Nevermind de Nirvana entre los 5 discos icónicos que cumplen años en septiembre
Foto: Time Out México
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5 discos icónicos que cumplen años en septiembre

5 álbumes que nos encantan cumplen años en septiembre. ¿Cuáles son?

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En Time Out México no quisimos dejar pasar el aniversario de discos memorables que han marcado la historia del rock. Para ello, hicimos un breve recuento de aquellos que cumplen años en septiembre.

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Desde un pasaje del rock progresivo hasta el synthpop, ciertas canciones siguen siendo referentes que demuestran cómo la música perdura aun después de décadas. Además de sonar increíbles, varios de estos discos también se hicieron famosos por su peculiar portada.

La selección se decidió por gusto personal, pero tomando como referencia la importancia que dejaron en la memoria colectiva.

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Álbumes imperdibles que están de aniversario

1. Wish You Were Here

Pink Floyd

Editado a mediados de los setenta, cuando el rock progresivo predominaba, este álbum resalta por el uso de sintetizadores. Una figura clave en su producción fue el músico Alan Parsons. En sus lados A y B resuenan “Welcome to the Machine” y “Shine On You Crazy Diamond”. La estética del álbum de Pink Floyd refleja la idea de ocultar los sentimientos por miedo a quemarnos, interpretada por los actores Ronnie Rondell y Danny Rogers, bajo la mirada del artista visual Storm Thorgerson.

2. Strange Days

The Doors

El segundo LP de The Doors fue publicado el 25 de septiembre de 1967, en plena década psicodélica con Jim Morrison como abanderado. Grabado en los estudios Sunset Sound Recorders en Hollywood, el disco reúne joyas como “Love Me Two Times”, “People Are Strange” o “When the Music’s Over”. Su icónica portada fue obra del fotógrafo Joel Brodsky, a quien se atribuyen más de 400 portadas de álbumes.

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3. Music for the Masses

Depeche Mode

Con un título más que acertado para la música electrónica de 1987, el sexto álbum de Depeche Mode sonaba perfecto y amalgamaba con precisión el synthpop. Los temas fueron compuestos por Martin Gore. Imposible olvidar “Strangelove”, “Little 15” o “Nothin”. Sin duda, uno de los discos más celebrados de la banda y un parteaguas hacia la vanguardia.

4. Blood Sugar Sex Magik

Red Hot Chili Peppers

Con riffs de guitarra de John Frusciante y el barítono de Anthony Kiedis, los Red Hot Chili Peppers en 1991 incorporaban funk y rap para crear canciones como “Give It Away”, “Under the Bridge” o “Suck My Kiss”. El álbum tuvo gran recepción por parte de la prensa especializada, marcando un antes y un después para la banda angelina. Fue grabado en The Mansion, en su ciudad natal.

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5. Nevermind

Nirvana

Pocas bandas logran posicionar su segundo disco como la cumbre de su discografía; Nirvana lo consiguió en 1991. Producido por Butch Vig (baterista de Garbage), en él Kurt Cobain encontró refugio en el grunge, raspando su garganta para gritar desde las entrañas en “Smells Like Teen Spirit”. Otras canciones clave son “Come As You Are” y “Something in the Way”. El legado de Nevermind para el rock es incuestionable. La revista Rolling Stone lo reconoció en 2012 entre los 100 mejores discos de los 90, y en 2020 lo incluyó en la lista de los 500 mejores álbumes de la historia.

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