Qué hacer el fin de semana en la CDMX

Una nueva edición de Maxicca Verbena llega este fin de semana de Halloween y Día de Muertos al Huerto Roma Verde para regalarnos una experiencia mística y mágica. Bajo el nombre de Folk Witch, esta edición rinde tributo a las mujeres fuertes de los pueblos romaní que resaltan por su enseñanzas, libertad, transformación, resistencia y valentía. Como cada año, la curaduría de Maxicca Verbena incluye proyectos mexicanos inspirados en la magia, con mucha energía y vibra positiva. Entre los más de 50 expositores encontrarás productos de diseño, textil, moda, joyería, cosmética, arte, cuidado corporal y más. Algunas de las actividades que no te puedes perder son la lectura de tarot con Mika Vidente y Sandra Corcuera, lectura de mano con Alanskikyv, las presentaciones musicales de Luna Santa y Las Luz y Fuerza, arte en henna, entre otras. También habrá área de comida y barra de aguas mágicas y brebajes. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Maxicca Verbena (@maxicca.mx) el 17 Oct, 2020 a las 12:00 PDT Para cuidar tu salud, Maxicca Verbena contará con un servicio de sanitización y desinfección del lugar y mobiliario. Es importante destacar que esto se realizará con productos ecológicos, así como biodegradables. A su vez, el aforo será limitado por hora, manejando una logística especial para que todos puedan disfrutar. Por último, las propuestas de alimentos serán sencillas, con el fin de facilitar el flujo de gente y evitar aglomeracion

Por cinco únicas funciones, el corazón de la Condesa se tornará gótico, gracias a Drácula, experiencia inversiva llena de terror. Basado en la novela original de Bram Stocker, este montaje entremezcla teatro y danza en medio de atmosferas llenas de misterio y tragos diseñados especialmente para la ocasión en el bar del lugar. Esta versión contemporánea de Drácula deconstruye y, al mismo tiempo, cuestiona al vampiro más famoso del mundo. Temas como la muerte, el paso a la eternidad, la liberación de la sexualidad femenina y el deseo ansioso por permanecer, son tratados a partir de la exploración del lenguaje corporal de la danza, apoyado en un diseño sonoro multicanal 4.1.  Drácula, experiencia inversiva llena de terror es creada por la directora y coreógrafa Jéssica Sandoval junto con el coreografo Far Alonso. Podrás sumergirte en momentos claves de esta historia clásica a tan solo unos metros de distancia —con todas las medidas sanitarias, máximo 30 personas— y de forma poco convencional, pero muy cardíaca. Recomendado: Obras de teatro para Halloween y Día de Muertos.

Homo Box Machina, ensayo escenotécnico sobre el placer es el performance con el que la sala Julio Castillo abre sus puertas. La temporada de este año abarcará del 22 de octubre al 15 de noviembre; así, cada miércoles, jueves, viernes, sábado y domingo tendrás la oportunidad de asistir al Centro Cultural del Bosque para sumergirte en el espectáculo multimedia. Lo que verás es un experimento que encuentra inspiración en los aspectos técnicos usados en el teatro denominados mecanismos de tramoya, empleados para los cambios de escenario y los efectos especiales. En esta obra cada escena es un cuadro audiovisual conformado por un diseño sonoro envolvente con música original y distintos ejes estéticos y conceptuales. Presentada como un ensayo, esta obra experimental se basa en la importancia de la construcción de significados de placeres estéticos en los espectáculos teatrales. Verás nueve escenas que no usan actores ni diálogos y que procuran dar un recorrido por los mecanismos del placer, la violencia, el erotismo, la fantasía y la contemplación.  Este proyecto fue creado a raíz del trabajo de 40 personas, el colectivo de diseñadores Engranaje Invertebrado y la compañía El Rinoceronte Enamorado. El equipo estuvo bajo la dirección escénica, diseño escenográfico e iluminación de Daniel Primo y Caín Coronado, quienes buscan resaltar el papel de los técnicos detrás del escenario.  Todo este esfuerzo se materializó en un giroscopio, una pantalla solar girable, persianas, pantallas mol

En 1983, en medio de uno de los momentos más álgidos de la lucha por los derechos de los homosexuales en Estados Unidos, debutó en Nueva York la versión musical de la obra La cage aux folles —estrenada en Francia en 1973—, convirtiéndose en un instantáneo y sorprendente éxito entre la crítica y el público. Más de 30 años después, en la Ciudad de México, en la que el tema de los derechos homosexuales sigue alterando conciencias, se presenta, desde noviembre de 2015, el segundo montaje mexicano de esta obra que es ya un sólido referente del teatro musical. A tres décadas de distancia, lo que debería ser una anécdota arcaica e inocente, vuelve a ser un justo y necesario llamado al respeto y la equidad gracias a que, en su esencia, el libreto del legendario dramaturgo, actor y activista Harvey Fierstein sigue pertinente y actual: aún causa “algo” en el público ver el conflicto que atraviesa una pareja de hombres maduros homosexuales con un hijo casadero. La celebrada partitura de Jerry Herman, que fusiona música alegre y optimista con letras bravías y contundentes, sigue cumpliendo el cometido de divertir y, de paso, poner a pensar. La jaula de las locas estrena temporada presencial (después de su presentación en streaming) a partir del 31 de octubre y hasta el 28 de noviembre. Tras cinco años de funciones —que han visto renovaciones y cambios de elenco, coreografías y canciones— el elenco celebra su aniversario con el regreso de varios artistas, así el repertorio está conformado

Nuevamente este año, Papalote Museo del Niño prepara actividades y homenajes para celebrar Día de Muertos en familia. A partir del jueves 29 de octubre, el museo con sede en Chapultepec  extenderá su horario y abrirá sus puertas para que tú y tu familia visiten la ofrenda de Día de Muertos, que este año está dedicada a las mascotas La ofrenda tiene como elemento decorativo mascotas de cartonería realizadas por artesanos. Hay elementos típicos como papel picado, flores (naturales o artificiales), velas (artificiales), sal, pan de muerto, agua, comida y objetos de mascotas como fotografías con frases, huesos, cobijas, cepillos, platos de comida, etcétera. Niñas, niños y toda la familia podrán visitar la  ofrenda hasta el 8 de noviembre. Además, a partir del jueves 29 de octubre, Papalote Museo del Niño extenderá su horario, operando de 11am a 5pm para que todos puedan disfrutar la experiencia una hora más, claro, manteniendo siempre  la sana distancia y el protocolo higiene. Por cierto, el próximo 2 de noviembre también abrirán en el mismo horario. Si prefieres quedarte en cada, Papalote también preparó actividades de Día de Muertos que transmitirán a través de Facebook Live Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Papalote Museo Del Niño (@papalote_museo) el 26 Oct, 2020 a las 2:00 PDT -El 29 de octubre a las 6pm habrá una sesión de cuentacuentos, Santi leerá Yoyo sin miedo de Bruno Heitz. -El 31 de octubre a las 11am será el live en

Luces en una gran oscuridad, olores, sonidos y sabores es lo que te ofrece cada una de las instalaciones inmersivas que conforman Microenormus. El hotel Pug Seal da un giro este año y ahora ofrece espectáculos inmersivos y audiovisuales en sus instalaciones. Cuatro artistas están detrás de estos 10 espacios multisensoriales que conectan con los sucesos recientes en el mundo. Sabio Guisu, Paolo Montiel, Jorge Orozco y Lux Estudio, quienes cuentan con reconocimiento nacional e internacional en el campo del arte, producción y diseño. Un actor guiará tu recorrido por Microenormus; durante casi dos horas, te adentrarás junto con otras cinco personas (todas mayores de edad) a estos espacios intervenidos. En ellos encontrarás flores, cráneos e íconos de la cultura zapoteca. Algunas de las piezas que verás son Superposición (Paolo Montiel), El Camino y 150 latidos (Lux Estudio y Jorge Orozco). Y prepárate para involucrar tu paladar en esta experiencia, se te darán bebidas y canapés durante la celebración titulada Somos humanos, que se realiza al final de la experiencia. Las visitas comienzan el 16 de octubre y terminan el 30 de noviembre. Puedes agendar tu cita de miércoles a sábado, hay acceso a grupos cada 15 minutos. Adquiere tus boletos en su página oficial. Recomendado: Dreams, la experiencia inmersiva que te sumerge en tus sueños.

Imagina intercambiar tu cuerpo por el de un animal, poder observar el mundo desde los pequeños ojos que se levantan cuando nos observan y sentir aquella misticidad que siempre los han rodeado. Esta fantasía inspiró a Julio Cortázar para imaginarse como un ajolote. Además de ser adorable, el ajolote está rodeado de una cultura milenaria que se relaciona desde el dios mexica Xólotl hasta nuestros días, cuando hacemos lo posible para evitar su extinción.  El cuento de Cortazar no ha sido el único homenaje que se le ha rendido a este mítico animal, de hecho, hay toda una experiencia que se relaciona con nuestra identidad mexicana y al ajolote: La noche del Axólotl.  El 31 de octubre se llevará a cabo la segunda edición de La noche del Axólotl, realizada por el Museo Nacional del Ajolote, Axolotitlán, quienes buscan preservar la especie a través de tu participación en una noche poco convencional. Todo empieza con la proyección de una película de terror, cuyo título es una sorpresa; después se realizará una gran ofrenda en donde se requerirá tu participación, pero no te angusties por perder tu energía, ya que la recuperarás con un pan de muerto y un chocolate que probablemente serán quemados por el baile que se armará con música en vivo. El arte también hará acto de presencia, ya que algunos artistas participaron en este evento con la contribución de obras con temática de ajolotes, además de una obra de teatro de improvisación, performance de realidad virtual y más sorpresas.  Est

Una madre caníbal, un payaso asesino serial, un radiólogo excesivamente enamorado y una comunidad de suicidas desfilan frente al espectador, mientras éste escucha los compases propios del jazz de los años veinte y disfruta de un martini o un gin tonic.La voz y el cuerpo de un actor y anfitrión fungen como archivos vivientes que se abren, se despliegan y cierran frente a los ojos y oídos de un público ávido de pasar una noche de centro nocturno, tomar una copa y vivir un espectáculo que lo entretenga, aunque de paso lo confronte con sus miedos y terrores personalísimos y colectivos, ancestrales y actuales, míticos y cotidianos.La dramaturgia y dirección de Los archivos del horror están a cargo de Fernando Villa, cuya  trayectoria teatral está anclada en la comedia, el cabaret y la impro. Villa dirige a José Ramón Berganza, una de las presencias jóvenes más constantes y cada vez más pulidas de nuestro teatro, quien además de dar la bienvenida y narrar los relatos, se convierte en los personajes de los mismos, recurriendo a su propio archivo de recursos y herramientas actorales.La interpretación de José Ramón está complementada con rutinas de magia e ilusionismo que hacen todavía más digeribles los horrores evocados. A decir del productor Sergio Mingramm, “queremos que la gente se asuste con todo aquello que pueda representar un horror: desde el vecino, hasta una mala pasión. El narrador, que es el archivista, abre la sesión, como en los antiguos programas de miedo... Cada histo

El muertibús está por salir y parece que una pasajera muy importante está a punto de perderlo. Es 2 de noviembre y la Catrina se quedó dormida en su tumba, debe darse prisa para comprar todo lo necesario para la celebración del Día de Muertos y pasar por sus amigos. Una calaquita la acompañará en estas compras, se trata de un pequeño que solo quiere celebrar Halloween, pero ¿podrá la Catrina hacer que se interese en las tradiciones mexicanas? Descúbrelo en La chorcha de las calacas, una obra de teatro para niños en La Titería, en la que aprenderán sobre la historia de importantes personajes de México, así como los usos y costumbres de nuestro país en esta temporada. Como ya es costumbre, regresa el espectáculo de Día de Muertos de la compañía Marionetas de la Esquina: La chorcha de las calacas. Este año, la Catrina recordará la época en que los españoles llegaron a tierras mexicanas hace más de 500 años, pero de pronto ¡se pierde la Malinche! Aunque eso no representa algún problema, porque la Catrina tomará el lugar de la intérprete mexica y será ella quien traduzca lo que Hernán Cortés le quiera decir al gran Moctezuma. Esta puesta en escena de Amaranta Leyva dirigida por Lourdes Pérez Gay no solo los hará pasar un buen rato en familia, sino que además tus niños aprenderán historia de México y despejarán sus dudas sobre la diferencia entre el Día de Muertos y Halloween. En La chorcha de las calacas todos los personajes son títeres acompañados por el músico y especialista en

ATENCIÓN: Por disposición oficial, esta exposición será removida para evitar el contacto masivo y con ello el posible contagio por COVID-19. Si quieres ver más acerca del arte al rededor de Méxicraneos, visita Casa Milán (Milán 41, Juárez) de lunes a sábado 10am-10pm. Verás 32 litocráneos y 10 lienzos en la exposición El Arte tiene Vida Eterna. Se acerca el momento del año en el que los vivos se reencuentran con los muertos, se montan ofrendas para aquellos que ya no están y se festeja con un toque irónico a la flaca blanca, estos rituales son identificativo del Día de Muertos, tradición declarada Patrimonio Inmaterial de la Humanidad en 2003. Como parte de las celebraciones, llega las calles la cuarta edición de Mexicráneos. Ésta es una exposición conformada por 55 piezas que muestran la riqueza cultural de México, a través de cráneos monumentales intervenidos por diferentes artistas de Ciudad de México, Monterrey, Chihuahua, Durango y Oaxaca; aunque tambén participan de otras latitudes, como Estados Unidos y Venezuela. Talavera, bordados, pintura, arte huichol, fotografía y realidad virtual son algunas de las técnicas y estilos que se exhiben sobre Paseo de la Reforma. Del 14 de octubre al 10 de noviembre recorre desde el Ángel de la Independencia hasta Glorieta de la Palma para descubrir las esculturas de gran formato de Mexicráneos. Este año, 30 cráneos son nuevos y 25 pertenecientes a muestras pasadas y además de disfrutar de ellos en Reforma, también podrás verlos en el