Música

La banda de noise neoyorquina es uno de los actos más espectaculares que he visto sobre un escenario. No sé cómo tres personas pueden crear tanto caos en con la mínima cantidad de instrumentos. Formada en 2003, APTBS lanzó su quinto álbum Pinned, en abril de 2018, con la disquera Dead Oceans —sello con el que trabajan desde 2012—. Desde la portada, hasta las letras, este disco posee un halo de oscuridad que a todo amante del post punk ama, además, es el primer trabajo que graban con su nueva baterista, Lia Simone Braswell, que además de estar encargada de las percusiones, hace algunos coros. A propósito de la confirmación de la banda para tocar en la Semana IR 2018, junto a Deerhoof y Zola Jesús, platicamos con el bajista de la banda, Dion Lunadon, sobre su show y cómo fue trabajar por primera vez con Lia Simone en el estudio. Su nuevo disco, Pinned, es muy minimalista pero tiene el poder necesario para cautivarnos. Cuéntanos sobre el proceso creativo.Trabajamos en el disco desde hace un par de años. La mayoría de las canciones las escribió Oliver Ackermann —guitarrista y vocalista— mientras se estaba distanciando de su empresa de pedales Death By Audio. Fue un  proceso muy solitario. Nos presentó las canciones y las practicamos en el estudio por algunos meses, luego las grabamos en Brooklyn.  Este es el primer disco con su nueva baterista, Lia Simone. ¿Cómo fue trabajar con ella en el estudio por primera vez? Desde que llegó, ¿cuánto ha cambiado la dinámica de grupo?Se u

Por alguna razón, los mexicanos amamos a las bandas de Glasgow, Inglaterra, como Mogwai, Chvrches, Franz Ferdinand o Primal Scream. Una de ellas es Belle & Sebastian, el grupo de pop meloso que regresa a la CDMX para tocar How to Solve Our Human Problems, un proyecto que recopila tres EPs que lanzaron entre 2017 y 2018. Buscamos al tecladista de la banda, Chris Geddes, para que nos contara más sobre esta ambiciosa colección de canciones y lo que veremos el próximo 14 de junio en el Frontón México. ¿Cómo nació la idea de sacar tres EPs y llamarlos How to Solve Our Human Problems?Cuando grabamos los últimos tres discos, viajamos a Estados Unidos un par de semanas con el fin de hacer música, así que queríamos regresar de nuevo a ese modo de trabajo. Nos quedamos en Glasgow, trabajamos en canciones hasta que tuvimos mucho material musical y cada vez que una canción estaba lista, la grabábamos. De esta forma abordamos el proyecto.Después de 21 años de tocar juntos como una banda, ¿qué tanto ha cambiado su proceso creativo y la relación entre todos los miembros de la banda?  Me parece difícil resumirlo en una sola frase ya que siempre estamos evolucionando. Cada proyecto es diverso. Los momentos que hicieron grandes diferencias durante los últimos años fue el cambio en nuestra banda; Mick Cooke dejó la banda en 2010 y Dave McGowan se unió. Mick no solo tocaba el bajo, también otros instrumentos y Dave solo toca el bajo, entonces desde esa perspectiva algo cambió. Sin embargo, cua

Cuando hablamos de Mogwai se nos viene a la cabeza paisajes etéreos llenos de melancolía —clásicos del rock instrumental—, pero también pensamos en bandas como Franz Ferdinand, Camera Obscura o Primal Scream, ya que todas salieron de la misma ciudad: Glasglow, Escocia. Después de su show en el Corona Capital 2017, Mogwai regresa a la Ciudad de México, el 6 de mayo, para tocar en solitario su nuevo material, Every Country’s Sun, por lo que buscamos al multiinstrumentista y fundador de la banda, Barry Burns —el encargado de la guitarra, el piano y algunas vocales— para que descifrara el misterio detrás de nuestro amor a las bandas de Glasglow. Han sido una banda por más de 20 años, ¿cuánto ha cambiado su dinámica como grupo en la gira y el estudio?Desde hace dos años nos hemos convertido en cuatro piezas. La banda se está divirtiendo más desde que comenzamos. Creo que estamos escribiendo música muy buena y nos gusta estar juntos como amigos y tocar música lo que creemos que vale la pena. A los mexicanos les encantan las bandas de Glasgow como Franz Ferdinand, Primal Scream y Camera Obscura, ¿por qué crees que nos gustan las bandas de Glasgow? Tal vez es porque compartimos el amor a la comida muy picante. No sé, estoy feliz de que Glasgow haya logrado reconocimiento en un país tan lejano y con una cultura muy diferente. Siempre es una buena sorpresa escuchar que la gente nos quiere. ¿Cuál es tu banda favorita de Glasgow?The Yummy Fur. Pueden ser mi banda favorita en cualquie

Nika Roza Danilova, mejor conocida como Zola Jesus, se ha convertido en la novia goth que todos queremos tener. Su primer LP, The Spoils (2009) fue editado por Sacred Bones Records, una de las disqueras más importantes de los últimos años. Así fue como la cantante estadounidense entró a la industria musical con el pie derecho. Después de varios cambios, Zola presentó en 2017 Okovi —que en croata significa grilletes—con el cual se embarcó en una gira mundial que visitará la Ciudad de México el 9 de junio, como parte de la Semana IR!, del Foro Indie Rocks. A propósito de su visita, la buscamos para que nos contara sobre su regreso a la CDMX, la reedición de su disco Okovi: Additions —con remixes de Johnny Jewel y Katie Gately — y su regreso a la disquera Sacred Bones Records. Okovi significa grilletes en croata. ¿Cuáles son tus grilletes? ¿Dónde empiezo? Para mí representa el sentimiento de nunca ser suficientemente buena, intentando entender mi objetivo en la vida y siendo abrumada por esto. Intento ser una mejor persona pero el esfuerzo jamás es suficiente. Eso realmente me afecta. Este disco representa muchos de tus traumas, una parte oscura de pasado. ¿Cómo te sientes después de esta catarsis?Lo consideré una gran ayuda, sin embargo mi trauma no ha desaparecido, el disco sólo sirve para canalizarlo a algo diferente. Trabajaste penúltimo LP, Taiga, con Mute Records y regresaste a Sacred Bones Records. ¿Cómo fue tu experiencia con Mute Records y por qué regre