Valientes
Foto: Cortesía de Valientes

Obras de teatro con temática LGBTTTI en la CDMX

Si te gustan los dramas, no puedes perderte estos montajes con temáticas sobre la comunidad

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Que mejor manera que conocer el trabajo de los artistas LGBTTTI en la Ciudad de México que ir a ver sus obras. Si no eres fan de los standuperos que hablan sobre la vida gay, te recomendamos tres obras para que vayas al teatro.

Recomendado: Eventos gay esta semana en la CDMX.

  • Teatros públicos
  • Ciudad Universitaria
¡Tenemos nueva producción del carro de comedias de Teatro UNAM! Cuando se trata de teatro de calidad y accesible, pocos le ganan al Carro de Comedias y ahora estrenan obra. Se llama El alma buena de Sezuán, llega desde el 13 de abril al 30 de junio, podrás verla gratis y te contamos de qué va y los días para disfrutarla. Te puede interesar: Yo luché contra una ballena en las cataratas del Niágara.  ¿De qué trata El ama buena de Sezuán? Tres dioses descienden a la tierra en busca de almas buenas para confirmar que sus mandatos y preceptos divinos aún son válidos. Sin embargo, resulta que sus búsqueda ha resultado un fracaso hasta que llegan a la empobrecida ciudad de Sezuán y por fin encuentran a Shen-Te, una joven muchacha, la única persona en Sezuán que les brinda un pequeño refugio para que descansen y pasen la noche. Ante tal acto de bondad, los dioses, satisfechos y felices de haber encontrado en Shen-Te, el alma buena que buscaban, le entregan dinero para un pequeño negocio y la misión de seguir siendo buena a pesar de todo. Pero esta misión complicará la vida de la joven, pues la llevará a confrontarse consigo misma ya que algunas veces hacer el bien no resulta una tarea fácil, sobre todo cuando la vida se presenta tan precaria y contrastante. ¿Vale la pena?  Esta obra en particular, escrita en 1940 durante el exilio de Brecht en Estados Unidos debido a la persecución nazi en Alemania, refleja su compromiso con el teatro político y su crítica a las injusticias sociales.
  • Gay y lésbico
  • Juárez 
¡Ya tenemos fecha para la Marcha del Orgullo LGBTQ+ de la CDMX! Este año el lema es “Ante el Estado opresor y la sociedad indiferente: ¡Exigimos vivir dignamente!” Se realizará el sábado 29 de junio y como cada año empezará a las 10am en el Ángel de la Independencia. ¿Estarás listx para tomar las calles de las CDMX con orgullo en este 2024? Te puede interesar: Marcha del orgullo LGBTTTI: guía de supervivencia.  Las marchas LGBTTTIQ+ de la CDMX de años pasados   Este año, en la cuenta oficial de X de la Marcha LGBT de la CDMX, se publicó un comunicado de 10 páginas donde se detalla los inconvenientes de las marchas de años pasados. Se dice que hubo intervención de forma unilateral de las autoridades de la CDMX en la organización y que el caos de organizaciones pasadas, se debía precisamente al desacuerdo entre distintos grupos y el mismo gobierno de la CDMX.    Como recapitulación, en 2019 la marcha tomó el lema “Orgullo 41: Ser es resistir”, donde se conmemoró y honró la vida de 41 personas que protagonizaron la primera razia homofóbica en nuestro país. Se protestó contra la represión policiaca y de las autoridades a las identidades queer. En 2020 y 2021 nos guardamos en nuestras casas por la pandemia, lo que ciertamente no disminuyó los ataques a personas de la comunidad. Luego en 2022 y 2023 se volvió a tomar las calles, en lo que se convirtieron en las marchas más grandes de orgullo LGBTTTIQ+ de todos los tiempos en la CDMX, con un aproximado de 250 mil personas, 80 mil má
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  • Espectáculo de marionetas
  • Nápoles
Es buen momento para ser fan de las marionetas más queridas de la región latina, pues tendremos una exposición de 31 minutos en el Museo Franz Mayer y ahora el show de El Quijote basado en el clásico de Miguel de Cervantes Saavedra, que será presentado por estos mismos títeres de tela. ¿Están listas y listos para ver a Juan Carlos Bodoque como Cervantes, a Tulio como El Quijote y a Juanin Juan Harry como su fiel aliado Sancho Panza?  ¿Qué podremos ver en el Quijote de 31 minutos? El Quijote es un clásico de la literatura que no parece (¿o sí?) encajar en el mundo cómico y musical de 31 minutos, ahora que estos dos mundos se encuentran puedes esperar bromas, referencias y mucha diversión garantizada.  El show promete mantener la esencia que los fans de esta serie disfrutaban a la hora de la comida, eso sí, la obra conservará diálogos, elementos originales y rescatara la visión de los valores del libro como el amor, la amistad y la fantasía.  Esta obra se presentará el próximo 23 y 26 de junio, la primera fecha en el Pepsi Center del WTC de la CDMX a la 1 pm y la segunda en el Teatro Diana en Guadalajara a las 7:30 pm, así que ve con todos los niños en casa y con esos amigos que sepas que son fans del «¡Tulio, Tulio, ya estamos al aire!». ¿Cuánto cuesta ver El Quijote de 31 minutos? Los accesos para este show ya están disponibles por medio de la plataforma de Ticketmaster para que apartes tus lugares y no te quedes sin verlo. Los precios van de los $440 hasta los $1,83
  • 5 de 5 estrellas
  • Crítica de Time Out
Un espectáculo fascinante, realizado por dos hermanos mexicanos con más de 25 años de experiencia en el mundo de la magia y el entretenimiento. Esto es Más que magia, en el Foro Dejavú. Estuvimos en su presentación y platicamos con Joe y Moy. Sin duda, creemos que es impactante, te platicamos los detalles.  Te puede interesar: Los cines de mejor calidad en la CDMX.  ¿Cómo se sienten después de esta presentación en el Foro Dejavú? Joe: Salimos llenos de energía, es un show en el que dependemos completamente del público; es interactivo, padrísimo y único. La idea es conectar, es una experiencia divina. Cuando me bajo del escenario lloro, saco todo. Nosotros ponemos los elementos para que vivan la magia a su manera.  Para la gente que quiere venir, pero no sabe de qué trata, ¿podrías contarles de qué va? Joe: Es un show que disfrutamos mucho y llevamos perfeccionando durante mucho tiempo, presentamos lo mejor, de lo mejor que tenemos a lo largo de nuestra vida. Está hecho para toda la familia, de todas las edades y  generaciones. Tú ves al público contento; se ríe, cuando salen, salen abrazados y emocionados. Para nosotros eso es lo máximo, lo hemos hecho con todo el gusto y cariño del mundo. Presentarlo es la cereza del pastel, nos fascina estar aquí. ¿Cómo nace la idea de este show? Ustedes dicen: “Es como estar en Vegas”. Moy: La idea es vivir la experiencia tipo vegas; audio, iluminación, video y efectos especiales. Todo esto nos ayuda a que la magia s
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  • Musicales
  • Roma
"Yo mismo soy extraño e inusual". ¿Alguna vez te has sentido así? ¿Qué no encajas y eres demasiado extraño o extraña? Pues este nuevo musical que llega a la CDMX en un tour mundial, será perfecto para ti. Beetlejuice: El Musical aterrizará desde Broadway y ya tenemos algo de información de cuándo y dónde lo podremos ver. Te puede interesar: El Padre: Una obra conmovedora y dolorosa sobre la demencia senil.  ¿De qué trata Beetlejuice? Inspirada en la película de 1988 de Tim Burton, este musical retoma toda esa locura para plasmarla en el teatro. La historia, si no la conoces, se centra en un matrimonio de fantasmas (Geena Davis y Alec Baldwin) que contrata los servicios de Bitelchus (Michael Keaton), un especialista en asustar mortales, para que ahuyente a los Deetz quienes ahora son los nuevos propietarios de su querida casa Victoriana. Traen el mismo espectáculo de Broadway con los mismos actores. Pero, ¿en qué consiste el musical? Pues este es un espectáculo de Broadway que llega a la CDMX gracias a un tour mundial y tiene a todo el elenco original de la producción estadounidense. Está conformado por Isabella Esler, quien interpreta a Lydia; Megan McGinnis y Will Burton hacen de Bárbara y  Adam, quienes son los fantasmas. Jesse Sharp y Sarah Litzsinger interpretan el papel de Charles y Delia, los padres de Lydia.  Time Out ya vio la producción original De acuerdo a nuestro colegas de Time Out New York que ya vieron la obra, “Beetlejuice es espectacularmente extraña. El deco
  • Musicales
  • San Rafael
¿Te gusta Timbiriche y los musicales? No, no hablamos de Vaselina, sino de un nuevo musical Spin Off de Mentiras El Musical, basado en las inolvidables canciones de Timbiriche, y que buscará sumergir al público en una historia emocionante que captura la esencia y el espíritu de una generación entera. Se estrenará el 29 de junio y te contamos de qué va y por qué ha llamado nuestra atención.  Te puede interesar: Nostalgia de lo absoluto: un concierto homenaje a Andrey Tarkovski.  ¿De qué tratará La vida es mejor cantando? La historia sigue a Micky, un estudiante en su último año de secundaria que sueña con ser un famoso roquero, y a Chispita, su mejor amiga, quien cuida a un gato callejero en secreto. Ambos encuentran el LP de un grupo llamado Timbiriche, y a través de este disco, son transportados a su misma escuela pero hace 40 años. Allí conocen a Benny, un niño pregonero que ensaya con su banda de amigos para el concurso “Juguemos a Cantar” con la ayuda de Miss Dulce (Sí, la misma Dulce de Mentiras, el musical)   A través de los primeros éxitos de Timbiriche, Micky y Chispita descubren el significado de crecer y de las segundas oportunidades, reconectando a través de la música. Porque, al fin y al cabo, la vida es mejor cantando. ¿Quién está detrás de esta obra? También es creado por José Manuel López Velarde, y en el elenco están jóvenes promesas del teatro musical, incluyendo a Alain Peñaloza, Ana Sofía Cordero, Andrea Álvarez, Ángel Enciso, Desireé Medina, Diego Gary, Fa
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  • Drama
  • precio 2 de 4
  • 4 de 5 estrellas
  • Crítica de Time Out
Voraz podría decirse que trata acerca de un prestigioso chef preparando a un hombre para cocinarlo en vivo en un reality show buscando hacer su última gran obra, pero va más allá que eso.  Conviértete en testigo (y cómplice) del proceso de acondicionamiento de un hombre fanático de la cocina para ser degustado por un chef apasionado por la perfección; durante este tiempo veremos cómo la carne de uno se endurece mientras que la del otro se ablanda, y entre más comparten sus historias, se dan cuenta que despúes de todo, no son tan diferentes como pareciera. La puesta en escena dirigida por Reynolds Robledo y escrita por Jorge Robinet, pareciera una historia de terror, pero más bien es una crítica a la insaciabilidad de la sociedad convertida en pedazos de carne, en busca de aprobación y reconocimiento, ya sea por parte de figuras de poder o la sociedad misma.  En el trabajo actoral destaca Manuel Balbi como el chef, que a pesar de ser más bajo de estatura que su compañero en escena, Alejandro Oliva, con su interpretacion logra la superioridad que el personaje representa.  Su producción cuenta con unos cuantos utensilios de cocina profesional y proyecciones que apoyan en la transición de escenas, así como un par de bancos, por lo que es de reconocer que con unos cuantos elementos nos transportan a otra realidad. Esta puesta es ambiciosa, pero por la misma razón hay áreas de mejora, como que en momentos se olvidan de las "transmisiones" y le dan una importancia en el texto que no
  • Circos
  • Cuauhtémoc
  • precio 1 de 4
Los shows circenses siempre han sido una fuente de espectacularidad y magia en nuestras vidas, llenándonos de momentos inolvidables y de ilusión. Por esto y por muchas razones más es que amamos el circo. Este 29 de junio el maravilloso Palacio de Bellas Artes se transforma en el escenario perfecto para Luna Eva. Canto poético colectivo al amor y a la esperanza, un evento circense que nos emociona. ¿De qué va Luna Eva. Canto poético colectivo al amor y a la esperanza? ¡La compañía Cirko de Mente celebra 20 años! Y tiene preparada una presentación especial en el majestuoso Palacio de Bellas Artes: Luna Eva. Canto poético colectivo al amor y a la esperanza. Nos contará una historia de siete personajes que, a bordo de una nave, captan señales lunares y exploran temas que nos conmoverán de inicio a fin, como el amor, la despedida y la esperanza. La edad mínima para disfrutar de este evento es de 6 años, así que será un evento para casi toda la familia.  Bajo la dirección de Andrea Peláez González, este elenco está compuesto por Emiliano Gallardo, Fernanda Palacios, Leonardo Costantini, Nallely Lima y Óscar Oliveros, promete una experiencia que encenderá todas nuestras emociones con música en vivo. La atmósfera visual de este espectáculo, diseñada por el artista Alain Kerriou, nos deslumbrará con efectos luminosos, acrobacias de equilibrio, danza aérea, y la presencia de dos lunas que actúan como espejos brillantes sobre el escenario. Ver esta publicación e
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