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[title]Constance Elaine Britton —mejor conocida como Connie Britton— es una actriz americana que empezó su carrera en el cine a mediados de los noventa, pero fue en la televisión en donde recibió éxito y respeto gracias a las series Friday Night Lights, Nashville, American Horror Story y The White Lotus. Hasta el momento ha sido nominada a cinco premios Emmy y dos Golden Globes.
Esta semana AppleTv+ estrena su nueva producción Dear Edward basada en la novela homónima sobre la vida de un niño que es el único sobreviviente de un accidente aéreo en la que la actriz interpreta a Didi, una mujer de clase alta que queda viuda después de este catástrofe y descubre que su marido tenía otra vida secreta.
Platicamos en exclusiva con Connie Britton sobre esta producción, el duelo y volver a trabajar con el productor Jason Katims.
Que gran personaje es Didi, ¿Cómo fue interpretarla?
Me encantó interpretarla, me divertí tanto. Es importante para mí poder disfrutar al personaje y hay algo especial sobre ella, en especial cuando se trata de un show que trata sobre la pérdida de un ser querido, entonces yo quería tener la idea de quién es ella en el mundo a pesar de que se enfrentó a una fuerte pérdida quería mantener una especie de humor porque el sentido del humor es pieza importante cuando atraviesas por un duelo o bueno eso lo digo en mi experiencia personal, entonces quería representar eso a la hora de interpretarla. Me divertí mucho y amo a Didi bastante fue genial.
Ya nos hablaste de explosividad de Didi, pero estoy más interesado en la manera en que ella controla sus sentimientos, ella todo el tiempo trata de controlarlos, incluso en los malos momentos ella se comporta bien. Nosotros sabemos que ella va a explotar como en la escena del árbol o la de los pastelillos. ¿Cómo es interpretar a alguien como ella? Todos sabemos que va a explotar, todos menos ella porque ella siempre está portándose bien. Entonces, ¿Cómo es interpretar a una mujer como ella?
Me encanta porque en cada personaje que he interpretado siempre trato de explorar la perspectiva femenina y hay algo sobre ser una mujer que siempre se te dice que debes de comportarte de manera adecuada, tienes que vivir en los confines de específicas normas culturales y siento que Didi de una manera subconsciente cree en eso y que al lograrlo todas esas ideas ha podido crear esta increíble vida para ella. Entonces si al conformarse con eso y el no ser una buena chica, al no tener todo preparado o tener control significa que perdería todo y eso lo vemos en la serie, literal pierde todo, pero ella aún tiene esta idea de ser buena con la que muchas mujeres se pueden identificar y probablemente muchas personas, aunque me interesa más el punto de las mujeres porque siempre no has creado con la idea de que tenemos que comportarnos y tenerlo todo en nuestras manos, aunque claro que no se puede porque ella es humana. Eso para mí fue uno de los puntos más emocionantes para explorar con este personaje. Hay complejidad ahí y no algo tan simple como ella lo controla hasta que ya no. Existe una razón escondida y quería conocer de dónde viene eso.
En este show vuelves a trabajar con el productor Jason Katims y para los fans de Friday Night Lights esto es emocionante, ¿Cómo fue la experiencia de volver a colaborar con él después de 12 años?
Fue más que increíble reunirnos otra vez porque todo lo que imaginé que podía suceder de manera positiva sucedió y hasta se superó. Jason es de esos pocos productores que sabe crear un ambiente cargado de respeto, alegría, confianza y eso hace que trabajar con él sea único. Te llenas de energía solo estar parada junto a él. Queríamos trabajar juntos desde hace mucho tiempo, pero ya ves que dicen que el tiempo lo es todo y llegó este proyecto en el momento correcto, soy una mamá soltera criando a mi hijo y eso es en lo que me enfoco y este personaje refleja ese lado de mi vida actual. Además de que tengo tanto tiempo en la industria que he decidido trabajar sólo con personas con las que confío y amo, Jason es de esas personas.
Es un tema fuerte lo que presenta en esta serie y el duelo su eje central, ¿Aprendiste algo distinto sobre el dolor y la pérdida al trabajar en este proyecto?
La experiencia de interpretar a este personaje y de contar una historia coral lo que me trajo a mi es la importancia de apreciar las conexiones. En este momento globalmente nos encontramos en duelo por tantas pérdidas y situaciones atroces ocurridas en todo el planeta empezando por la pandemia, la guerra, los cambios climáticos y más situaciones por lo que espero este show se convierta en ayuda de salida para ese sufrimiento o mínimo a entender la importancia de ser una comunidad. Estoy segura que abrirá conversaciones sobre lo que significa un duelo colectivo. Entonces lo que aprendí es que existe algo fundamental, humano y primitivo sobre esa sensación de pérdida que no importa donde vivas, la posición social que tengas, lo que experimentas o la manera devastadora en las que ocurrieron las cosas, al final todos sentiremos esas mismas sensaciones porque es parte de lo que significa ser humano.