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[title]Kirén Miret lleva más de 20 años aprendiendo a observar a las personas bajo presión. Inició en el periodismo junto a figuras como Carmen Aristegui y Javier Solórzano, para luego trasladar esa visión a la producción de los realities más grandes de México, desde Shark Tank hasta MasterChef y La Casa de los Famosos. Hoy enfrenta uno de los mayores retos de su trayectoria: producir para México Habilidad física: 100, la exitosa franquicia surcoreana donde 100 competidores se miden en pruebas de fuerza, resistencia, equilibrio y estrategia.
En esta versión mexicana, que se estrenó en Netflix el 16 de septiembre, participan atletas olímpicos como Alexa Moreno y Daniel Corral; pugilistas como Juan Francisco “Gallo” Estrada; exfutbolistas como Carlos Salcido y Luis “El Matador” Hernández; luchadores como Místico, y figuras de disciplinas tan diversas como el CrossFit, la natación, la halterofilia y las artes marciales.
Detrás de estos 100 cuerpos hay algo aún más imponente: meses de diseño y pruebas, un equipo de hasta 500 personas y una producción monumental que obligó a Kirén a aplicar dos décadas de experiencia televisiva en un territorio inexplorado. Time Out México platicó con la showrunner sobre la construcción de un espectáculo de tal escala y las lecciones que este proyecto le dejó a nivel profesional.
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¿Cuál fue la primera cosa que entendiste de este formato que te hizo pensar: "esto es muchísimo más grande de lo que parece en pantalla"?
Kirén Miret: Asimilar que teníamos una referencia inmensa con la versión coreana. Muy rápido entendimos, junto con Netflix y EndemolShine Boomdog, que debíamos hacer un programa monumental. Nunca se había hecho un reality de estas dimensiones en América Latina; no sólo por tener a 100 participantes espectaculares con capacidades extraordinarias, sino porque comprobamos que en México teníamos con qué lograrlo. Hay un talento descomunal detrás de cámaras: directores de arte, fotógrafos, escenógrafos, vestuaristas, iluminadores y productores. Fueron muchos meses de diseñar y probar los retos antes de grabarlos. Sabíamos que estábamos frente a algo inédito. Había emoción y nervios, pero también la tranquilidad de saber que podíamos hacerlo.
Aquí tienes 100 personas y todo está ocurriendo en una arena. ¿Cómo se decide qué observar, qué mirar, qué estar grabando?
Kirén Miret: Hay que observarlo todo, porque cada detalle es una situación potencial para generar una historia. Teníamos una cobertura de cámaras enorme que nos permitía ver un mismo momento desde diferentes perspectivas. Eso hace que este reality sea muy particular: la repetición no es incómoda, sino que ayuda a narrar la acción desde todos los ángulos. Después vino una postproducción muy cuidadosa y exhaustiva. Había que encontrar los mejores relatos entre tantas historias grandes y contarlas de la manera más fiel posible. Nosotros no inventamos nada que no estuviera ahí. No sacamos un momento para ponerlo en otro lugar y fabricar emoción; lo que van a ver, sucedió. Todo lo que rodea a los competidores tenía que ser estéticamente impecable: las grandes historias debían estar acompañadas de grandes escenarios.
¿Te has vuelto mejor productora por aprender a controlar las cosas o por aprender cuáles son las cosas que no puedes controlar?
Kirén Miret: Me he vuelto mejor productora porque este show me enseñó que hay que tener absoluta serenidad. Ser showrunnerde un programa de esta magnitud significa tratar de verlo todo, pero también aceptar que lo que tú no ves, lo está viendo alguien más. Hay que dirigir situaciones, pero dejar que la realidad suceda, de lo contrario estaríamos haciendo un programa guionado. También aprendí a rodearme de la gente más apta. Este no es un proyecto que se haga en solitario; trabajar con gente tan capaz te enseña a escuchar desde otro lugar y a tomar decisiones más asertivas. Por eso la preproducción fue tan exhaustiva: exploramos todas las posibilidades y cómo mitigar los riesgos, porque siempre aparecen cosas nuevas. Ahí es donde entra la experiencia: saber reaccionar ante lo que no pudiste calcular.
¿Qué has aprendido de las personas después de pasar tantos años observándolas bajo presión?
Kirén Miret: He aprendido que bajo presión todo el mundo reacciona de manera diferente. Por eso hay que tener empatía para acercarse a la gente; cuando estás al límite, lo que necesitas es que nadie entre en pánico. Tienes 100 participantes, un equipo de producción de casi 500 personas y necesitas que todo funcione como un reloj. Eso no quiere decir que no haya incendios. ¿Qué somos los productores sino bomberos profesionales que mitigamos el fuego constantemente? En televisión siempre habrá incidentes. Lo importante es cómo reaccionas ante ellos. He aprendido a escuchar y reaccionar distinto. Hay incidentes grandes y pequeños; todos hay que tomarlos con la misma seriedad, pero, sobre todo, con la misma serenidad.