Eventos imperdibles en Coyoacán

El Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC), presenta la exposición Los grupos y otras revueltas artísticas. Redes y colectividades en México, 1976-1985, como una nueva narrativa de la actividad de los colectivos de artistas que operaron durante los años setenta y el comienzo de la década de los ochenta en México. La selección de obras y materiales, analiza la conformación de las agrupaciones y su vasta producción a partir de algunos de los eventos que marcaron sus genealogías, además busca presentar las relaciones recíprocas de los grupos y su participación en exposiciones, salones, manifestaciones políticas, iniciativas autogestionadas y programas de actividades. Por ello, la importancia de Los grupos y otras revueltas artísticas es que propone una lectura al fenómeno de los grupos que surgió a mediados de los años setenta como respuesta a un clima de represión estatal y transformación radical en los lenguajes artísticos. Las propuestas se presentan en cinco núcleos temáticos: América Latina en disputa; Frentes y movimientos; Irreverencias y subversiones; La institucionalización de los grupos, y Colectividades en deriva para dar cuenta de la intensidad de la actividad de estas agrupaciones. Por mencionar, el proyecto analiza la X Bienal de Jóvenes Artistas de París de 1977; las exposiciones e iniciativas colectivas organizadas por el Frente Mexicano de Grupos Trabajadores de la Cultura; las iniciativas autogestionadas de los grupos en el ámbito urbano y los museos;...

¿Qué pasa cuándo tienes desechos domésticos y mucha creatividad? La opción A es llevarlos a centros de reciclaje y la opción B es crear robots (la alternativa más divertida en nuestra opinión). La exposición Roboto Roto, creador de la legión Gomi nos muestra 33 piezas escultóricas elaboradas con desechos electrónicos y metálicos.    La obra es del diseñador industrial César Fernández de la Reguera Martín. La intención es mostrar la importancia de cuidar nuestro entorno y mostrar cómo la manera en que el reciclaje puede transformarse en arte, imaginación y conciencia ambiental. Cada robot cuenta su propia historia, tiene poderes y muestra sus funciones dentro de la legión Gomi. ¿Para quién es la exposición de robots gratis? La exposición está dirigida a niños, niñas y adolescentes pues son los que seguirán viviendo en el planeta y quienes deben tener los conocimientos, el interés y recursos para cuidarlo. Resulta interesante para las infancias, pues en el recorrido pueden ir desmenuzando los materiales con los que fueron hechas las esculturas.   Además, Pabellón de la Biodiversidad es un gran espacio para visitar en familia. En el recorrido descubrirán la gran biodiversidad que aloja México, los entramados de la evolución, la labor de los biólogos, huella ecológica y futuros sostenibles.   Se ubica en la Sala Huella Ecológica (nivel 1) del Pabellón de la Biodiversidad, dentro de Ciudad Universitaria UNAM. El horario para visitarlo es de martes a domingo de 10am-5pm, y la...

Si creías que las piezas prehispánicas del Museo Diego Rivera Anahuacalli eran sólo figuras estáticas tras una vitrina, prepárate para cuestionarlo todo. En el marco de la Semana del Arte 2026, llega “La rebelión de los objetos”, una intervención de los artistas Beatriz Cortez (El Salvador) y Rafa Esparza (EE. UU.) que promete devolverle el alma y la voluntad a la piedra. Más que una simple exhibición, este dúo show es un manifiesto. Cortez y Esparza —quienes ya han hecho ruido juntos en la escena neoyorquina— aterrizan en el Pedregal para liberar la colección personal de Diego Rivera de su rigidez museográfica. ¿El objetivo? Reimaginar estas piezas no como "antigüedades", sino como entes con memoria, espiritualidad y el poder de formar comunidad en pleno siglo XXI. La muestra no solo ocupa las salas; se funde con la arquitectura de piedra volcánica del Anahuacalli. Las obras dialogan con el entorno, recordándonos que el pasado no está muerto, sino en constante transformación. Es una cita obligada para quienes buscan entender el arte desde el territorio, el desplazamiento y, por supuesto, la magia de lo ancestral reclamando su lugar en el futuro. Además, el recinto es una obra que habla por sí misma de la mexicanidad, el objetivo de su mecenas y diseñador.   

El arte que trasciende jamás envejece. La bella durmiente, uno de los ballets más importantes de todos los tiempos, regresa a los escenarios de la ciudad con una puesta en escena que apuesta por la elegancia del ballet clásico y la cercanía a nuevos públicos. Sucederá del 1 de febrero al 19 de abril, en el Teatro Rafael Solana donde la música de Tchaikovsky, la danza y el imaginario de los cuentos se fusionan para ver algo impresionante. Te contamos los detalles.  Te puede interesar: Museos desconocidos de la CDMX Un clásico del ballet que atraviesa siglos Tal vez ya conozcas a La bella durmiente por las películas de Disney y los cuentos infantiles, pero esta versión es ligeramente distinta. Con música de Piotr Ilich Tchaikovsky y coreografía original de Marius Petipa, este ballet marcó un antes y un después en la historia de la danza clásica. Su estreno en el Teatro Mariinsky de San Petersburgo consolidó una obra que, hasta hoy, sigue siendo un referente técnico, musical y narrativo. Está inspirada en el cuento original de Charles Perrault, la historia de la princesa Aurora, víctima de la maldición de Carabosse y protegida por el Hada de las Lilas, se desarrolla a lo largo de un prólogo y tres actos donde la lucha entre el bien y el mal se expresa a través del movimiento, la música sinfónica y la teatralidad del ballet. La puesta en escena en el Teatro Rafael Solana La temporada que se presenta en el Teatro Rafael Solana está a cargo de Ballet Arte en Movimiento, bajo la...

Por una breve temporada, Las hermanas Vals (Falsedad) presentan la intriga y los vuelcos a la verdad (o no) en este montaje de la dramaturga holandesa Lot Vekemans. La obra explora las relaciones familiares desde aristas complicadas que nos llevan a cuestionar la ética y los lazos de sangre. En especial los segundos cuando no sólo la reputación está en pugna.  Kat y Sis, hermanas, son acusadas de haber cometido un crimen al huir de un accidente automovilístico. Al ser llevadas a la justicia y puestas a disposición de un interrogatorio, enfrentarán sus más oscuros miedos y a sí mismas en un thriller que está lleno de intriga.  La envidia, los celos y la rivalidad entre iguales, pero no reflejantes, sirven para que la filosofía y biología de la conducta humana sea explorada por Gé, un biólogo testigo de los hechos. La simpleza del escenario y el juego de luces crean esa atmósfera asfixiante y de misterio que nos revela verdades incómodas. Los jueves hay promoción en los accesos, si buscas un poco de misterio. Se presenta en el Teatro Salvador Novo, en el CENART. 

Por primera vez en la ciudad, el Centro Comercial Perisur (ya un clásico al sur)  presenta la casa de la familia Heeler como nunca la habías visto. Debes saber que esta es una experiencia pensada para toda la familia, donde la tecnología y la imaginación se fusionan en divertidas actividades planeadas para que las y los reyes de la casa la pasen increíble.  Pero, primero, lo primero: el recorrido será guiado por la imaginación; deberás encontrar a Bingo y Bluey, a través de aventuras donde todas y todos tendrán que participar. Lo más divertido, que solo podrás vivir exclusivamente en Perisur, es que la temática está inspirada en varios episodios de la serie. Durante cerca de sesenta minutos te adentrarás en al menos diez habitaciones, muy bien ambientadas, para vivir aventuras al estilo de entrañables episodios como “Pollo Rata” y “Pascua”. Nos gusta mucho que la experiencia llegara a Perisur con su montaje completo, igual que en Chile, hasta el más mínimo detalle de juegos y los cosplay que te guían por las habitaciones fue cuidado. Podrás entrar a la cocina, jugar en los patios, recorrer la sala de juegos, el comedor y hasta la oficina de Bandit, el papá de las queridas Bluey y Bingo. Para que te des una idea de lo que te espera, Bingo pierde su juguete favorito, Floppy, y eso es el detonante de una divertida búsqueda por toda la casa. Después, Bluey y Bingo siguen pistas que las llevan a encontrar algunos huevos de Pascua, muy bien escondidos. Así se te pasará el rato...

Es momento de que empieces a practicar tus mejores pasos de baile para recibir la primavera de manera única, con un concierto de la Sonora Dinamita. Lo mejor es que su concierto será gratuito. Te contamos cuándo será y la sede para que no te quedes fuera de este bailongo.  Antes de que nos preguntes, sabemos que existen muchas Sonoras Dinamitas, así que te aclaramos que la agrupación será la herencia de Lucho Argain. Así es, podrás bailar canciones como “Qué Bello”, “Mil horas” o “Escándalo” con tu pareja o amigos.  Además del festejo por la primavera, el concierto es una celebración por la donación de Juan Coronel Rivera al recinto. Así que seguro podrás aprovechar el baile para conocer las novedades de esta colección.  No te pierdas: La Flor más Bella del Ejido en Xochimilco: conoce cuándo será Concierto gratis de la Sonora Dinamita: fecha y sede  El concierto de la Sonora Dinamita será el domingo 22 de marzo en el Museo Anahuacalli, también conocido como el museo de Diego Rivera. El baile comenzará a las 3pm y se espera que concluya alrededor de las 8pm. Así que tendrás mucho tiempo para darte una vuelta y mostrar tus mejores pasos en la pista de baile.  Debes saber que este concierto forma parte del evento Baile Sol y Piedra del museo, enfocado en iniciar nuevos ciclos con motivo del equinoccio de primavera, a través de la música y el arte.  Toma en cuenta que aunque el evento es gratuito, se requiere un registro previo. Puedes realizarlo aquí. Te recomendamos no...

Un monólogo por Alberto Lomnitz, "Acomodar", llegará al Centro Nacional de las Artes (CENART), como parte de la colaboracion franco-mexicana que explora el amor, la memoria y la despedida. Con funciones de jueves a domingo, en el Foro de las Artes. Pascal Rambert escribe y dirige el montaje, el reconocido creador escénico en Europa trae la version en español una obra que se anuncia como más que un montaje, un proceso artístico de largo aliento que trata de consolidar el intercambio cultutal entre Francia y México. El autor de la obra, manifiéstalos un interés por el idioma español, reconociendo una musicalidad emoncionante y propia.  La sinopsis de "Acomodar", detalla un monólogo íntimo sobre la memoria, el amor y la muerte. En una habitación de hotel, un hombre mayor, recibe un reconocimiento a su trayectoria, enfrentandoselos con los recuerdos del amor de su vida y preguntándose cómo seguir despues de su ausencia. Producida en México por Adime Producciones, propone el dialogo que combina la mirada europea sobre el adiós y la celebración de la vida por parte de la sensibilidad mexicana. La propuesta conduce un lenguaje sobrio y poético, convencido sobre la despedida como un acto humano. Cabe mencionar que la puesta en escena se enmarca en las conmemoraciones por los 200 años de relaciones diplomáticas entre ambos países y el Día Mundial del Teatro. Acomodar tiene quince funciones en el Foro de las Artes del Cenart, del 27 de marzo al 26 de abril de 2026, con excepción del...