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[title]Durante casi un siglo, la momia ha sido una figura de la que el cine jamás ha podido prescindir. Desde la inmortal imagen de Boris Karloff envuelto en vendas en los años 30 y la espectacular aventura de Brendan Fraser en los 90, hasta los intentos más recientes por modernizar el mito. Se estrena La Posesión de la Momia, pero esta nueva versión no incluye exploradores ni grandes desiertos. Su propuesta es terrorífica: ¿qué pasa cuando el horror no está afuera, sino que vive contigo?
La historia sigue a una familia cuya hija desaparecida es hallada años después. Sin embargo, ya no es la misma. En lugar de huir de ella, deberán convivir con algo que no comprenden, pero que aman profundamente.
Detrás del filme se encuentra Lee Cronin, un director que ha construido su carrera llevando el horror a la cotidianidad con cintas como The Hole in the Ground y Evil Dead Rise. Esta nueva momia lleva dicha obsesión un paso más allá: le interesa reinventar al monstruo desde la emoción. Desde lo que duele.
Jack Reynor interpreta a un padre que, a todas luces, no está listo para la situación que enfrenta. Reynor lleva años construyendo personajes complejos: hombres que parecen funcionales en el exterior, pero que por dentro están completamente rebasados.
Time Out México conversó con el realizador Lee Cronin y el actor Jack Reynor sobre cómo esta nueva entrega rompe con el mito clásico para convertirlo en una historia sobre la familia y la pérdida.
Esta película no parece hablar solo del miedo, sino de enfrentarse a algo incomprensible. ¿El temor más profundo surge de no entender lo que tienes enfrente?
Jack Reynor: Sí, totalmente. Para mí, como actor, una de las cosas que más me impulsa es justamente eso: el no saber. Siempre intento que en cada proyecto haya al menos una escena en la que no tenga idea de cómo voy a actuar. Y ese miedo, conforme se acerca el día, se vuelve mi motor. Hay una frase de David Bowie que me encanta, la cual dice que, como creativo, tienes que adentrarte en el agua hasta dejar de tocar el fondo. Ese momento en el que pierdes el control es exactamente donde debes estar.
Lee Cronin: Para mí todo empezó con una imagen muy simple, pero muy poderosa: ¿qué pasaría si tomas a este monstruo, a esta fuerza milenaria, y la metes en un entorno doméstico? Siempre me ha interesado llevar el horror al hogar. A partir de ahí comencé a construir imágenes y sensaciones, pero también había una ambición muy clara: quería ver si podía hacer la película de momias más aterradora de la historia. Me interesan mucho las cosas enterradas, lo oculto, lo que proviene de relatos antiguos. Las momias no son exclusivas de Egipto; pertenecen a muchas culturas y tienen múltiples versiones. Sin embargo, sí quería conectar con esa raíz porque de niño me fascinaba la egiptología.
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Justo ahí hay un punto interesante: esta no es la momia que conocemos. ¿Qué cambia realmente en tu versión?
Lee Cronin: Creo que el gran cambio radica en el punto de vista. Tradicionalmente, la momia es una amenaza de la que tienes que escapar o a la que debes destruir. Aquí no; es algo mucho más íntimo. Es algo que entra en tu casa, en tu vida, y que simplemente no puedes rechazar. Eso cambia por completo la dinámica. No quería hacer una reinterpretación basada en el espectáculo o la nostalgia, sino en la emoción, en el misterio y en la incomodidad.
Jack Reynor: Y eso es precisamente lo que hace que la película funcione de una forma muy distinta. Nadie huye de la momia ni intenta matarla; están tratando de arreglarla. Para la familia no es un monstruo, es su hija; es alguien que ha pasado por un trauma enorme. Eso lo cambia todo, porque el conflicto ya no es sobrevivir, sino lidiar con el amor, la culpa y la responsabilidad.
Ambos enfatizan mucho el aspecto íntimo. ¿Por qué la familia es un terreno tan poderoso para el terror?
Lee Cronin: Porque todos tenemos una referencia inmediata. Todos entendemos lo que es una familia, en cualquiera de sus formas. Cuando sitúas el horror ahí, en ese espacio reconocible, automáticamente se vuelve más perturbador. Ya no es un mundo lejano: es el tuyo. Es tu casa.
Jack Reynor: Claro, porque ahí es donde realmente nos mostramos como personas. Nadie va por la vida sintiéndose completamente preparado. Pensé mucho en mi generación mientras filmaba esta película: personas en sus treintas que no tienen hijos aunque quisieran, que no gozan de estabilidad a pesar de trabajar mucho, que sienten que no alcanzan los hitos que esperaban. Mi personaje carga con todo eso; con la sensación de no estar listo y de carecer de las herramientas para ser padre.
Fuera del cine, ¿qué significa el terror para ustedes?
Jack Reynor: Para mí, tiene que ver con lo que no puedes ver de ti mismo. Hay cosas en tu vida o en tu forma de ser que no siempre logras identificar, y eso las hace muy difíciles de cambiar o enfrentar. Esa falta de claridad es aterradora, pero también es parte de la condición humana.
Lee Cronin: Yo lo veo como la distorsión de algo que debería ser seguro. Me inquieta mucho esa idea: cuando algo que debería ser amoroso se convierte en otra cosa. La idea de compartir tu vida con alguien que ya no es quien creías, o que tal vez nunca lo fue. Eso es profundamente perturbador.
Tengo que preguntarles por la actriz mexicana Verónica Falcón. ¿Cómo fue trabajar con ella?
Lee Cronin: Es increíble, de verdad. Es una de las personas más dulces con las que he trabajado. Construimos su personaje inspirándonos en mujeres muy fuertes de mi familia —mi madre, mis tías, mis abuelas— y ella absorbió todo eso de una forma muy orgánica. Además, posee una capacidad física impresionante: es bailarina y tiene una presencia muy poderosa. En la película interpreta a alguien mayor que ella, lo cual también hizo muy interesante ver cómo encarnaba el papel. Definitivamente, es alguien para quien volvería a escribir un personaje.
Jack Reynor: La energía en el set fue fantástica, y gran parte de ello se debió a ella. Mi experiencia con los mexicanos es que comparten muchas similitudes con los irlandeses: el sentido del humor, la conexión con lo espiritual y con lo sobrenatural. Eso generó una dinámica muy especial. Todos estábamos ahí por las razones correctas; todos creíamos ciegamente en la visión de Lee.
¿Qué esperan que el público se lleve de este filme?
Lee Cronin: Que vivan una experiencia real. Que la sientan.
Jack Reynor: Que conecten con los personajes. Porque si te importan, el miedo se vuelve mucho más intenso.