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Foto: Nayeli Zepeda

Fin de semana en la Ciudad de México

Exposiciones, festivales, conciertos y más. ¡Sal de casa y descubre todo lo que la CDMX tiene para ofrecerte!

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La ciudad tiene una vasta oferta cultural, lo mismo exposiciones de arte contemporáneo, obras de teatro o conciertos de música. No tienes pretexto para aburrirte en fin de semana, aprovecha estas opciones para disfrutar al máximo de la Ciudad de México.

Recomendado: Calendario de eventos en la CDMX 2023.

Actividades para el fin de semana en la Ciudad de México

  • Danza
  • Clásica
  • Ciudad Universitaria
La pasión y el arte se unen en una explosión de danza y música: ¡Carmina Burana del Taller Coreográfico de la UNAM está de vuelta! Esta ocasión es para cerrar su Temporada 111 y tendrá tanto una función gratis como una de pago en Ciudad Universitaria. Te contamos los detalles de esta presentación que nos emociona tanto. Te puede interesar: La vida es mejor cantando.  Carmina Burana: Una coreografía especial El Taller Coreográfico de la UNAM nos invita a sumergirnos en una interpretación contemporánea de la icónica cantata de Carl Orff, bajo la dirección artística de Irina Marcano. Carmina Burana es conocida por su vibrante y poderosa música. Entre sus temas, explora tópicos universales como el amor, la fortuna y la naturaleza humana, y lo hace por medio de poemas medievales que aún resuenan con nuestra experiencia contemporánea. En particular esta versión del Taller Coreográfico de la UNAM ha tomado estos elementos dionisíacos.  ¿Cuándo se presentará? Tendrá dos funciones. La primera será el viernes 28 de junio en el Teatro Estefanía Chávez Barragán de la Facultad de Arquitectura y será de entrada libre. La segunda será el domingo 30 de junio en la Sala Miguel Covarrubias del CCU con un costo de $80 (con 50% de descuento para maestros, estudiantes y jubilados), puedes adquirir los boletos en Cultura UNAM. Ambas serán a las 12:30pm.  Creemos que este evento es una muestra del talento y la creatividad que florece en la UNAM, y es una oportunidad para que disfrutes de uno de los
  • Niños
  • Exposiciones
  • Miguel Hidalgo
  • precio 1 de 4
Por primera vez, el Museo de Historia Natural y Cultura Ambiental de la Ciudad de México colabora con el Museo de Historia Natural de Nueva York para traer la exposición Tiburones, la cual busca eliminar los mitos y la mala reputación de estos habitantes marinos. En la exposición harás un recorrido en el que conocerás las distintas especies de tiburones, así como datos curiosos sobre ellos. Y los más importante, entenderás la importancia que tienen en el ecosistema natural y de dónde surge la mala imagen que tienen estos seres marinos. Además explorarás la evolución de los reyes del océano a lo largo de 450 millones de años y verás la bioluminiscencia de algunos ejemplares en las aguas profundas, ¿sabías que algunos brillan? La atracción principal es la mandibula de Megalodón, una de las más poderosas de todo el reino marítimo. De hecho, se estima que su mordida era 10 veces más fuerte que la del tiburón blanco. Ver esta publicación en Instagram Para las infancias hay suaves tiburones de peluche con los que pueden interactuar y hasta acostarse para tomar un descanso, además de libros y juegos interactivos para todos los asistentes. Espéralos muy pronto en la muestra. Consigue tus boletos directo en taquilla. El precio de la entrada general es de $34, mientras que para estudiantes, menores de 12 años y docentes $17. Los menores de 3 años, INAPAM y personas condiscapacidad entran gratis. Recuerda llevar efectivo y cambio para el pago de las entradas. Por complet
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  • Arte
  • Digital e interactivo
  • Cuauhtémoc
  • precio 1 de 4
¿Puede realmente la Inteligencia Artificial crear arte realmente vanguardista? Hoy en día vemos muchas imágenes creadas con redes neuronales, algunas terriblemente logradas, y otras mínimamente decentes. Ahora el Laboratorio de Arte Alameda nos presenta MUXX: TRASHUMANCIA, una exposición que crear y transforma arte con IA. Te contamos de qué va y si realmente propone algo interesante. Te puede interesar: ¿Vale la pena ir al Museo 31? Aquí 5 razones para visitarlo.  ¿Qué (o quiénes) es MUXX? Para empezar debes de saber de qué trata MUXX. Es un colectivo de tecno artistas mexicanos Eyibra (Abraham Brody), Lukas Avendaño, Nnux (Ana López) y Óldo Erréve, quienes utilizan el performance, la música, el arte digital y la realidad virtual para explorar temas en torno al género y la biología. Esta es su primera exposición y entre sus ideas exploran cómo las mitocondrias nos vinculan a las plantas A la vez que se preguntan ¿Es que alguna vez fuimos plantas? ¿O incluso menos que plantas? ¿De qué va TRASHUMANCIA? En términos más prácticos ¿Qué encontrarás en la exposición? Instalación visual-sonora, que utiliza la Inteligencia Artificial para crear y modificar videos que luego se transforman en videoinstalaciones. Al entrar verás una escultura donde hacen mapping. Los sonidos e imágenes no recuerdan a nada de forma explícita, más bien son formaciones aparentemente orgánicas que mutan. Las obras Por ejemplo, en la instalación más grande que hallarás en la capilla, verás una proyección en
  • Qué hacer
  • Santa Martha Acatitla
Llegó el momento de celebrar la famosa frase "¡de Iztapalapa para el mundo!" pues la Alcaldía de la CDMX traerá la Noche de Cumbias gratuita para todos los amantes del género. Si hablamos de la cumbia capitalina, es imposible no mencionar una de las alcaldías que ha visto nacer a agrupaciones reconocidas internacionalmente como Los Ángeles Azules, quienes se hicieron famosos por sus conciertos en el Barrio de San Lucas en Iztapalapa desde los 70 y, que con el tiempo, su canciones son imperdibles en cualquier fiesta mexicana. Para conmemorar todo ello se llevará a cabo una noche de fiesta en la Fábrica de Artes y Oficios (FARO) del Oriente, con el objetivo de celebrar su 24 aniversario forjando memorias, cultura y arte. La cita es el 29 de junio para cerrar el mes bailando.  En la celebración se presentarán varias agrupaciones como El Awante, Don Génaro, Kungbia y La Sonora Dinamita "Explosión Dinamita". Es importante recordar que este evento es gratuito, por lo que no se requiere registro previo. Si te llamas Carmen, no pierdas tu cadenita.  Te podría interesar: Lánzate a los planes imperdibles de la Feria de San Ángel La Noche de Cumbias en FARO Oriente comenzará a las 4 pm. Es un evento 100% familiar por lo que está prohibido el ingreso de cualquier tipo de bebida alcohólica o sustancias.  Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Time Out México (@timeoutmexico)  
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  • Circos
  • Cuauhtémoc
  • precio 1 de 4
Los shows circenses siempre han sido una fuente de espectacularidad y magia en nuestras vidas, llenándonos de momentos inolvidables y de ilusión. Por esto y por muchas razones más es que amamos el circo. Este 29 de junio el maravilloso Palacio de Bellas Artes se transforma en el escenario perfecto para Luna Eva. Canto poético colectivo al amor y a la esperanza, un evento circense que nos emociona. ¿De qué va Luna Eva. Canto poético colectivo al amor y a la esperanza? ¡La compañía Cirko de Mente celebra 20 años! Y tiene preparada una presentación especial en el majestuoso Palacio de Bellas Artes: Luna Eva. Canto poético colectivo al amor y a la esperanza. Nos contará una historia de siete personajes que, a bordo de una nave, captan señales lunares y exploran temas que nos conmoverán de inicio a fin, como el amor, la despedida y la esperanza. La edad mínima para disfrutar de este evento es de 6 años, así que será un evento para casi toda la familia.  Bajo la dirección de Andrea Peláez González, este elenco está compuesto por Emiliano Gallardo, Fernanda Palacios, Leonardo Costantini, Nallely Lima y Óscar Oliveros, promete una experiencia que encenderá todas nuestras emociones con música en vivo. La atmósfera visual de este espectáculo, diseñada por el artista Alain Kerriou, nos deslumbrará con efectos luminosos, acrobacias de equilibrio, danza aérea, y la presencia de dos lunas que actúan como espejos brillantes sobre el escenario. Ver esta publicación e
  • Qué hacer
  • Exposiciones
  • Cuauhtémoc
  • precio 1 de 4
  • 4 de 5 estrellas
  • Crítica de Time Out
El Museo de Memoria y Tolerancia presenta una nueva exposición: ¡Nos queremos libres y seguras! La igualdad es una lucha compartida. A través de nueve salas y un centro de documentación, la exhibición describe los diferentes tipos de violencia que han sufrido las mujeres a lo largo de la historia, abordando temas  como la violencia contra los derechos sexuales y reproductivos, la violencia estética, la obstétrica, entre muchas otras más. La exposición muestra esta realidad a través de fotografías, objetos, recuerdos, bordados de protesta y carteles, con el objetivo de visibilizar la situación y alzar la voz. Linda Atach, directora de Exposiciones Temporales del Museo, llegó a comentar “Esta exposición es un llamado urgente a atender el problema de la violencia hacia las mujeres en México”.  ¿De qué va ¡Nos queremos libres y seguras! La igualdad es una lucha compartida? Como ya te contábamos la muestra se compone de nueve salas, que son: Los instrumentos de la violencia. Lo que se ve. Lo que guardas. El Laberinto. ¿Por qué somos así? No es tu culpa. El camino de la lucha. Sororidad. Ni una más. Cada una está diseñada para informar, invitar a la reflexión, concienciar y, lo más importante, inspirar al cambio cultural y social. Las frases de autoras como Audre Lorde, Vivir Quintana, Gloria Steinem y Rosa Luxemburgo estarán presentes; visibilizan el valor de las mujeres mexicanas y de todo el mundo. También podremos observar el recuento de la historia de la lucha feminista a tr
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  • Qué hacer
  • Cuauhtémoc
¡Señoras y señores, niños y niñas! Por primera vez llegará al Palacio de Bellas Artes el acto circense de Cirko de Mente para conmemorar los 90 años de este recinto. Te contamos de qué va. Ha pasado casi un siglo desde que el Palacio de Bellas Artes de la CDMX abrió sus puertas un 29 de septiembre de 1934, siendo considerada la gran obra del sexenio del mandatario Abelardo L. Rodríguez, quien concluyó este proyecto arquitectónico organizado por el expresidente Porfirio Díaz para conmemorar el centenario de la Independencia de México. Desde su apertura, el único espectáculo similar ha sido con el mimo francés Marcel Marceau en 1957. El Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, el Gobierno de la Ciudad de México, y la directora de la compañía circense Cirko de Mente, Andrea Peláez, ofrecieron detalles sobre el primer show de circo que presentará Cirko de Mente con el espectáculo de Luna Eva, un show que tendrá un escenario en movimiento. Sobre esto, Jesús Ramírez Cuevas, vocero del Gobierno de México, agrega: Esto es una expresión de la democracia de este país y el avance hacia la democratización cultural, sobre el acercamiento de los públicos a estos recintos regularmente vedados y también a expresiones que también están vedadas. De esta manera estamos ampliando los horizontes y ampliando las oportunidades. La narrativa del show trata sobre la historia de siete pasajeros de una pequeña embarcación, contada a través de una canción de cuna que tiene una m
  • Arte
  • Abstracto
  • Polanco
  • 4 de 5 estrellas
  • Crítica de Time Out
¿Sabías que John Lennon también era artista visual? Además de su amor por la música, tuvo una enorme pasión por la pintura y el dibujo. Con influencias surrealistas, Lennon fue creando piezas con el método de asociación libre. Ahora, por primera vez en México, llegan sus obras originales a L/S Galería con la exposición Give a Peace a Chance: The Art of John Lennon. Te platicamos de qué va. Te puede interesar: Flor de fuego. Rí’yuu àgú, de Yael Martínez en el MAM.  ¿Cuándo empezó John Lennon a hacer arte? El artista británico tuvo sus comienzos en 1957, cuando asistió al Instituto de Arte de Liverpool hasta 1960. Durante ese período, desarrolló un estilo de boceto y dibujo de figuras que reflejaba su sentido del humor un tanto sarcástico. En años posteriores, integró este estilo en el arte para sus libros y en trabajos realizados para diversos movimientos sociales. Ahora forman parte de la colección "Bag One" que podremos ver en la galería.  ¿De qué trata la exposición Give a Peace a Chance? El mensaje de "Give Peace a Chance" (una canción de protesta contra la guerra de Vietnam) resuena hoy en día, recordándonos la importancia duradera de la paz y la unidad en un mundo cada vez más conectado y tumultuoso.  Su arte visual no es distinto. Usando líneas continuas y sencillas, colores vibrantes y con temas de amor y ternura, es que el artista se mantiene congruente con sus propias ideas.  ¿Qué te puedes esperar? No te mentiremos, su obra no es brillante ni mucho más. Son más bien
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  • Arte
  • Arte contemporáneo
  • Cuauhtémoc
  • precio 1 de 4
  • 4 de 5 estrellas
  • Crítica de Time Out
Celebrando su trigésima exposición y 30 años de carrera, Claire Becker nos presenta la muestra Todos llegaremos al cielo que exhibe 17 piezas, entre esculturas e instalaciones que son tan contemplativas como interactivas. Estas obras abordan el significado de estar en el mundo y la búsqueda de la felicidad. Nos ha resultado fascinante e inspiradora. Está en El Museo de la Ciudad de México y te contamos los detalles.  Recomendación: 38 Museos gratis en la Ciudad de México.  ¿Cómo es la obra de Becker?  Claire Becker es francesa, pero reside en México desde hace 27 años, su carrera nos demuestra que es una artista transversal, gracias a la diversidad de materiales, temas y técnicas que usa. Su estilo predomina por ser minimalista y sofisticado. Además, ha seguido el camino del arte desafiando las formas de lectura visual impuestas por estereotipos y prejuicios. Su trabajo ofrece una vertiente sensual en la que los objetos se convierten en poemas visuales de gran belleza. Esta experiencia está encantando por su combinación de crítica, humor y poética visual, diseñada para tomar conciencia de lo valiosa que es la vida. También podrás interactuar con cada una de las piezas y sus materiales: piedra, yeso, metales y objetos encontrados, creando un contexto simbólico, irónico y elegante. Una de las piezas más significativas evoca la transformación de la oruga a la mariposa, simbolizando la liberación y la felicidad. ¿Qué días podemos visitar Todos llegaremos al cielo? Estará en el Mu
  • Arte
  • Arte contemporáneo
  • Santa María la Ribera
  • precio 1 de 4
  • 5 de 5 estrellas
  • Crítica de Time Out
Dentro de las actividades del Festival Internacional por la Diversidad Sexual (FIDS), el Museo Universitario del Chopo inauguró La inocencia de las bestias, una exposición del chiapaneco Fabián Chairez. El tema que une a las pinturas es la infancia, vista desde un escenario particular: el fútbol. El arte de Fabián Chairez ha pisado tierras tanto nacionales como extranjeras. Desde Madrid hasta Reino Unido, las obras del chiapaneco cautivan por su particular visión de lo mexicano, dándoles un giro en el que la diversidad sexual y de género interactúan con las tradiciones para ofrecer una crítica. Más oferta en junio: Las exposiciones imperdibles de junio Fabián Chairez y su transgresora visión Si no reconocen el trabajo de Chairez, a lo mejor les suena La Revolución, título de su pieza más famosa. En esta podemos ver a un Emiliano Zapata cabalgando con una pose femenina y sensual, usando su famoso sombrero y unos tacones en forma de pistola. Cuando se exhibió en el Palacio Nacional de Bellas Artes, allá por el 2019, la gente más conservadora prendió las alertas por la propuesta tan provocadora, incluso familiares del revolucionario salieron a protestar. Al igual que la imágen preestablecida del charro revolucionario, Chairez le da una vuelta a imágenes típicas del imaginario mexicano para volverlas más cuir, más femeninas, más provocadoras, más libres. Tiene obras que muestran a luchadores en corset (“Desnudo de Hombres”) o besándose mientras dos flechas atraviesan sus cuerpos
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