Musicales que debes ver en la CDMX

Una historia que todos conocemos: los últimos siete días de la vida de Cristo. La traición y su ejecución en una ópera rock del maravilloso Andrew Lloyd Webber (El fantasma de la ópera).Esta nueva producción del musical Jesucristo Superestrella de aspecto atemporal-apocalíptico, nos presenta una ciudad en ruinas con puentes derrumbados, autos abandonados y contenedores industriales que albergan a la banda en vivo cuya ejecución es de aplaudir. La partitura de rock lírico con toques alternativos hacen que a casi cincuenta años de su estreno, este clásico del teatro mundial todavía se sienta electrizante y sensacionalmente vivo.  El elenco de Jesucristo Superestrella está compuesto por estrellas del rock y el pop mexicano. Erick Rubín, quien hizo su nombre como Judas en este montaje hace ya varios años, entiende al personaje y lo disfruta en contraste con Beto Cuevas, quien como Jesús se siente superficial y con poca potencia. Mientras que María José (María Magdalena) con una voz adornada se sale por momentos del estilo de la puesta, pero mostrando el compromiso y amor a la escena en su interpretación. Quien impresiona con su energía y tono es Kalimba, incita con su voz a una guerrilla en contra del sistema, simplemente espectacular. Por su parte, Leonardo de Lozanne, aunque tímido y rígido en su primer número, sobresale en el segundo acto con la fuerza que requiere su personaje. Yahir está presente en toda la obra y demuestra su talento para el teatro musical. La cereza del

Todos en algún punto hemos tenido que enfrentar la incertidumbre de no saber qué queremos hacer con nuestra vida. ¿Quiénes somos?, ¿qué perseguimos? y ¿cuáles son nuestros sueños? son algunas de las preguntas que rondan por nuestra cabeza al igual que por la de Agustín, un joven recién graduado que llega a Avenida Q a recorrer un camino que lo ayudará a descubrirse a sí mismo. Bajo la dirección y traducción de Álvaro Cerviño (Ayolante), Avenida Q. El musical regresa a México, pero con una adaptación muy clara a nuestra CDMX. Te verás retratado a través de los personajes protagonizados por simpáticos puppets que cantan de la manera más irreverente posible sobre la homosexualidad, el racismo, el internet, el porno, los problemas económicos y los sueños. Actores como Leonardo Bono, Majo Brunet y Bastian te llevarán por ese viaje esperado lleno de risas gracias a la manera tan abierta de abordar situaciones que vivimos en nuestro día a día, combinadas con una dosis de hilarantes canciones, entre ellas "Si fueras gay", "Sólo un paso hay" o "Todos somos algo racistas". Así que prepárate, probablemente saldrás tarareando una de las letras. Recomendado: Cinco preguntas a Majo Brunet y Leonardo Bono de Avenida Q. El musical y también encuentra más musicales en la cartelera de teatro de la CDMX.

Tener muchos amigos, pasar los exámenes y esperar las vacaciones parecieran las únicas preocupaciones de un chavo de 13 años. Pero Evan Goldman está pasando por algo más. Sus padres se acaban de divorciar por lo que deberá mudarse de la ciudad a un pequeño pueblo. La exitosa comedia musical estrenada en Los Ángeles en 2007 y protagonizada por Ariana Grande en Broadway un año después, llegará a la CDMX gracias a la producción de Teatro Fantástico y Jesús Ochoa, este último parece ser ya un fanático del género luego de protagonizar recientemente su segundo musical Hello, Dolly!. Con la dirección musical de David Federico Suzawa y la coreografía de Gaby Aldaz, este musical nos sumergirá en las partituras pop-rock, contemporáneas y electrizantes del genial Jason Robert Brown (Los últimos cinco años). Los responsables de contagiarnos de esa rebeldía e inocencia de los 13, a veces presente en los 31, son dos talentos nuevos y juveniles: Jesusa Ochoa y Matías Gruener, hijos de Jesús Ochoa y Susana Zabaleta. Recomendado: Musicales increíbles que debes ver en la CDMX. 

Es muy sencillo: este espectáculo te da la oportunidad de ver a Hugh Jackman cantando y bailando en vivo temas de títulos como Les Misérables, clásico cuya última versión cinematográfica le valió una nominación al Oscar, The Greatest Showman, en donde encarna a la peerfección a un showman y el musical Oklahoma, por el cual estuvo nominado al Premio Oliver. El actor y cantante de cine, teatro y televisión llega a la Arena Ciudad de México con la gira The Man. The Music. The Show, nombre que alude a la versatilidad del artista que lo mismo hizo justicia a Wolverine de los X-Men en Hollywood, su papel más importante en cine, que la interpretación de The Boy From Oz en Broadway, con la que ganó el Premio Tony a Mejor actor. La gira ya ha recorrido ciudades como Ámsterdam, París, Manchester, Dublín y Londres. El show con una capacidad de recibir hasta 20 mil personas incluye una orquesta en vivo y un gran número de bailarines que te trasladarán a diferentes atmósferas musicales. Espera momentos hablados hilarantes, pues recuerda que el australiano ganó el Emmy a mejor presentador de los Premios Tony, la entrega de premios de teatro estadounidense que él ha conducido cuatro ocasiones.  Recomendado: The Book of Mormon, el exitoso musical llegará a México directo de Broadway.

¡Hola! Quisiera compartir con usted una obra maravillosa, ¡The Book of Mormon! De la mente de Trey Parker y Matt Stone (South Park) y del compositor y letrista Robert Lopez (Avenue Q), llegará al Centro Cultural Teatro 1 el musical The Book of Mormon, directo del Eugene O'Neill Theatre de Broadway. Se trata de la gira de uno de los musicales más exitosos de las últimas décadas, que en CDMX se presentará en su formato original con subtítulos en español.  El increíble libreto, el diseño (Scott Pask), la dirección (Casey Nicholaw y Trey Parker) y las melodías pegajosas hacieron que The Book of Mormon ganara nueve premios Tony, el New York Drama Critics Circle como mejor musical, cinco Drama Desk y el premio de The Drama League como mejor musical, entre otros galardones.  Esta historia comienza en Salt Lake City, donde los misioneros mormones Elders Price y Cunningham son enviados para salvar almas en Uganda, un país en África asolado por la guerra, el SIDA y la pobreza. La amistad que se va desarrollando entre estos dos personajes, que al parecer no tienen nada en común, sienta las bases emocionales del espectáculo. En medio de chistes sobre racismo, la enfermedad y el desprecio homofóbico, estos “inocentes” misioneros logran ver las mentiras de la sociedad, pero no consiguen cambiar al mundo; el mundo los cambia a ellos. En The Book of Mormon la religión es el imaginario de la obra y la burla no es solo hacia José Smith y su ángel Moroni, también satirizan algunos de los mu

A lo largo de 10 años, Daniela, Dulce, Lupita y Yuri han hablado por las mujeres al ritmo de “Mentiras”, la canción que hiciera famosa Daniela Romo en los ochenta, década en la que se desarrolla la historia de este musical mexicano creado, escrito y dirigido por José Manuel López Velarde. Además, las cuatro novias –esposas–, amantes de Emmanuel le cantan otras “Mentiras”, las que popularizara Lupita D’Alessio y, de paso, “Él me mintió”, el mayor éxito de Amanda Miguel. Esta obra ha roto e impuesto récords importantes dentro del teatro de gran formato. Más de 3 mil 500 representaciones en las que una pléyade de actores y cantantes del teatro musical ha desfilado para interpretar a los cinco personajes protagónicos. Natalia Sosa, Mónica Huarte, Mariana Treviño, Pía Aun y Andrés Zuno fueron los primeros. Después de ellos, las mentiras han salido a la luz cantadas tanto por famosas como Angélica Vale, Ana Brenda y Kika Edgar, que por sólidos actores de musicales como Lola Cortés, Paola Gómez y Mariano Palacios, además de nuevos valores como Georgina Levin y Gaby Albo. Obras de todos formatos y tamaños van y vienen y Mentiras, el musical sigue allí, con una fuerte legión de fans que impide que se vaya de la cartelera pues a cada rato son consentidos con funciones especiales. Y es que todos, queramos o no, nos sabemos más de una balada exitosa de los ochenta. Una obra que constantemente se festeja a sí misma no podía quedarse atrás en la celebración de sus primeros 10 años. Sí,

Fastuosidad es lo que describe a esta obra de teatro con música y letra de Jerry Herman (La jaula de las locas). El Nueva York de finales del siglo XIX es recreado con maestría en la tercera producción en México del clásico musical de Broadway Hello, Dolly! entre más de 300 luces en el escenario, un tren y 38 actores y bailarines en escena, que en conjunto salen airosos como una gran producción. Todos bajo la dirección y coreografía del mismo Jason A. Sparks, responsable de la producción de Broadway ganadora del Tony a la Reposición del 2017. La actriz y cantante Daniela Romo (Victor Victoria) da vida a la famosa casamentera Dolly Levi, una perspicaz viuda que debe dejar la nostalgia para rencontrarse con el amor, aunque para eso tenga que resolver un montón de enredos y ablandar el corazón del cuasimillonario Horace Vandergelder. En México, la gracia natural de Libertad Lamarque y Silvia Pinal marcó el reto a Romo, quien brilla luego de 10 años alejada de los escenarios y le hace justicia a las grandes divas que han protagonizado la obra a lo largo de la historia, incluyendo a Bette Midler —triunfadora en la versión que cerró telón en Nueva York en agosto de este año—. Vemos a una Dolly que se apega al espíritu jovial de Barbra Streisand (protagonista de la versión cinematográfica) pero con un toque personal y un claro mensaje: la Sra. Dolly es fuerte, auténtica, libre e invita a la lucha y al respeto hacia la mujer, sí, a pesar de ser una obra estrenada en 1964. Daniela e