Eventos en febrero 2021 en la CDMX

Un respiro después de meses de encierro es válido, sobre todo si respetas las medidas sanitarias, bajo este objetivo Pandemicas llega a la CDMX, el espectáculo que reunirán a drags internacionales y talentos mexicanos en un mismo escenario.  El19 de febrero, el Auditorio Blackberry se adecuará con todas las medidas sanitarias para que puedas disfrutar de este espectáculo, el cual contará con la participación de Trinity the Tuck, la reina del transformismo que llegó como finalista en la novena temporada de RuPaul’s Drag Race y quien ganó la cuarta temporada de RuPaul’s Drag Race All Stars; GVAJARDO, drag del Norte México, quien obtuvo fama al participar en el reality show La más draga, llegando a posicionarse entre las tres finalistas; y Margaret y ya, reina drag que ganó la competencia La carrera drag en la CDMX. La propuesta de este evento es presentar un evento con figuras internacionales y talento mexicano que ha resonado en el ámbito del transformismo tanto en nuestro país como en toda latinoamérica. Pandemicas es para reir e impactarte de la entrega artística de las chicas. Los costos para el evento son variados, las sillas de la planta baja tienen un precio de $750, mientras que las gradas en la planta alta cuestan $350 y la parte más costosa es el meet & greet, por $1,000. Recomendado: Antros y bares gay de la CDMX que ya abrieron sus puertas.

A manera de ejercicio de introspección y de análisis colectivo, en un contexto dominado por la pandemia de COVID-19 y sus inevitables consecuencias, el Museo Jumex presenta la exposición Al filo de la navaja, una selección de obras pertenecientes a su colección, creadas por artistas nacionales e internacionales que replantean la fragilidad con la que existimos en estos momentos de crisis sanitaria. En el recorrido por la exposición Al filo de la navaja estarás frente a piezas de figuras como Francis Alÿs, artista belga residente en México desde 1986 que con sus obras reestructura el fenómeno de las migraciones y la definición de libertad. Con una instalación en video, titulada La fue mueve montañas, en la que una serie de personas se unió para mover una enorme duna de arena unos centímetros en las afueras de Lima, Perú, Alÿs reflexiona sobre el máximo esfuerzo y el mínimo resultado haciendo referencia a la sociedad misma y al impacto que tiene la colectividad. A su vez, se exponen piezas que hacen referencia a la precariedad con la que viven ciertos sectores de la sociedad, extiendendidas a una representación de las cuestiones económicas y ecológicas que repercuten en la vida cultural e industrial del mundo. Uno de los puntos más exquisitos de la exposición es poder establecer una conexión con piezas dedicadas a la entropía, la cual se refiere a la dispersión de la energía al paso del tiempo. En esta sección se reflexiona el tiempo en el que estamos, observando y analizando l

El tiempo se detiene justo cuando un auto americano, proveniente de la década de los setenta, está a punto de entrar al agua luego de saltar por un barranco. Mientras el tiempo se detiene y el coche y el agua apenas se tocan, la gente sigue transitando por las calles que rodean al Museo Jumex. Y no, no es sueño, es la pieza del artista mexicano Gonzalo Lebrija: Breve historia del tiempo. Lebrija nació en México en 1972. A lo largo de su carrera ha centrado su obra principalmente en la experiencia estética del tiempo. Por medio de video, instalación, fotografía y escultura y usualmente inmovilizando situaciones, procura entablar una conversación con la vida misma y su temporalidad. Su objetivo, crear una reflexión acerca de la fugacidad de la vida. Como parte de la exposición Al filo de la navaja, la cual explora la fragilidad con la que vivimos en estos tiempos de contingencia mundial tras la pandemia de COVID-19, con obras de artistas nacionales e internacionales, la pieza titulada Breve historia del tiempo se une a la reflexión en la plaza principal del museo. Esta pieza fue creada en 2008, cuando Gonzalo Lebrija decidió lanzar un auto a una laguna y documentarlo por medio de una cámara de alta velocidad con la que pudo sustraer el momento exacto en que el auto y el agua estaban apunto de tocarse. La serie de fotografías sustraídas de la documentación que se tituló Entre la vida y la muerte, se quedó no solo como reflexión del instante de las cosas, sino como apreciación de

Una de las agrupaciones pop mexicanas más emblemáticas es OV7 —originalmente llamados La Onda Vaselina—; Mariana Ochoa, Lidia Ávila, M’Baila Marichal, Érika Zaba, Kalimba, Ari Borovoy y Óscar Schwebel vuelven a los escenarios el 17 de febrero, 18 y 20 de frebrero para celebrar 30 años, en el Auditorio Nacional. La agrupación mexicana nació con la idea de reunir a niños talentosos para montar la obra de teatro Grease, que se volvió muy famosa gracias a la película protagonizada por John Travolta y Olivia Newton-John. Posterior al éxito teatral, surge el primer álbum La Onda Vaselina (1989) en el que se encuentran los éxitos “Que buen reventón”, “Una chavita” y “Dando la vuelta”. En 2000, cambiaron de nombre a OV7 y lanzaron CD 00. A partír de ahí, discos como 7 latidos (2002) y Punto (2003), generaron bastantes éxitos. Para 2003, OV7 se da un receso musical para que cada integrante se ocupara en sus proyectos, pero volvieron en 2010 con su álbum recopilatorio Primera Fila (En Vivo). Desde entonces se la han pasado de gira por todo México y Estados Unidos. Si no los has visto, este es el momento de que saques tu lado pop y disfrutes de las rolas que marcaron una generación como “Shabadabada”,  “Tenemos un secreto”, “Un pie tras otro pie” y “Enloquéceme”.Los boletos previamente adquiridos serán válidos para las nuevas fechas; del 28 de agosto al 18 de febrero, del 29 de agosto al 20 del febrero y los boletos para el 11 de septiembre al 17 de febrero.