Qué hacer esta semana en la CDMX

La aclamada cantante Kylie Minogue —tras 14 años de ausencia desde su Aphrodite: Les Folies Tour— aterrizará en agosto en México para el gran final de su gira Tension Tour, la cual inició en febrero en Australia. Recomendado: Fundador de The Cure presentará su nuevo libro en México Los boletos para las tres presentaciones que tendrá la cantante en México están disponibles aquí. El 22 de agosto la CDMX será la primera parada de la artista. Continuará su recorrido el 24 del mismo mes por Zapopan y finalizará el 26 de agosto en Monterrey. No te vayas sin leer: Consigue merch edición limitada de Oasis AQUÍ Kylie fue ganadora de un Grammy y múltiples BRIT Awards. Cuenta con más de 80 millones de discos vendidos y es considerada por el público como reina del pop disco. Así es como la compositora complacerá a sus fans; desde “Can’t Get You Out of My Head”, hasta el más reciente “Padam Padam”. El espectáculo traerá lo mejor de sus tres décadas de trayectoria. Te podría interesar: MUTEK MX confirma fecha y cartel para Nocturne 2025 El Palacio de los Deportes es el recinto elegido para dejar grabada en la memoria de los asistentes la presentación de su álbum más reciente: Tension (2023). Aquí, dará —por lo que vimos antes en Europa— un show de pop electrónico y house, con un impactante trabajo visual, sonoro y emocional, coreografías de primer nivel, llamativos vestuarios y la simpatía que la ha acompañado a lo largo de su carrera. ¡Agrega a tu playlist! Todavía tienes...

SHEIN Fashion Tour llega por primera vez a Ciudad de México para mostrar las prendas llenas de estilo que puedes encontrar dentro de la app de la marca, descubrir nuevas tendencias y permitir que cada asistente explore su estilo personal. Se trata de un showroom que durará sólo un fin de semana, el cual contará con regalos y sopresas para todos los asistentes. La plataforma nació en 2012, pero desde hace casi 5 años nos ha presentado colaboraciones con talento nacional, como ilustradores mexicanos, Danna, Belinda y Kenia Os. Cada una de ellas reflejando el estilo de cada celebridad. Y aunque esas eran colecciones temporales, SHEIN también ofrece de manera permanente tiendas destacadas de ropa como: MUSERA, DAZY, SUMWON, SHEIN BAE CURVE. MOTF, ANEWSTA, MAIJA, SHEIN MOD y ROMWE. Cada tienda ofrece un estilo diferente, por lo que es seguro que encontrarás lo que buscas. ¿Qué habrá en esta experiencia? Al llegar el primer paso será pasar al área de registro. Después, durante el recorrido conocerás las prendas y participarás en dinámicas. La idea, además de descubrir las tiendas, es ir acumulando sellos, si logras tener tres, podrás canjearlos para participar en el sorteo de SHEIN Mistery Box. Además tendrás la oportunidad de convivir con Karime Pindter, para ello deberás: Seguir a SHEIN en Instagram (@shein_mex), darle "like" a la publicación oficial de la dinámica, publicar una foto en tu cuenta de IG con tu look más reciente de la marca, explorar en la app las tiendas que...

El Museo Universitario del Chopo está de fiesta: cumple 50 años y lo celebra como mejor sabe, con arte, música, cine y mucha contracultura. Desde su apertura en 1975, este espacio ha sido refugio de rockeros, punks, artistas visuales, cineastas y comunidades que han marcado la historia cultural de México. Ahora, del 21 de agosto al 7 de diciembre de 2025, el Chopo abrirá sus puertas a un programa conmemorativo que recorre su pasado, honra a sus figuras clave y mira hacia el futuro. Entre lo más imperdible están las exposiciones retrospectivas, conciertos de artistas emblemáticos, colaboraciones con festivales de cine y actividades para toda la familia, incluyendo un proyecto especial para niños y niñas que podrán ser “Agentxs Chopo” por un día. Recomendación: En Improvisión en Departamento todo puede suceder.  Sus salas cambian de nombre Y como parte de esta celebración, el museo rendirá homenaje a personas que marcaron su historia a través del renombramiento de sus salas. La Galería Sur será ahora la Sala Elena Urrutia, en honor a la primera directora del Chopo y pionera de los feminismos en México. La Galería Central pasará a llamarse Sala Jorge Pantoja, impulsor del origen del “Tianguis del Chopo” dentro del museo, y la Galería Rampas será la Sala José María Covarrubias, fundador de la Semana Cultural Lésbica Gay (hoy Festival Internacional por la Diversidad Sexual). Este gesto reconoce la diversidad de agentes que han dado forma a la identidad del museo. Actividades...

Dormir bajo el cielo abierto no siempre es un acto de elección, pero en la lente de Eliseo González García —habitante de las calles y fotógrafo— se convierte en una declaración de vida, resistencia y apropiación del espacio público. Su exposición Si me despiertan bruscamente, me han robado mi fortuna inaugura el 19 de agosto en el Centro Cultural Universitario Tlatelolco, como parte de las actividades del Día Internacional de las Luchas de las Personas en Situación de Calle. No te pierdas: ¡El Museo del Chopo cumple 50 años! Habrá exposiciones, conciertos y cine Organizado por Mi Valedor, el Centro Cultural Universitario Tlatelolco y el colectivo El otro lado de la calle, el programa busca visibilizar las problemáticas, derechos y realidades de quienes viven en la calle, con arte, conversación y participación directa de personas que han experimentado esta situación. Actividades principales 19 de agosto – 6pm Este día será la Inauguración de la exposición fotográfica Si me despiertan bruscamente, me han robado mi fortuna en la Unidad de Vinculación Artística (UVA) del CCUT. La muestra será gratis y permanecerá hasta el 11 de octubre.  26 al 28 de agosto – desde las 11am Por otro lado, estos días se celebrará el coloquio y mesas de diálogo con académicos, activistas, especialistas en salud, artistas y personas que viven o han vivido en la calle. Son temas son: Acceso a la salud física y mental Derecho a la vivienda Apertura de espacios culturales Derecho a la identidad y a...

Imagina estar frente a una ola tan majestuosa que parece detener el tiempo. Así es La gran ola de Kanagawa de Hokusai, una emblemática estampa japonesa creada por Katsushika Hokusai alrededor de 1831, parte de su aclamada serie Treinta y seis vistas del Monte Fuji. Hoy se puede ser vista en el Museo Franz Mayer gracias a la exposición Japón: Del Mito al Manga, más específicamente en el Núcleo: Mar. Te contamos por qué es tan importante y si vale la pena verla.  Deberías ver: Conoce los 5 lugares Patrimonio de la Humanidad en la CDMX ¿Por qué es relevante La Gran Ola de Kanagawa? Para empezar, esta obra maestra del periodo ukiyo-e, realizada mediante xilografía, presenta una gigantesca ola amenazando tres botes de pescadores, mientras el Monte Fuji se mantiene sereno al fondo  . Lo que la hace aún más impactante es su uso innovador del azul de Prusia, un pigmento europeo de gran intensidad, que introduce una atmósfera dramática y moderna en las estampas tradicionales japonesas  . La fuerza visual de La Gran Ola trasciende fronteras: inspiró a artistas como Van Gogh —que destacó su dramatismo en una carta a su hermano—, Monet, y también influyó en movimientos como el impresionismo y el japonismo. ¿Dónde se puede encontrar esta estampa en el mundo? Hoy, la obra forma parte de prestigiosas colecciones como las del Museo Británico, el Met de Nueva York y el Museo Guimet. Además, ha conquistado la cultura popular: aparece en camisetas, tatuajes, emojis, sets de LEGO y más,...

¿Eres Team Batman o El Guasón? Sin importar si eres héroe o villano, este es un plan para los verdaderos fans de este personaje que nunca pasará de moda. Se trata de la Expo Caballero Oscuro en CDMX. ¡Será un evento gratuito! ¡Ojo! Esta experiencia es creada por fans de hueso colorado de Batman, para otros fans. La cita será del 11 al 24 de agosto en el Centro Cultural Futurama, cerca del Metro Lindavista. Será un evento que te transportará a Gotham sin salir de la CDMX. Te contamos todas las actividades planeadas, para que decidas el día que asistirás.  Te podría interesar: Carrera de Batman para toda la familia en CDMX ¿Cómo será la Expo de Batman Caballero Oscuro en CDMX? La Expo Caballero Oscuro en CDMX será un recorrido en el que los asistentes podrán apreciar una exhibición de piezas inspiradas en Batman. ¡Ojo! La mayoría de las muestras son realizadas por amantes del superhéroe, por lo que tendrás asegurado que son únicas y nunca antes vistas. También contará con la presentación de bandas el 24 de agosto, las cuales interpretarán temas inspirados en Batman. Además de un show en vivo de uno de sus guitarristas. Ese día participa en su evento de cosplay ¿te animas a ir con tu mejor outfit de algún personaje de la franquicia? Te sugerimos no solo pensar en Batman, también puedes considerar a Gatubela, Hiedra Venenosa, Robin y El Pingüino.  ¡Eso no es todo! también alistan proyecciones gratuitas de películas, aunque películas icónicas de Batman, nosotros no nos...

Los insectos serán los protagonistas de una aventura que motivará a los pequeños a cumplir sus sueños y a apreciar la multiculturalidad de nuestro planeta. Un swing para insectos llega con una divertida puesta escénica para recordarnos la importancia de un tema poco explorado entre los niños: la migración. En la historia conocemos a Zuzú (interpretada por Norma Torres), una cigarra brasileña que ama cantar todo el tiempo. Cierto día, paseando por las playas de Río de Janeiro, escucha el swing por primera vez. La pequeña Zuzú queda tan fascinada con esta música que decide ir a Nueva York, ciudad donde surgió este ritmo. Sin embargo, Zuzú teme emprender el vuelo por temor a dejar atrás toda su vida y a sus amigos. Pero todo cambia el día que pierde a su mejor amiga, la mariposa Lila. Este dolor hace que tome el primer barco con destino a la Gran Manzana y se aventure a un mundo con nuevas personas, ideas y sobre todo nueva música. La obra es dirigida por Nohemí Espinosa, escrita y protagonizada por Norma Torres y cuenta con musicalización en vivo por parte de la banda Los Swingones. Un swing para insectos no solo promueve el swing en las nuevas generaciones, sino también hará que los más pequeños se atrevan a seguir sus sueños cruzando fronteras físicas y mentales. Además, resalta la riqueza de la multiculturalidad gracias a la migración de todos los seres vivos. Deja que el vibrante ritmo del swing recorra tu cuerpo junto a la cigarra Zuzú, baila, ríe y disfruta con tu...

Más de 200 trajes tradicionales conforman la exposición Mujer huipil. Urdimbres y puntadas. Aquí celebran a las mujeres, ellas son guardianas de tradiciones, pues a través de sus técnicas y diseños mantienen la iconográfia identitaria de su comunidad. Elaborados en telar de cintura, esta colección reúne piezas de todo el país, como trajes totonacas de Veracruz, tarahumaras de Chihuahua, otomíes de Querétaro y mazahuas del Estado de México. Lo que aquí se exhibe pertenece, en su mayoría, al acervo del museo Nacional de las Culturas Populares. De hecho, algunas de ellas ya formaron parte de una muestra realizada en 2024 en Lisboa, Portugal. ¿Qué salas conforman la exposición Mujer Huipil. Urdimbres y puntadas? Son cuatro núcleos temáticos los que conforman la muestra. Al principio te adentrarás a la importancia de los hupiles como parte de la identidad de cada pueblo. Después descubrirás la labor que las mujeres realizan para que estas prendas sigan existiendo. Por otro lado, si te llama la atención la parte técnica, aprenderás sobre ella en la tercera sala. Antes de irte, encontrarás venta de hupiles. Aprovecha para llevarte una prenda especial distribuida por el módulo del Fonart. ¿Cuándo puedes visitarla? Aunque su fecha de término inicial estaba programada para el 31 de agosto, hubo un cambio de planes y ahora tienes hasta el 26 de octubre para visitarla. El museo está abierto de martes a viernes de 11am a 6pm y sábados y domingos de 11am a 7pm. El precio general para...

¡El cine mexicano está de fiesta durante agosto! Y es que como quizá ya sepas, del 15 al 31 de agosto se celebra el Día del Cine Mexicano 2025 y la CDMX será uno de los epicentros, una celebración que llenará las pantallas con historias que retratan la diversidad cultural, social y artística del país. En la capital, la programación se vivirá en las tres sedes de la Cineteca Nacional —México, de las Artes y Chapultepec— con funciones especiales, estrenos recientes y actividades gratuitas para toda la familia. Deberías ver: Conoce los 5 lugares Patrimonio de la Humanidad en la CDMX Una cartelera que lo tiene todo La selección de este año incluye 20 películas que abarcan ficción, documental y animación, con temáticas que van desde la memoria histórica hasta los pueblos originarios, la migración, la identidad y el medio ambiente. Entre los largometrajes que podrás disfrutar están: Zapata: la tierra es de quien la compra (2023), de Arturo Montero Corazón de mezquite (2019), de Ana Laura Calderón Marino y los auténticos (2024), de Cristóbal Jasso Un día sin mexicanos (2004), de Sergio Arau Río de Sapos (2024), de Juan Carlos Nuñch Negra (2020), de Medhin Tewolde Serrano El reino de Dios (2022), de Claudia Sainte-Luce La Montaña (2023), de Diego Osorno La falla (2024), de Alana Simões Binnigula’sa’: Los antiguos zapotecas (2024), de Jorge Ángel Pérez Y en formato cortometraje: Linaje o la desaparición de los reyes (2024), de Ibrahim Bañuelos Bajudh (2023), de Carlos Matienzo...

Cenizas al mar nos invita como público a reflexionar sobre sus orígenes, decisiones y relaciones familiares. Con funciones todos los miércoles en el Teatro La Capilla, este montaje se ha convertido en un viaje emocional imperdible. Por eso hablamos con Daniel Mancilla, su director, sobre la esencia de la obra, la construcción de los personajes y el proceso creativo que dio vida a este proyecto. Daniel, ¿cómo describirías la esencia de Cenizas al mar? Cenizas al mar es una historia que va sobre el origen, sobre encontrar quiénes somos. Yo describiría la esencia de la obra como esa sensación del descubrimiento de saber quiénes somos: a veces amarga, a veces divertida, a veces profunda. Es una experiencia íntima. La obra se centra en el encuentro de dos hermanos. ¿Qué representa este vínculo? Para mí simboliza el encuentro para descubrir quiénes somos. Los dos hermanos representan fuerzas opuestas que reflejan nuestra identidad: los conflictos internos, los lados oscuros y los más suaves. Es un espejo para que los espectadores también se pregunten sobre sí mismos. ¿Por qué se eligió el Lago Xocoyotl en Oaxaca como escenario central? Este lugar no existe en la realidad; es una creación del dramaturgo Martín Quetzal basada en una experiencia personal que tuvo en Oaxaca. Su fascinación por los colores y la atmósfera del lugar inspiró un espacio de fantasía que quise potenciar en la dirección con un toque metafórico, como un sueño lleno de misterio.  ¿Hubo algún desafío...