Qué hacer el fin de semana en la CDMX

Poco a poco nos adaptamos a la nueva normalidad y tratamos de retomar nuestras actividades con un nuevo ejercicio de higiene y cuidado que hoy en día hacemos casi de manera automática, como usar cubrebocas o respetar la sana distancia. Para el Laboratorio de Arte Alameda se trata de rehabitar nuestra ciudad y volver a nuestros recintos culturales con una nueva perspectiva de la realidad, por eso reabre sus puertas con una exposición que habla sobre el cambio en distintas épocas de la historia.  La exposición Re-habitar el LAA parte de la reflexión de lo que es regresar a los lugares que alguna vez fueron habitados y que por razones que nos superan debimos abandonar. Por eso, la muestra incluye obras de la antigua colección de la Pinacoteca Virreinal de San Diego, el museo que dejó de funcionar en el año 2000 para recibir al Laboratorio de Arte Alameda. Estas obras fueron hechas por los maestros del siglo XVII y XVIII, Baltasar de Echeve Ibía y Juan Patricio Morlete Ruíz.  Pero esto no es todo, con Re-habitar el LLA, el recinto abrirá el diálogo sobre aquellas exhibiciones que debieron detenerse el año pasado. Por eso, se expondrá por primera vez en el país el video For the Animals de la artista Tania Candiani. De igual forma se expondrá la obra gráfica de Edgardo Aragón, quien presenta un mapa cosmológico en donde el mundo es habitado por una bestia del fin del mundo: internet y su inteligencia caótica.  Finalmente, Antonio Vega presentará la obra Incendio VI, un gobelino tec

Se dice que nuestra vida, tal y como la conocíamos hace dos años, no será la misma. Todo apunta a las costumbres que debemos adoptar como parte de la llamada nueva normalidad, pero considero que en el fondo algo en nosotros cambió, quizá la forma en que percibimos la vida o la manera en que podemos enfrentar algo que está fuera de nuestras manos, como una pandemia. Con una reflexión similar, la Compañía Nacional de Teatro regresa este año para presentar una obra basada en El estado de sitio, del existencialista Albert Camus, con un mensaje entre alentador y a su vez preocupante sobre la humanidad.  La Compañía Nacional de Teatro presenta una obra que busca exhibir las contradicciones humanas, sus cuestionamientos y la voluntad que forman parte de las consecuencias de la pandemia. La directora del montaje es Ramírez Romo y explicó la razón por la que decidió llevar a cabo esta obra: “Camus resumió el mundo a partir de una forma de pensar la vida, más que un sistema o doctrina que explicara la misma. Su interés fundamental fue el ser humano, sus problemas y situaciones por resolver”. Kay Pérez estuvo a cargo del diseño de escenografía y transmisión en vivo, ofreciendo una propuesta con dos abordajes distintos, entre lo que es la presencia virtual y la presencia física para explorar distintos ángulos de la obra.  Así que, que puedes asistir de manera presencial, ya que se llevará a cabo en la Sala Héctor Mendoza o verla de manera virtual; para ambos casos deberás reservar a trav

Uno de los recintos culturales que más nos gusta visitar es el Centro Nacional de las Artes; ya que siempre hay algo nuevo por descubrir con las ofertas artísticas que presentan; desde el tradicional festival Eurojazz; el festival de piano En Blanco y Negro y hasta la gama de puestas en escena que tienen mes con mes. Ahora, con los eventos que han estado ofrenciendo con las nuevas normas sanitarias, el músico Adrián Oropeza dará un concierto en la Plaza de las Artes del CENART, a propósito del lanzamiento de su cuarto álbum Desafío. La carrera de Adrián Oropeza comenzó en año 2006, fundando un trío de música de jazz, pero fue dos años más tarde que sacaría su primer EP Texturas. Para este álbum, se contó con el apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, ya que obtuvo una beca dentro del Programa de Fomento a Proyectos y Conversaciones Culturales. Además, a lo largo de su carrera con su trio musical, el compósitor se ha presentado en diferentes festivales, tanto nacionales como internacionales; desde Encuentro de jazz de Mazunte (2007-2009); Festival de jazz del Museo Rufino Tamayo (2009); Jazzatlán, Cholula, Puebla (2012) y en el 2014, se presentaron en el Guimaraes Jazz Festival de Portugal.  Ahora, el 23 de abril, podremos escuchar su cuarta obra, Desafío. Para este álbum se contó con la participación del pianista Daniel Vadillo, la cantante venezolana Mariella Bethencourt, el violinista Iván Barrera, quien además fue el encargado de producir este disco. Y para e

El fenómeno brasileño llega a la Ciudad de México con todos sus personajes cantando y bailando completamente en vivo. Prepárate para este show multimedia de Gallina Pintadita con efectos especiales y mucha música en un ambiente familiar y seguro. La historia: una madre lleva a sus dos hijos al show de la Gallina Pintadita. Al llegar, se ve accidentalmente involucrada en un mundo mágico en donde hará hasta lo imposible por conseguir la foto autografiada de la Gallina para sus niños. Disfruta del espectáculo que pondrá a bailar a toda la familia con temas como “Perro amigo”, “Palomita blanca”, “Mariposita”, “El Sapo” y “El Pollito Amarillito”. Será un regalo que les encantará a tus hijos y que les hará pasar un domingo familiar perfecto. El proyecto comenzó en YouTube en 2006 con videoclips animados para niños, a partir ese momento, Gallina Pintadita se volvió un hit entre los pequeños. Fue tanto su éxito que hasta recibió una nominación a mejor espectáculo familiar en el 2018 por las lunas del Auditorio Nacional. No dejes pasar esta oportunidad y consigue tus boletos cuanto antes para los shows que se llevarán a cabo en el Teatro del Parque Interlomas este domingo 18 y 25 de abril. Recuerda que el uso de cubrebocas es obligatorio en todo momento. Recomendado: Lugares para niños que ya abrieron en CDMX y 15 actividades para niños en abril en la CDMX.

¿Cómo es realmente la Luna? ¿Existen "muchas lunas"? Las respuestas a estas y otras interrogantes relacionandas con los diversos satélites naturales que giran alrededor de los planetas se representan en la muestra De la Tierra a las lunas.  La exposición se compone en su mayoría por fotografías de las lunas de Neptuno, Júpiter, Saturno, Urano, Plutón y por supuesto de la Tierra. También hay réplicas de los dibujos que Galileo Galilei realizó hace más de 400 años.   Las paredes del túnel están pintadas con fragmentos de poemas y citas de autores que le han dedicado algunas palabras a la luna, ejemplo de esto son la "Oda a la Luna", de Pablo Neruda y "La Luna", de Jaime Sabines; también se aprecian las palabras de escritores y personalidades como Ángeles Mastreta, Julio Cortázar, H.P. Lovecraft, Mark Twain y Buda. Además de conocer el nombre de todas las lunas del sistema solar, descubrirás cuál es el planeta con el mayor número de cuerpos celestes, las teorías acerca de la composición de cada una, los colores con los que brillan, sus formas y hasta su superficie.  Algunas de las lunas que encontrarás en este pasaje subterráneo son: Deimos, Europa, Fobos, Ariel, Ganimedes, Minas, Encélado, Tetis, Calisto, Proteo y Tritón; las cuales estarán en el Túnel de la Ciencia en Metro La Raza hasta finales de 2021.  Recomendado: Lugares para niños que ya abrieron en la CDMX y 8 consejos para viajar con tus niños como todo un experto.

Los festivales de cine acercan al público a películas que rara vez tienen un estreno comercial fuerte, además de crear conciencia sobre un tema o para abrir conversación. Todo eso es parte de los objetivos que se plantea el Festival Internacional de Cine Judío en México busca dar un espacio a nuevas narrativas e ideas. Su edición 18 se llevará a cabo del 9 al 30 de abril de 2021. Este año su lema es “Lejaim por la vida” que nos recuerda que a pesar de la adversidad, vale la pena estar vivos. Las cintas que participan provienen de Japón, Francia, Bélgica, Israel y Alemania, y se podrán ver desde casa en Cinépolis Klic o en las salas de Arte de Cinépolis. La selección oficial del Festival Internacional de Cine Judío 2021 está conformada por cinco cintas; Sirenas de la directora Keren Ben Ragael en la que conocemos a Kiryat Yam, una adolescente que vive en una ciudad donde se rumora hay sirenas; Persona Non Grata del Cellin Gluck nos mostrará a un diplomático japonés que ayuda a refugiados de la Segunda Guerra Mundial; Asia de Ruthy Pribar, cinta que aborda la maternidad en adolescentes y la estructura de las pequeñas familias. Asimismo se proyectará la película Crescendo de Dror Zahavi, en la que veremos cómo el director de orquesta Eduard Sporck se encarga de crear una orquesta juvenil israelí-palestina; y Amor encubierto de Daniel Syrkin, quien presenta a dos jóvenes musulmanes que entran a un concurso de música. La selección es pequeña, pero sin fallas. Y gracias al formato

Junto con la primavera, la Ciudad de México recibe con los brazos abiertos la edición 69 de la Muestra Internacional de Cine de la Cineteca Nacional, la ya tradicional fiesta cinematográfica con lo mejor del cine contemporáneo de otras latitudes del mundo. Este años, del 9 al 27 de abril, la Cineteca Nacional proyectará 14 películas provenientes de Gracia, Italia, Irán, Costa de Marfil, Rumania, Suecia, España, Alemania, Taiwán, Japón, Guatemala, Francia y México. La Muestra arrancará con la versión restaurada del clásico 8 ½ (Italia, 1963) de Federico Fellini y Sanctorum (México, 2019) de Joshua Gil, cinta que cerró el Festival Internacional de Cine de Venecia en 2019. También veremos A puertas cerradas (Francia-Grecia, 2019) de Konstantinos “Costa” Gavras; Undine (Alemania, 2020) de Christian Petzold; La verdad (Francia-Japón, 2019) de Hirokazu Koreeda; Sobre infinito (Suecia-Noruega-Alemania, 2019) de Roy Anderson; Days (Taiwán, 2020) de Tsai Ming-liang; Los hijos del sol (Irán, 2020); La virgen de agosto (España, 2019) de Jonás Trueba; La noche de los reyes (Costa de Marfil, 2020) de Philippe Lacôte; Monstruos (Rumania, 2019) de Marius Olteanu; La educación parisina (Francia, 2018); El gran cuento de los osos (Francia-Italia, 2019) de Lorenzo Mattotti. Para cerrar la Muestra Internacional de Cine como se debe, por fin llegará a salas La llorona de Jayro Bustamante, película guatemalteca que se hizo del Premio de la Giornate degli Autori en el Festival de Venecia, también

Las películas de Gilberto Martínez Solares serán las encargadas de guiarte por su vida y trayectoria fílmica en la exposición El ingenio foto fílmico de Gilberto Martínez Solares. 70 años de creación. El Museo del Estanquillo abre sus puertas a la muestra que documenta el trabajo de Martínez Solares como director, fotógrafo, guionista y productor del cine de oro mexiano; exhibición que a su vez es la consolidación del trabajo de años de la curadora Elisa Lozano. A lo largo de sus películas, el mexicano Gilberto Solares exploró distintos géneros: drama, melodrama, ciencia ficción y, por supuesto, comedia. Dentro de sus películas emblemáticas no se puede dejar de mencionar Calabacitas tiernas (1948), Internado para señoritas (1943), El globo de Cantolla (1943), El rey del barrio (1950) y Crisis (1998). La exploración de dichos géneros y su involucramiento en dichas obras se desarrollan en el recorrido por los 15 núcleos que conforman la exposición. De esta manera, la muestra reúne 700 piezas que dan cuenta de los inicios de Martínez Solares como fotógrafo desde 1930 y su paso por diversos proyectos fílmicos que involucraron a diversas celebridades y artistas del momento como "el Indio Fernández", Tin Tán, El Santo, Juan Gabriel, María Elena Velasco, Lupita Tovar, Angélica María, Clavillazo y Piporro. Entre fotografías, carteles, guiones, bocetos y vestuario, podrás observar el mundo cinematográfico de México en su esplendor.    Elisa Lozano, la curadora de esta exhibición y con

Con todo y la distancia, el Centro Cultural de España se destaca por una enorme oferta de actividades gratuitas para niños, y ahora que estamos en abril, el recinto se lució al doble con la cartelera infantil para las siguientes semanas. Con motivo del Día Internacional del Libro que se celebra el 23 de abril, el CCEMx preparó un programa de actividades muy completo para que tus pequeños se enamoren de la lectura. Recomendado: ¿Nuestra ciudad será una de las mejores de 2021? ¡Ayúdanos a averiguarlo! Las actividades inician con El árbol que daba libros en lugar de frutas (4 de abril), con Roy Cuentacuentos. En el taller Un cuento al revés (sábado 10 de abril), niños de siete a 12 años aprenderán a escribir un cuento sin estereotipos. En ¡Juega libros! (11 de abril), un contador de libro-álbumes te enseñará cinco juegos divertidos que puedes hacer con tus libros. En la segunda quincena del mes, niños y adolescentes aprenderán a renovar libros viejos con técnicas sencillas de encuadernación, también se podrán inscribir al maratón de lectura y al taller por zoom en el que aprenderán a crear su propio libro donde ellos serán los protagonistas. Todas las actividades son gratis y de cupo limitado, por lo que tienes que llenar un breve cuestionario en la página web del CCEMx para confirmar tu asistencia. Recuerda que hay talleres para bebés niños y adolescentes. Recomendado: Lugares para niños que ya abrieron en CDMX y lo que sabemos sobre Iztapasauria, el nuevo parque de dinosaurios

Seguimos con más actividades para festejar Día del Niño en la CDMX. Aparta el último fin de semana de abril porque tienes una cita en el Teatro Benito Juárez para ver ¿Por qué Pelotes no quiere bañarse?, una obra de teatro que toda la familia puede disfrutar. La historia nos cuenta el enredo de Paty Pelotes, una niña agradable, creativa y solitaria que amaba pintar y tenía una imaginación desbordante. La pequeña tenía un fiel amigo que vivía en su cabello llamado Piojón Bonaparte, con quien creaba, pintaba y tenía las mejores ideas de obras. Recomendado: ¿Nuestra ciudad será una de las mejores de 2021? ¡Ayúdanos a averiguarlo! Sin embargo, el momento de regresar a la escuela estaba por llegar y la desafiante ducha que la tía Carlota le tenía preparada cada vez era más difícil de evitar. Paty emprenderá un viaje a su imaginación y recuerdos acompañada de su amigo piojo y de otros seres fantásticos, pero en el camino descubrirá que siendo honesta y expresando sus emociones, miedos y sentimientos a sus seres queridos, la llenarán de satisfacciones y estabilidad emocional. El baño implicará decirle adiós a Piojón, pero Paty aprenderá que crecer es un proceso que viene con dolor y felicidad, como todo cambio, pero que es parte de la vida y que hay que saber entenderlo, sonreírle y disfrutarlo. ¿Por qué Pelotes no quiere bañarse? está a cargo de la compañía Todo lo que no fuimos, quienes transmitirán diversión y valores al público abordando la temática del crecimiento y fomentando