Qué hacer hoy en la CDMX

La que supuestamente es la "la exposición multimedia más visitada del mundo" llega a la Ciudad de México, un despliegue festivo en el que te sumergirás por Arles, Saint Rémy y Auvers-sur-Oise, donde Van Gogh creó la mayor parte de sus obras. Van Gogh Alive – The Experience da vida tanto a las pinturas y obras de arte icónicas como a las menos conocidas, desde una estructura de 1,500 metros cuadrados instalada en el Monumento a la Madre. No se trata de una exposición de arte ordinaria: Van Gogh Alive te invita a entrar a una gran galería-caja negra con pantallas que se extienden de pared a pared e incluso que cubren columnas y suelo, en las que se recrean más de 3 mil imágenes de van Gogh a gran escala. Desde La noche estrellada y Los girasoles hasta sus piezas de inspiración japonesa. Pero las proyecciones no son solo imágenes estáticas: acompañados de una selección de música clásica cuidadosamente seleccionada, algunos detalles fueron alterados para que se muevan. Piensa en la película Loving Vincent (2017). La exposición es una experiencia inmersiva cautivadora en la que fácilmente puedes perderte entre colores y música e incluso dar vueltas por el mismo lugar durante 30 minutos. Van Gogh Alive además tiene sorpresas entre sus atractivos, pues incluye olores que evoquen a la época, los lugares y los objetos plasmados en los cuadros que pintó el artista, así como proyecciones en agua.  También verás una recreación del dormitorio de Arles para que te tomes fotografías. Como e

Después de ver en la pantalla de nuestra computadora el trabajo de Van Gogh, Dalí y Monet en estas experiencias virtuales e inmersivas, seguramente te darán muchas más ganas de recorrer una de las exposiciones más esperadas de este 2020 en la CDMX, Monet Experience y los impresionistas. Instalada en nuestro país por los mismos organizadores de Da Vinci Experience, Monet Experience y los impresionistas es una inmersión sensorial en las obras de Claude Monet, precursor del impresionismo, y otros artistas referentes de dicho movimimiento como Edgar Degas, Camille Pisarro, Paul Cézanne, Édouard Manet, Berthe Morisot y Mary Cassat, solo por mencionar algunos. De acuerdo con los avances que han presentado Crossmedia, el recorrido constará de 800 imágenes en alta resolución, de las cuales 71 son referentes a la obra de Monet y 60 a otros impresionistas. La experiencia está dividida en cuatro salas: Introducción, conformada por pantallas, proyectores, tabletas, reproducciones e impresiones; Jardín en Giverny, donde la realidad y la virtualidad se fusionan para explorar los jardines que inspiraron a Monet; Inmersiva, espacio pensado para una experiencia sensorial y hacerte sentir dentro de las obras del pintor y otros exponentes; y Realidad Virtual, que te convierte en protagonista de los paisajes recreados por el Maestro del Impresionismo. La exposición estaba programada para iniciar en julio; sin embargo, dado a la contingencia actual, la fecha se recorrió a septiembre de este año y

A pesar de las inconsistencias y las adversidades existentes durante este año, el tiempo nos sonríe con la noticia del World Press Photo 2020. La exposición, que se ha consolidado como un referente del fotoperiodismo, llega este 3 de septiembre a su sede en México: el Museo Franz Mayer. Y claro, con las medidas de higiene necesarias. Un joven iluminado por luces de celulares se encuentra recitando poemas durante una protesta para apoyar al gobierno civil en Khartoum, Sudán. Este suceso es lo que llevo al fotógrafo Yasuyoshi Chiba, de la agencia France-Presse, a obtener el premio a la foto del año del concurso World Press Photo que deriva en este gran evento.   De igual manera, las 139 imágenes que conforman la exposición de este año capturan algunos de los momentos más representativos de 2019 a nivel mundial; cada una de ellas perteneciente a las categorías de base: deportes, naturaleza, retratos, noticias de actualidad y medio ambiente. Además, entre estas fotos ganadoras se encuentra Correcaminos acercándose al muro fronterizo del mexicano Alejandro Prieto. Este año también recordarás las imágenes ganadoras desde la primera edición en 1955, concentradas en un gran muro. Sumado a las fotos, podrás participar en charlas con especialistas y ganadores, ser parte de un curso en línea sobre periodismo visual y asistir a los recorridos guiados, tanto digitales como presenciales.   Respecto a las medidas de higiene, las fotos cuentan con la separación debida para que los visitantes

Esta temporada hay una razón más para escaparnos a Tepotzotlán, ¿la razón? una increíble exposición de dinosaurios regresa al Parque Ecológico Xochitla. En Tierra Jurásica viajarás al pasado y conocerás cómo surgió la vida en la Tierra, la evolución del planeta hasta la aparición de los dinosaurios y la distribución de estos gigantescos animales. Todo con ayuda de 24 figuras animatrónicas con movimientos y sonidos realistas, entre ellos el Tyrannosaurus Rex de 13 metros de largo, el Triceratops, los temibles Deinonychus y hasta réplicas de cráneos fósiles. Además, los pequeños tendrán la oportunidad de jugar al paleontólogo en tres areneros con imitaciones de restos fósiles enterrados. La admisión tiene un costo de $85 pesos por persona, pero lo ideal es comprar los paquetes dino niño ($149) y dino adulto ($174) ya que ambos incluyen la admisión al parque y a Tierra Jurásica.   En esta temporada, la exhibición abrirá de martes a domingo de 10 a 5pm con un aforo máximo de visitantes del 30% de su capacidad total. El parque ha reforzado sus protocolos de higiene para que tú y tu familia disfruten las atracciones de manera segura, aquí puedes consultar todos los detalles de seguridad sanitaria. Recuerda que Xochitla cuenta con jardines rodeados de flores, espacios para andar en bicicleta y patinar, restaurante y hasta un área especial para acampar. Organiza tu día de capo en familia y disfruta las últimas semanas de verano. Recomendado: Los cubrebocas más divertidos y originales

El Museo Dolores Olmedo festeja su 25 aniversario renovando la museografía de su colección permanente, incluyendo obras de Frida Kahlo que se encontraban hasta hace muy poco de gira internacional. Verás emblemas como Unos cuantos piquetitos. En total son 20 pinturas hechas por Frida Kahlo y 27 por Diego Rivera. Pocas veces, como visitantes, nos cuestionamos el porqué de la colocación de los objetos al interior de un museo. Sin darnos cuenta, esa disposición influye en nuestra interpretación o goce estético, y gracias a eso puedes experimentar con obras que quizás ya conocías.En el caso del Museo Dolores Olmedo, la nueva propuesta es imaginativa y narrativa; al comenzar el recorrido te reciben los autorretratos de Frida y Diego Rivera, posteriormente verás dos piezas elementales para los artistas: el retrato de Alicia Galant y El matemático, las cuales inauguran la formalización de ambos como pintores. Sucesivamente, la exposición de pintura te muestra las influencias que motivaron a dicha pareja sentimental en la construcción de sus discursos con piezas de arte prehispánico, artesanías mexicanas y las distintas etapas tanto de su vida como de su trabajo. Al final, la Sala Fernando Gamboa deja un sabor dulce con el colorido decorado de sus paredes y las muy presentables catrinas. Las obras de dichos artistas del siglo XX han sido presentadas en conjunto como en separado en países como Alemania, Canadá, Estados Unidos, Italia, Rusia, Hungría y  Francia y han roto records de vis

El Museo del Palacio de Bellas Artes reabre sus puertas con una exposición dedicada al pintor italiano Amadeo Modigliani y otros artistas del siglo XX. Modigliani es un buen ejemplo de la palabra bohemio. Pasó gran parte de su corta vida en París, donde conoció a otros grandes artistas como Pablo Picasso, Diego Rivera, Carlos Mérdia y Constantin Brancusi. También formó parte de sus escenarios nocturnos y decadentes con los que se inspiró y creo su obra. Fue hasta su muerte cuando las piezas de Modigliani cobraron gran relevancia en el mundo del arte. En sus pinturas y esculturas se perciben figuras humanas alargadas, desnudos y otras expresiones un tanto primitivas inspiradas en el arte africano, lo que le dio una mala reputación durante su carrera artística. Modigliani murió en 1920 con tan solo 35 años debido a una meningitis causada por tuberculosis, ya que su vida siempre estuvo sumergida en la pobreza y la precariedad.  A un siglo de su muerte, el Museo del Palacio de Bellas Artes presenta la exposición El París de Modigliani y sus contemporáneos, la cual puedes visitar en su primer y segundo piso. Aquí te encontrarás con más de 160 piezas de artistas como Chaim Soutine, Maurice Utrillo, Moïse Kisling, André Derain y Suzanne Valadon; también se incluyen obras de artistas mexicanos con los que se encuentran puntos de influencia artística en las piezas de Modigliani, como lo son Diego Rivera, Ángel Zárraga y Benjamín Coria. El principal objetivo de la exposición es mostrar

Hubo un tiempo en que viajar era una proeza (no precisamente por subirse al Metro). La geografía nacional complicaba las travesías y los trayectos se realizaban en semanas. El pintor José María Velasco (1840–1912) fue testigo de esa época y, a través de sus trazos, nos legó un testimonio. Ahora, el Museo Nacional de Arte nos ofrece un paseo por la visión idílica de uno de los artistas más representativos del siglo XIX en México. En Territorio ideal. José María Velasco, perspectivas de una época se exhiben más de 103 piezas que incluyen, además del trabajo del pintor mexiquense, a otros paisajistas como Pedro Gualdi y Eugenio Landesio. El recorrido inicia con vistas a un México rural, cuyos espacios habitados aparecen como pequeños pueblos, incluso la Ciudad de México es una estampa de hombres a caballo y mujeres con rebozo. La sala que lleva el nombre del paisajista nos reencuentra con algunas de sus obras más conocidas. ¿Recuerdas el paisaje con un tren del libro de cuarto de primaria? Está aquí, frente a nosotros, en gran formato, también encuentras la pintura de una Alameda Central más bucólica que citadina. Velasco destacó en su tiempo por crear paisajes que forjaron la idea de cómo era México para los europeos, la cual prevaleció durante un siglo más. Su pieza Vista del Valle de México desde el cerro de Santa Isabel fue presentada en la Exposición Universal en París, Francia, en 1889, y ahora podrás verla aquí. El Munal es el espacio que resguarda la colección más grande

Una de las más grandes enseñanzas del mundo financiero es hacerle frente a nuestra situación, ya que si lo evadimos lo más probable es que en algún momento tengamos que enfrentarnos con un gran problema y, aunque hay solución para todo, muchas veces puede costarnos más que de haberlo tratado a tiempo. Que no cunda el pánico, porque el Museo Interactivo de Economía MIDE ya abrió sus puertas y tiene una exposición sobre la pandemia que te será de mucha ayuda.  El impacto de lo invisible es la exposición especial con la que reabre el MIDE, la cual tiene como objetivo hacerte reflexionar sobre los efectos de la pandemia en la vida de las personas. En una de sus secciones se explica cómo la economía de la gente se vio afectada en todo el mundo, mientras que otra sección habla sobre efectos personales y emocionales en la gran mayoría de la población. Además, el MIDE siempre ha impulsado actividades dinámicas, por eso encontrarás tres instalaciones para que expreses tu opinión sobre los aspectos que refieren al COVID-19.  Si estás por ahí no olvides participar en las actividades del museo: Laboratorio contra la desinformación te permitirá convertirte en un cazador de noticias falsas que se publican en redes sociales y el objetivo será que retes tu capacidad analítica para ver si una noticia es tendenciosa o falsa. Esta dinámica está disponible los días miércoles, viernes y domingo, de 1-4pm. Por otro lado, ¡Pon a prueba tu cubrebocas! nació tras un experimento del Instituto de Cienc

Poco a poco los lugares comienzan con su reapertura y esta vez toca al Centro Cultural Helénico recibir de nuevo a sus visitantes. Este recinto es el primer espacio escénico de la Secretaría de Cultura en abrir; el 18 de septiembre arrancarán su programación con la obra Hombruna, diriguida por Richard Viqueira. Una sola persona en escena (Valentina Garibay) hace del oxígeno a su alrededor el coprotagonista. La historia está basada en Juana Barraza Samperio, mejor conocida como "la mataviejitas". La asesina en serie que ahora cumple una condena 759 años, solía matar a sus víctimas privándolas de aire. Las reglas en espacios de este tipo siguen siendo las mismas. Por lo que solo contarán con un 30 por ciento de aforo en cada presentación. Además de que se realizaron sanitizaciones para salvaguardar la salud de los asistentes. Se debe portar cubrebocas para ingresar. Y no es lo único, el teatro al sur de la ciudad también continuará con las inscripciones a su taller Dramaturgia para cabaret, el cual concluye el 28 de septiembre. Además albergarán una sección del Banco de Producciones en la que participan artistas de teatro, danza o música con presentaciones de cinco minutos. En cuanto a la obra Hombruna, podrás adquirir tus boletos en línea a través de su sitio web. El costo normal es de $150, pero si lo compras antes del 19 de septiembre saldrá a mitad de precio. Estará disponible del 18 de septiembre al 11 de octubre cada viernes (8:30pm), sábados (7pm) y domingos (6pm).   Rec

Maquillajes, pelucas, algún vestido… y un maniquí. La noche del 18 de septiembre de 1985 los actores que terminaron la función de “La ley de Creón” de Olga Harmony se fueron a su casa sin imaginar que no volverían a entrar al Teatro Milán de la Colonia Juárez, que la mañana siguiente quedaría derrumbado junto con muchos otros edificios de la Ciudad de México. Ahora que la situación mundial obligó a cerrar nuevamente este teatro reconstruido y reinaugurado en 2014 por Mariana Garza, Pablo Perroni y María Perroni, la reapertura rendirá un homenaje a ese viejo Milán en el que actuaron figuras como María Rojo, Ana Ofelia Murguía y Patricia Reyes Spíndola. Diseñado con base en las nuevas reglas de seguridad y sana distancia, Elena, Milán 1985 es un espectáculo itinerante en el que de 10 en 10 personas podrán entrar a distintos espacios del recinto para presenciar una historia de misterio. “Todo es ficción; sin embargo, en la historia aparecemos Mariana, María y yo como nosotros mismos, dueños del inmueble que estamos reabriendo debido a la pandemia, y nos encontramos con este maniquí —que sí existió— y por más que nos deshacemos de él, regresa. Yo contrato a un investigador y Mariana a una médium: el público es testigo de esa investigación”, explica Perroni, también productor del proyecto. Elena, Milán 1985 fue escrito por Joserra Zúñiga, dirigido por Miguel Septién y diseñado por Pepe Valdés. La evocación de una época se unirá a la vanguardia para presentar espectáculos en esta n