Eventos en septiembre 2019 en la CDMX
Las mejores recomendaciones en la Ciudad de México para el mes de septiembre
Todos los días la Ciudad de México ofrece a sus habitantes diversas actividades. Conócelas en nuestro calendario de eventos en el que encontrarás conciertos, eventos de arte y cultura y actividades para niños.
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Eventos imperdibles durante septiembre en la Ciudad de México
Tom Pain
El dolor del hombre común es explorado de una manera profunda, absurda y divertida en este monólogo de Will Eno, uno de los laureados dramaturgos contemporáneos de Estados Unidos y equiparado con el mismísimo Samuel Beckett gracias a la forma lúdica y oscura en que presenta el abismo, el absurdo y la nada. Tom Pain fue finalista del Premio Pulitzer en 2005 y montada por primera vez en México en 2008 por Alberto Villarreal y con la producción de Eugenio Derbez. La pena de Tom vuelve a caer sobre el escenario ahora con un nuevo equipo: bajo la producción de Once Once Producciones y la dirección del experto en monólogos divertidos y oscuros Adrián Vázquez. El protagonista es Luis Arrieta, quien se adentra en el sufrimiento de un hombre cualquiera que incluso podría pasar desapercibido, aunque si se lo propusiera sería capaz de tener la atención de cualquiera, explotando ese dolor profundo que carga por los recuerdos de infancia (incluyen mascotas y primeros amores). Vázquez encuentra en el texto traducido por Paula Zelaya Cervantes un nuevo pretexto para abordar universos personales complejos, plenos del abandono, el sarcasmo, la burla y el cinismo. Son tres anécdotas que involucran a personas y seres del pasado que allí se quedaron, que siguen lastimando, que se enuncian en un susurro, aunque es obvio que por ellos hay un grito contenido. Por otro lado, Arrieta es el impulsor del proyecto y encuentra en Tom Pain un personaje que le permite romper con todo lo que había est
Dinosaurios en el Papalote Museo del Niño
No estamos en una película de Parque Jurásico, ni en una jungla milenaria; nos encontramos en la nueva exposición del Papalote Museo del Niño (uno de los mejores museos interactivos en la CDMX) dedicada a los dinosaurios. Entre fósiles, herramientas, mapas y huesos, los niños conocerán cómo vivían estos animales, qué comían, sus características y cómo fue que se extinguieron de la Tierra. Para ayudarlos en este viaje en el tiempo, los pequeños contarán con la ayuda de la Dra. Paty Sauria, una especialista en dinosaurios que quedó atrapada en el pasado y ahora vive temporalmente en el museo mientras completa su misión. Si tus pequeños aceptan el reto, tendrán la oportunidad de excavar y encontrar toda clase de fósiles, jugar en una caja de arena con garras y huesos, clasificarlos y descubrir para que los usaban. Los niños también recrearán la caída del meteorito que se cree contribuyó a la extinción de los dinosaurios y conocerán al scolosaurio y al grandioso grandioso diplodocus. En el área de pequeños especímenes, los niños de 2 a 5 años pueden estudiar a los dinosaurios curándolos en la Dinoclínica y caracterizándose como ellos. Al final, conocerán a un camarasaurio bebé con el que jugarán, se tomarán fotos y descubrirán algunas de sus características. En total son ocho experiencias interactivas con seis animatronics y múltiples réplicas de estos grandiosos animales. Para complementar la exposición, el Papalote Museo del Niño programó dos proyecciones: Exploración a Pa
Escenas de pudor y liviandad
Una diva, por definición, es una artista, tradicionalmente una cantante de ópera, que tiene una fama descomunal, incluso superlativa. En la historia de México han surgido numerosas divas que han marcado al arte del cine, la música y las artes escénicas nacionales a su manera. La exposición Escenas de pudor y liviandad presenta una recopilación de 150 obras de 10 divas que te llevarán por un viaje histórico para que conozcas de cerca a estas mujeres. En el libro homónimo de Carlos Monsiváis, que sirvió como inspiración y base para la exposición, se mencionan a muchas más figuras. Sin embargo, la curadora Ana Catalina Valenzuela decidió destacar a las más reconocidas nacional e internacionalmente. Entre ellas Virginia Fábregas, diva del teatro nacida en 1871; “la reina de la opereta” Esperanza Iris, quien fundó su propio teatro en 1918 (Teatro de la Ciudad Esperanza Iris). Así como Mimí Derba, María Conesa, Lupe Rivas Cacho, María Tereza Montoya, Celia Montalván, Dolores Río, Lupe Vélez y por supuesto, la gran diva del cine mexicano María Félix. El interés de Monsiváis por estas soberbias mujeres radicaba en el contraste entre ser mujeres sin miedo a mostrar su cuerpo y tan desinhibidas en el escenario y el ideal femenino recatado, puro y casi virginal de la época. Bajo esta línea, comprobarás cómo cantantes y actrices eran dueñas de los corazones de personajes como Emiliano Zapata, Victoriano Huerta y del General Álvaro Obregón, a la par que eran dueñas de sus propias empr
Atl. Fuego, Tierra y Viento, sublime sensación
Desde el 11 de abril, las salas del Museo Nacional de Arte (MUNAL) albergan Atl. Fuego, Tierra y Viento, sublime sensación, exposición dedicada a la incansable labor del artista jalisciense, conocido como Dr. Atl, uno de los grandes pintores y artistas del siglo XX y quién, en palabras de la directora del recinto Carmen Gaitán "es capaz de mover a las masas con su trabajo y es el creador de una invaluable crónica artísica de la orografía de nuestro país". Más de 130 piezas entre fotografías, dibujos, litografías, libros, retratos de Atl, y por supuesto, pinturas. No sólo son obras de él, sino que sus obras dialogan con otros importantes paisajistas mexicanos, así que prepárate para viajar por el Eje neovolcánico a través del trabajo de José María Velasco, Carlos Rivera, Joaquín Clausell, entre otros. Atl. Fuego, Tierra y Viento, como los elementos, está dividida en cuatro salas que exploran su interés y devoción por la geología y la vulcanología, expresados en un respeto a la naturaleza que se materializa en paisajes de gran calidad y formato. Por supuesto, el nombre de Dr. Atl está intricadamente enlazado con el Volcán Paricutín, en Michoacán, por lo que se muestra parte de su gran acervo artístico en el que narra el nacimiento y erupción de la montaña entre 1943 y 1945. El vínculo del artista con el géiser va aún más allá, pues de acuerdo con el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, recientemente se descubrió la escritura de una propiedad que Murillo compró en
Antonio Caballero. Fotografía 1953-1985
La fotografía de Antonio Caballero permite conocer a México prácticamente en su totalidad. Su mirada se centró en la vida pública y privada de la sociedad mexicana, así como en la moda, ciencia, deportes, publicidad hasta convertirse en uno de los fotógrafos más importantes de nuestro país. Por lo anterior, en la exposición retrospectiva Antonio Caballero. Fotografía 1953-1985 en el Museo de Arte Moderno verás una gran parte de la historia de la segunda mitad del siglo XX de nuestro país. Dividida en cuatro núcleos temáticos, la muestra fotográfica se integra de 143 piezas de Caballero, entre ellas sus fotografías vintage, cámaras fotográficas, álbumes musicales y reimpresiones. Y, como no podría ser de otra forma, estará expuesta la mítica fotografía de la actriz estadounidense Marilyn Monroe, que se tomó en la conferencia de prensa en su visita a México de 1962: una escandalosa imagen con la que el mundo entero constató que la sex symbol no siempre usaba ropa interior. Después de muchos años de dudas, por fin se supo que la autoría de dicha imagen es del fotógrafo originario de la Ciudad de México. Antonio fue asistente del llamado por Monsiváis "fotógrafo de la ciudad", Héctor García, uno de los fotógrafos más importantes de México, quien fue una gran influencia para el artista. Con más de 500 fotonovelas realizadas, Caballero es considerado como el padre en Latinoamérica de dicho género, por ser uno de los primeros en explorarlo. La exposición Antonio Caballero. Fo
Recovery Brunch de Fifty Mils
El bar del hotel Four Seasons, Fifty Mils, es reconocido como uno de los mejores del mundo por su creatividad e innovación en el mundo de la mixología. Ahora ofrecerá una oportunidad fresca un sábado de cada mes (hasta terminar el año) para que te acerques a la mixología de Mica Rousseau, junto con los bertenders Axel Pimentel, Fátima León y Jorge Landeros, además de un buffet digno de un desayuno de reyes. Para que te recuperes de una noche de fiesta o comiences el día con los cocteles más representativos del bar, crearon el Recovery Brunch, al que se suma el chef Tonatiuh Cuevas de Zanaya. Por $1,350 come todo lo que quieras de las estaciones: ceviches y aguachiles; grill con hamburguesas, arrachera y brochetas de camarón; quesos y carnes frías; tacos al pastor y gringas; comida saludable; esquites; crepas y postres. Cada Recovery Brunch tendrá una marca invitada de destilados, champaña o cerveza, para que aporten una sorpresa y así la experiencia sea diferente en cada fecha. ¡Sí! Habrá cocteles de la casa: bugs bunny (ginebra, jugos de zanahoria, limón y bitters de chiles), bloody maria (tequila, fat wash de tocino, jugo de jitomate tatemado y sal de apio), ma 75 (gin, jarabe de semilla de melón, limón amarillo, champaña, bitter de durazno y oporto blanco) y bespoke gin tonic. El brunch incluye tres cocteles pero la carta estará disponible a precios especiales por si te quedas con sed. Tienes de 12-5pm los sábados para revisar la agenda; habrá dj para poner el ambien
CMD_F 2019
A un año de su exitoso debut, el CNTRL_F —con un cartel encabezado por The Horrors, Black Line y Front 242— presenta su segunda edición pero ahora como CMD_F (Command Fest) el cual ofrecerá lo mejor del synth actual. El 28 de septiembre, el Frontón México recibirá a 11 actos que nos harán bailar en la oscuridad de los beats synth. Sin un head liner, CMD_F 2019 presenta a ADULT., banda de Detroid que se encuentra en promoción de su disco This Behavior; por otro lado, el francés Arnaud Rebotini nos dará una clase de electroclash. Por otro lado, Pepe Mogt y Ramón Amezcua —de Nortec Collective— mostrarán por separado su talento. Otro proyecto que nos emociona es Boy Harsher, que desde 2014 se han encargado de hacernos bailar con su oscuridad. Canciones como “Pain” y “Face the Fire” los colocaron en el justo de los mexicanos, no por nada la CDMX es la ciudad que más los escucha —según Spotify—. Si no pudiste verlo en la pasada Semana IR, el canadiense Robert Alfons, mejor conocido como TR/ST, vuelve para hacerle justicia a los fans que se quedaron sin verlo, así que escucharemos de nueva cuenta canciones como “Sulk” y “Capitol”.
Ai Weiwei. Restablecer memorias
“Puede que no sea el mejor artista en general, pero realmente soy el mejor a control remoto. Uso internet, Skype y cualquier medio de comunicación. He presentado docenas de exhibiciones sin estar ahí, porque continúo en contacto con el organizador y los espectadores”. Esto nos contó el artista y activista chino Ai Weiwei en una entrevista para Time Out London, y es que no se trata de cualquier personaje del arte contemporáneo, sino de una figura que constantemente ha criticado al gobierno chino y cuyo arte trasciende por su búsqueda de la libertad como derecho a cuestionarlo todo. Para celebrar 10 años, el Museo Universitario de Arte Contemporáneo de la UNAM presenta un juego de paralelismos entre China y México con la exposición Ai Weiwei. Restablecer memorias. Verás el mayor readymade histórico-político del artista: Salón ancestral de la familia Wang (2015), un templo de madera de la dinastía Ming que registra la destrucción del patrimonio cultural chino bajo la violencia de la revolución, la pérdida de la sociedad rural y la comercialización de antigüedades. Asimismo, encontrarás un filme documental y una serie de retratos fabricados con piezas Lego, que exploran las consecuencias personales y sociales de la desaparición de los 43 estudiantes de la Escuela Normal Rural de Ayotzinapa. La muestra trae delante la importancia de la memoria y la hermandad. Sin duda, una de las 15 exposiciones que debes ver este mes en la CDMX. LÍNEA DEL TIEMPO 1957 Nace Ai Weiwei en Pekín,
NY Jazz All Stars 2019
El festival de jazz NY Jazz All Stars regresa a la CDMX —del 6 de abril al 23 de noviembre— para presentar las mejores propuestas jazzisticas de Nueva York, ahora en el Centro Cultural Roberto Cantoral. De abril a noviembre, disfrutarás mensualmente de figuras destacadas de la escena del jazz neoyorquino, que mediante la improvisación y el estilo libre entrarán por nuestros oídos y nos inspirarán de la libertad propia del jazz. Desde Miami llega el versátil multiinstrumentalista E.J. Stickland Quintet (6 de abril), discípulo de Wynton Marsalis; además de Benny Benack III Quartet, a quién llamaron “la siguiente generación de los grandes del jazz” (18 de mayo). Los próximos en presentarse son el ganador del Premio de Jazz Clásico en 2012, Aaron Diehl Trio (22 de junio), y el miembro frecuente de La orquesta de jazz Lincoln Center, Paul Nedzela Quartet (20 de julio). También el pianista y compositor Orrin Evans Trio (24 de agosto) quien se caracteriza por ser de los más frescos y desinhibidos músicos de nuestro tiempo. Jerome Jennings Quartet (28 de septiembre) que además de su carrera como jazzista, presenta lecciones interactivas a estudiantes en diversos países, entre ellos México y el contrabajista y artista visual Gerald Cannon Quartet (26 de octubre) vendrán a mostrar por qué son de los músicos más reconocidos de la escena. El sexofonista y compositor Dayna Stephens Quartet (23 de noviembre) será el encargado de cerrar la edición de este año. Los boletos ya están a la
Ecos de la Tierra
En el Museo Interactivo de Economía (MIDE) se presenta Ecos de la tierra, una exposición temporal en la que conocerás la importancia del cuidado de los ecosistemas y la biodiversidad, y el cómo éstos son factor importante para la economía del país. Durante tu recorrido armarás un gran rompecabezas e interactuarás con mapas, videos y juegos digitales que te muestran la extraordinaria riqueza que tiene nuestro país. Ecos de la tierra expone trabajos hechos por artesanos mexicanos como el nopal cósmico y el cardumen de sardinas, esculturas que fueron hechas especialmente para la muestra. Esta exposición está a cargo de la Comisión Nacional para el Conocimiento y Uso de la Biodiversidad (CONABIO) y el MIDE, en colaboración del Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD), de la Agencia Alemana de Cooperación al Desarrollo Sustentable.