Fin de semana en la Ciudad de México

Uno de los espacios en donde pueden ver dinosaurios en la CDMX tendrá actividades especiales durante septiembre. Todos los fines de semana del mes las familias pueden asistir al Museo de Historia Natural y Cultura Ambiental para formar parte de lal tercera edición de la DinoKermés. Si ya han asistido anteriormente sabrás que son actividades bastante entretenidas para las infancias. A continuación te contamos cuáles son algunas de las actividades que habrá en esta ocasión: boda (no podía faltar), lectura de cuentos, creación de dinosaurios de papel, lotería Mexicanozoica y recorrido guiado. ¡No teman a ir disfrazados! Incluso una playera que vaya acorde a la dinámica los hará sentirse más coordinados con el evento. La cita es en la Plazoleta del museo, los sábados y domingos del 1 al 29 de septiembre. Recuerda que la entrada al recinto tiene un precio de $17 para menores de 12 años y de $36 para el público general. Antes de que te vayas, recuerda visitar la exposición "Tiburones". ¿Qué más hacer el fin de semana de septiembre? Antes de ir al museo para participar en la kermés, hagan una parada en e teatro. Los fines de semana de septiembre hay distintas opciones de obras para niños y niñas. Encontarán algo, ya sea que les gusten los títeres o que prefieran las puestas en escena con temas más profundos.  Ver esta publicación en Instagram

No hay otro igual a él. Shorts México es el festival de cortometrajes más grande de toda Latinoamérica, presentando más de 1000 producciones durante todo un mes en todo el país. Nos enseña desde cortos experimentales, a historias clásicas y conmovedoras, todos buscando a audiencias emocionadas y expectantes de descubrir de qué manera los pueden sorprender.  Te puede interesar: Cecehachero. Festival Internacional de Cine y Videojuegos.  19° Edición de Shorts México La decimonovena edición de Shorts México se celebrará del 1 al 30 de septiembre, teniendo más de 80 sedes, tanto virtuales como presenciales, y presentándose en nada menos que las 16 alcaldías de la ciudad. ¿Qué veremos?  Sería imposible mencionar todo lo que verás (son más de 1000 cintas de 50 países) y de qué trata. Lo ideal para ver Shorts México es elegir la categoría (divididas en dos competencias y 7 categorías) y dejarte sorprender por lo que puedes ver. Los cortos son el mejor formato para la experimentación y logras encontrar verdaderas joyas que duran menos de 20 minutos. Así que te decimos qué competencias habrá:  Recomendación: Impresionistas llegarán al MUNAL: Van Gogh, Renoir, Pissarro y más.  De películas Competencia Mexicana: Ficción, animación, documental y Neomex.  Competencias Iberoamericanas e Internacionales: Ficción, animación y documental.    De producción Competencia de guión de cortometraje. Competencia de Pitching (Para promover y apoyar la producción de cortos). Competencia Work in Pr

Para los amantes del teatro, esta es una de las grandes fiestas del año. El Festival Internacional de Teatro Universitario (FITU) cumple su edición 31, trae algunas de las piezas escénicas más atrevidas de latinoamérica y el mundo, y nos permite conocer propuestas fuera incluso de nuestra imaginación. Se realizará del 5 al 14 de septiembre en distintos recintos del Centro Cultural Universitario. Y lo mejor, la entrada será libre.  Te puede interesar: Impresionistas llegarán al MUNAL: Van Gogh, Renoir, Pissarro y más.  ¿Qué obras estarán?  El FITU se ha consolidado como la mejor plataforma de todo el país para que universitarios creadores muestren sus obras a México y el mundo. Se desarrollará a lo largo de 10 días, en donde se presentarán 24 obras en competencia provenientes de 10 entidades del país. Además de 4 obras internacionales de Nueva Zelanda, India, Chile y Bélgica Entre las obras que más llaman nuestra atención están UPU de UPU Collective (Nueva Zelanda) Canciones para cocinar de LASTESIS (Chile) Mañana es otro país, un proyecto colaborativo entre el Teatro Real Flamenco de Bélgica y la Fundación Santiago a Mil de Chile.  My home at the Intersection de Abhishek Thapar, de India. No te pierda: El alma buena de Sezuán en el CCU.  Teatro y mucho más  Por si esto fuera poco, se realizarán 2 working progress, 2 lecturas dramatizadas de dramaturgas uruguayas, 5 conversatorios y venta de libros especializados; actividades que reunirán a estudiantes, docentes, especialist

¡Tenemos nueva producción del carro de comedias de Teatro UNAM! Cuando se trata de teatro de calidad y accesible, pocos le ganan al Carro de Comedias y ahora estrenan obra. Se llama El alma buena de Sezuán, llega desde el 13 de abril al 30 de junio, podrás verla gratis y te contamos de qué va y los días para disfrutarla. Te puede interesar: Yo luché contra una ballena en las cataratas del Niágara.  ¿De qué trata El ama buena de Sezuán? Tres dioses descienden a la tierra en busca de almas buenas para confirmar que sus mandatos y preceptos divinos aún son válidos. Sin embargo, resulta que sus búsqueda ha resultado un fracaso hasta que llegan a la empobrecida ciudad de Sezuán y por fin encuentran a Shen-Te, una joven muchacha, la única persona en Sezuán que les brinda un pequeño refugio para que descansen y pasen la noche. Ante tal acto de bondad, los dioses, satisfechos y felices de haber encontrado en Shen-Te, el alma buena que buscaban, le entregan dinero para un pequeño negocio y la misión de seguir siendo buena a pesar de todo. Pero esta misión complicará la vida de la joven, pues la llevará a confrontarse consigo misma ya que algunas veces hacer el bien no resulta una tarea fácil, sobre todo cuando la vida se presenta tan precaria y contrastante. ¿Vale la pena?  Esta obra en particular, escrita en 1940 durante el exilio de Brecht en Estados Unidos debido a la persecución nazi en Alemania, refleja su compromiso con el teatro político y su crítica a las injusticias sociales.

Fito Páez vendrá al Zócalo de la CDMX a dar un concierto que pondra la nostalgia a tope entre todos los capitalinos. Te contamos los detalles. ¿Quién es Fito Páez? Fito Páez es un cantautor nacido en Rosario, Argentina. Inició en bandas de rock y folclore locales y no fue hasta 1984 que lanzó su primer disco Del 63 que tomó popularidad. En su palmarés colecciona 11 premios Latin Grammy, un Grammy, un Gardel de Oro y cuatro reconocimientos de al álbum Conquistas del Espacio en las categorías Ingeniería de Grabación, Productor del Año y Mejor Álbum Artista de Rock. ¡Todo un crack che! Te podría interesar: La Ciudad de México en portadas de discos ¿Cuándo y a qué hora será el concierto? El concierto se realizará el sábado 7 de septiembre a las 8pm. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Fito Paez (@fitopaezmusica) ¿Cómo llegar en transporte público y a qué hora llegar? La manera más sencilla es usando el Sistema de Transporte Colectivo —Metro— y bajarte en la estación Zócalo/Tenochtitlan con al menos 3 horas de anticipación. Recuerda que la demanda de estos conciertos puede llegar a ser muy alta. Considera que siempre que hay un evento en el Centro Histórico la circulación se vuelve complicada. En estos casos te sugerimos moverte por Eje Central, Eje 1 Norte, Eje 1 Oriente, José María Izazaga y Fray Servando Teresa de Mier. ¿Cuál podría ser el Setlist de Fito Páez en el Zócalo? Aunque el argentino no ha tenido mucho

Durante 26 años el Festival Internacional de Piano En Blanco y Negro del Cenart se ha convertido en el escaparate más importante del país del escenario pianístico. Este 2024 cumple precisamente un cuarto de siglo y lo hará celebrando a comunidades y grupos poco privileagos. Tendrá 8 recitales y clases magistrales, durante 5 semanas de septiembre.  Te puede interesar: 50 museos que debes visitar en la Ciudad de México.  ¿Qué veremos en este 27° Festival Internacional de Piano En Blanco y Negro? Este 2024 ha sido dedicado a rendir homenaje a pianistas de "comunidades soslayadas" y ahí la selección de interpretes de este año, por ejemplo, el Dúo Amal Bishara Haroni y Yaron Kohlberg de Palestina e Israel. También es por esto que veremos tanto a clásicos como Bach, Chopin, Beethoven, Liszt y Wagner, como a compositores menos afamos pero igual de brillantes como Alexander Scriabinm Manuel de Falla, Ernesto Lecuona y Robert Nathaniel Dett. Los primeros de dos de España y Cuba, y el tercero de un compositor afrodescendiente de EEUU.  Los conciertos Serán un total de 10 pianistas quienes participen en 8 conciertos, de los cuáles están una mexicanay un mexicano.  Los conciertos serán los sábados a las 7pm y domingos a las 1:30pm en el Auditorio Blas Galindo. Tendrán un costo de $150 pero -tip- puedes aprovechar el 2x1 los jueves en linea o los viernes en taquillas del CENART: Aranza Ortega (México): domingo 1 de septiembre John KoFi Dapaah (Canadá): sábado 7 Nicholas McCarthy (Reino

Nos encanta buscarle sentido y explicación a todo. Pero, ¿qué pasa cuando hay cosas que simplemente no lo tienen? Ya las corrientes de arte dadaístas y surrealistas habían explorado esta idea y ahora llega al MODO La Exposición SinSentido, donde se exhiben más de 200 objetos completamente descontextualizados y cuyo propósito -a momentos- escapa de nuestra comprensión.  Te puede interesar: Ana Gallardo. Tembló acá un delirio.  El tema nos parece muy interesante, ¿qué pasa cuando despojas de significado y utilidad a objetos o herramientas y los pones en una sala de museo? La idea es muy dadaísta y en cierta forma critica estas prácticas en las que buscamos entender una realidad sacándola de su contexto. En la exposición encontrarás herramientas, engranajes, fragmentos de películas y mucho más, cuyo propósito de inicio se vuelve difícil de explicar.  Sumado a esto verás planos de funcionamiento o construcción de los objetos. Resulta fascinante ver sus interiores, analizar sus mecanismos, intentar adivinar su fin último.  Además, para sumar a la narrativa toda la muestra está llena de espejos que intentan aludir (con un éxito limitado) al arte surrealista. Entendemos lo que intentó hacer, pero creemos que no está tan bien logrado.  De forma general la muestra te empuja a dejar un poco de lado lo racional y te dejes guiar por los sentidos al igual que el surrealismo propone, que imagines estos objetos en nuevos contextos y para nuevas cosas. Que te diviertas y rompas con esquemas

Un debate constante en el arte es si por sí solo tiene la capacidad de cambio de una comunidad. Muchxs artistxs deciden solo retratar lo real; otros tantos, como Ana Gallardo, ven esta disciplina humana como una herramienta de cambio paradigmático. Retoma la retórica y teoría feminista, la crítica que se hace del trabajo doméstico y el sistema de cuidados, como piezas claves para la esclavización de las mujeres, pero con una intensión concreta y decisiva de revancha. No solo se cubre de los golpes, los regresa. Con eso en mente, es que se construye Tembló acá un delirio, exposición que acaba de llegar al MUAC y con la que Gallardo -lejos de plantear un nuevo sistema de violencia y opresión para con los actuales perpetradores- orienta su resentimiento hacia la construcción de nuevos vínculos con la vida. Te puede interesar: Esto es lo verdadero, exposición gratis en el CCEMx.  ¿Qué encontraremos en Tembló acá un delirio?   En cuatro de las cinco salas que abarca esta exposición el ambiente se siente sombrío. Las luces tenues, los colores casi monocromo, paredes negras y piezas que llegan casi al techo del recinto. Si hablamos de sensaciones, se siente sobrecogedora, la museografía juega aquí un papel vital pues las obras dialogan con el espacio de una forma mágica.  Sobre las ideas, entendemos que quizá su arte no sana, pero abre nuevos caminos, nos enseña nuevas posibilidades, nos adentra en un espacio que pareciera doméstico, y nosotros (aunque no exentos de la guianza de Ga

Uno de los trabajos más importantes de Francisco de Goya es su serie de grabados “Los desastres de la guerra”, donde nos ofreció una mirada distinta, estéticamente revolucionaria, del arte plástico bélico. Más allá de mostrar a los victoriosos en una pose de triunfo, se enfoca en las víctimas. El último grabado de la serie lleva el nombre de “Esto es lo verdadero”, una pieza llena de serenidad y esperanza. Ahora, el Centro Cultural de España en México nos presenta una exposición inspirada en estas ideas de Goya y que vuelve a cuestionar nuestra mirada de la guerra y la violencia.  Te puede interesar: Eventos y ferias de comida imperdibles en agosto.  De las representaciones contemporáneas de la guerra  Los grabados de Goya de hace 200 años resultan aún profundamente interesantes. En una época donde The New York Times glorifica los conflictos armados con fotografías preciosistas de los soldados y acorazados, y donde Hollywood se encarga de mostrar a sus soldados como héroes, enseñar los horrores de la guerra sigue siendo una labor complicada.  ¿Qué veremos en Esto es lo verdadero?  La exposición Esto es lo verdadero aspira a ir más allá,. Propone lecturas paralelas de relatos históricos oficiales y, con ello, cuestiona las estructuras del conocimiento canónico, hace a un lado las lecturas tradicionales de lo que significa la violencia armada. ¿Cómo lo hace?  Esencialmente, achicando a los “héroes”. En pequeñas esculturas de bronce aparente vemos a figuras posar con aspecto de

¿Tu ya conocías a Germán List Arzubide? Como literato resulta imperdible, un sujeto que participó en todo, tanto de periodista, como de poeta, fotógrafo y hasta director de teatro guiñol. Un eterno opositor al status quo y que ahora se recuerda en el MUNAL gracias a la exposición En las letras está la vida. Resulta confusa y con un hilo conductor difuso, pero con elementos de innegable reconocimiento. Te contamos detalles.  Te puede interesar: Esto es lo verdadero, exposición gratis en el CCEMx. ¿Quién fue Germán List Arzubide? Para empezar, hay que conocer a la figura de List. Nació en 1898 en Puebla, fue testigo del levantamiento armado de los hermanos Serdán y participó en el regreso de Carranza a la Ciudad de México. Fue una figura destacada del movimiento estridentista y en 1932 participó en la fundación del teatro guiñol en México, del cual escribió varias obras.  ¿Cómo se divide la exposición?  Toda esta vida y obra busca ser representada en la exposición En las letras está la vida con cuatro núcleos temáticos: Nace un revolucionario, Estridentismo, Teatro Guiñol y Radiofonía, y Un siglo de oposición.  Un problema difícil de sobrellevar Sin embargo, creemos que la muestra se enfrenta a un gran obstáculo. Acercarse a la vida de un literato desde la plástica es un esfuerzo digno de aplaudir, pero creemos que no está del todo logrado en esta exposición. Toma tiempo entender de qué trata, en principio vamos conociendo a List y su trabajo, pero es complicado entender la rel