca Hanna Nordenhök.  Pero eso no es todo, también se llevarán a cabo homenajes a Truman Capote, Rosar

Este año abril viene con todo para celebrar la niñez en el Día del Niño y de la Niña. En este caso, La Titería abrirá sus puertas a espectáculos divertidos y con historias llenas de aventura dirigidas a infancias, pero también a adolescentes y adultos. La programación especial da inicio el 13 de abril y la mayoría de las funciones se concentran el fin de semana previo al gran día, el 30 de abril. Son tres obras las que forman parte de esta cartelera: El Gran Tesoro del Pirata Abre el mapa para encontrar el gran tesoro del pirata. Acompaña a Barbarito a su viaje a través del mar para encontrar el secreto del abuelo Barba Luz. El Grupo Cachiripa de Chihuahua es quien está a cargo de esta producción. Estará del 19 al 21 de abril a la 1pm. Salvador Dirigida por Lourdes Pérez Gay, la puesta en escena aborda la vida desde la infancia hasta la vida adulta. Una historia llena de esperanza y resiliencia conformada de recuerdos conmovedores de el protagonista Salvador. Serán del 20 de abril al 5 de mayo. Disfrútala los viernes a las 5pm, sábado a las 7pm y domingo a las 6pm. Ojo: Las funciones del 20 y 21 de abril son gratuitas.  Aprender y olvidar Finalmente, la propuesta de la casa. Con los ojos llorosos y el corazón lleno de recuerdos, la narración te lleva por el último día que conviven dos niñxs y su abuelo; mientras unos aprenden el otro olvida. Recomendada para mayores de 4 años. Aprovecha la función el 28 de abril a la 1pm. Ver esta publicación en Instagram Así

El Museo Frida Kahlo conmemora su 65 aniversario, y todos han sido testigos de la evolución de las muestras artísticas que tiene la famosa Casa Azul, por ello, del 20 al 30 de abril se realizará el Festival de la Creatividad. Quédate para que te contemos todo sobre esta experiencia. Coincide que el Día Mundial de la Creatividad es el 21 de abril y la Casa Azul busca homenajear el espíritu creativo de Frida Kahlo. Habrá talleres donde chicos y grandes podrán sacar su talento y expresar sus ideas con total libertad. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Time Out México (@timeoutmexico) La creatividad se expresa a través de distintos caminos, como la música, la pintura, la jardinería o las artes plásticas. Eso es lo que busca esta celebración con su amplia variedad de talleres y recorridos, como por ejemplo:Taller Casita Azul, Taller ¿Quién es el espejo?, Taller La’pa guie’, Taller Plantando mi mundo, Taller de grabado o el recorrido a pie llamado El Coyoacán de Frida. ¿Qué actividad te llama la atención? El costo de cada taller es distinto, hay unos gratuitos y otros que pueden costar $350, además de ser en fechas y horarios diferentes, por lo que recomendamos que revises la oferta de este festival y te vayas por el que más te hará despertar ese sentido artístico. Puedes comprar tus boletos por medio de este enlace. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Museo Frida Kahlo (@muse

¿Cuántos temas son más importantes para la humanidad hoy en día que el cambio climático y la destrucción paulatina pero incesante del planeta que habitamos? No es gratuito que el arte lo aborde con tanto ahínco y desesperación: se nos acaba el tiempo. La artista Ursula Biemann piensa mucho en esto y las raíces epistémicas de nuestra relación con la tierra. Su obra se acerca poéticamente a la naturaleza como un ente integral y vivo, y es que ante una realidad arrolladora donde el ser humano se ha puesto como amo y señor; el trabajo de Biemann propone -más bien- entendernos como una especie más que habita el planeta para así entablar diálogos interespecies que mejoren nuestro rol en los ecosistemas globales.  Te puede interesar: Vivir para siempre (por un momento) en el Museo Jumex.  ¿De qué trata la obra de Ursula Biemann?  Si bien ya habíamos tenido una exposición de la artista suiza en el MUAC, esta nueva muestra nos trae sus proyectos más nuevos que se centran en la política del conocimiento. Por ejemplo, la iniciativa “Devenir Universidad” surge de la colaboración entre la comunidad Inga en Colombia y un grupo de académicos, historiadores, activistas, botánicos y educadores. Esta propuesta se enfoca en la creación conjunta de una universidad indígena, destacando la importancia de una educación biocultural que resalte la estrecha interconexión entre la naturaleza y la cultura, concepto conocido por los Inga como "territorio viviente”.  Sin duda, uno de los aspectos más impo