Fin de semana en la Ciudad de México

Sumérgete en la oscuridad, y encuentra en las formas orgánicas de luces de Ø{Exsis} un mundo de ritmo, significado e hipnosis.  Esta muestra audiovisual inmersiva en el Centro Cultural de España en México nos muestra formas y líneas creadas por haces de luz y láseres, y es creada por los artistas desaxismundi y Z.vektor. Lo mejor es que no tiene costo alguno. Cosa curiosa es la luz, que en ocasiones se comparta como onda, y otras veces como partícula. En Ø{Exsis} vemos a la luz como responder a las ondas de sonido. Los ritmos sutiles y continuas oscilaciones nos la muestran divertida y profundamente vistosa.  Las líneas se chocan, van y vienen, resuenan con las melodías que se reproducen en la Sala de Exposiciones 3 del Centro Cultural España. La exposición se compone de dos salas, en la primera vemos cuatro proyecciones y una pantalla. En todas vemos distintas figuras en movimiento, hipnotizantes e inmersivas. Mientras que en el segundo cuarto se nos presenta una instalación de láseres y lámparas que bien nos podrían recordar a un entorno muy futurista digno de película de ciencia ficción. Además, si te gusta la música electrónica esto también te gustará, pues sentirás que pocas cosas encajan mejor con esos ritmos y tonadas que el espectáculo de luces que se logra. Si bien es una muestra pequeña, su montaje nos impresiona por lo bien cuidado que está realizado dentro de la sala. Te recomendamos, eso sí, que tengas cuidado en el segundo cuarto, pues no sería nada dificil que

El año pasado, el festival de horror más longevo de la Ciudad de México celebró dos décadas de aterrorizar a los citadinos con películas clásicas y estrenos que nos han dejado la piel de gallina. La edición 2021 se adaptó bastante bien a los nuevos requerimientos y anunció su edición híbrida online y presencial, además presentó la versión 2K de Drácula de Tod Browning (1931). Ahora, con el éxito de su edición pasada, Macabro 2022 se presentará del 17 al 29 de agosto de nueva cuenta en formato híbrido. Este año está dedicado a las distopías: el año de Macabro XXI en el siglo XXI inaugurando en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris con la proyección de El año de la plaga (Bélgica, 2019) de C. Martin Gerrera, cinta basada en la novela del escritor Marc Pastor en la que participa Iván Massagué y Ana Serradilla. Este año podrás disfrutar de películas emocionantes como la famosa The Retaliators de Bridget Smithy Samuel Gonzalez Jr que se ha llevado el premio a Mejor actor en el Frightfest 2021, Orlando Film Festival 2021, a Mejor acción horror en el Horror Fest 2021, además de Bienvenidos al Infierno de Jimena Monteoliva que ha participado en Sitges 2021 y el en Panamá Horror Gest 2021. En la sección de Clásicos, reafirmando las distopías, presentará películas como Soylent Green (1973) de Richard Fleischer, Zardoz (1974) de John Boorman, La planète sauvage (1973) de René Laloux y  The Crazies (1973) de George A- Romero, además de la retrospectiva dedicada al director Jordan Peele,

Para no quedarnos con las ganas de disfrutar al máximo toda la obra de uno de los cineastas más imaginativos y visuales de la industria, la Filmoteca UNAM armño un ciclo de cine que contempla 12 de sus películas más icónicas del 17 al 28 de agosto en la Sala Carlos Monsiváis del Centro Cultural Universitario. El ciclo contempla clásicos y una que otra sorpresa; Batman, Batman regresa, El cadáver de la novia, Sweeney Todd, Ojos grandes, Sombras tenebrosas, El gran pez, El planeta de los simios, Alicia en el país de las maravillas, Beetlejuice, La leyenda del jinete sin cabeza, y El joven manos de tijeras. Cada película tendrá dos proyecciones en la sala Carlos Monsiváis del Centro Cultural Universitario. Los boletos van de los $40 para el público en general y $20 para los universitarios. Recomendado: 10 mejores películas de Tim Burton, Wednesday, la serie de Tim Burton en Netflix.

Ser artista y no retratar tu entorno es una contradicción hasta biológica ¿no? Pues Pablo O’Higgins lo veía de alguna forma así. No solo fue muralista, también fue fresquista, pintor, grabador, ilustrador, maestro y, nos atrevemos a decir, hasta revolucionario de su rama. Sus aportes a la sociedad mexicana y al arte fueron tan importantes que se le dio la nacionalidad mexicana con carácter de privilegiada, y ahora tienes la oportunidad de conocer a este artista mexicano-estadounidense, por medio de su obra, en el Museo de la Estampilla en la exposición Pablo O’Higgins: Estampas de vida y lucha. O’Higgins no era un artista que se recluyera en su estudio y creara obra, era una persona consciente de su entorno y decidido por cambiar las cosas. Nació en Salt Lake City pero estudio en la Academia de Artes de Rusia, para posteriormente llegar a México. Incursionó en ámbitos como las campañas de alfabetización y las misiones culturales, que, además de la enseñanza de dibujo y pintura, buscaban crear una conciencia histórica, social y política. Ahora podemos voltear al pasado y ver un poco de la obra de O’Higgins gracias al INBAL, al Museo Nacional de la Estampa y a María O’Higgins. En sus trabajamos podemos encontrar más de 200 grabados con diversas técnicas y medios, además de ilustraciones, carpetas colectivas y obras independientes. Este es la muestra que más grabados de O’Higgins tiene hasta la fecha, por lo que encontrarás algunas obras que muy probablemente nunca hayas visto.

El festival de linternas flotantes es una celebración espiritual inspirada en la tradición asiática Toro Nagashi. Es utilizada como una ofrenda para las personas que ya no están. Y a su vez, para pedirle a los dioses salud y paz. Durante la conmemoración se liberan masivamente linternas en el lago, cada una con un mensaje que atrae buenos deseos.  Si aún no tienes plan para el fin de semana, te recomendamos asistir a la segunda edición del festival Noche de los Deseos en CDMX. Podrás disfrutar de la tradicional ceremonia, además de una serie de actividades que harán de tu experiencia algo inolvidable; habrá una exhibición de globos aerostáticos, música en vivo, juego de pelota prehispánico, una noche astronómica y finalmente, un taller para que puedas diseñar tu propia lámpara flotante. La vista es muy romántica, por lo que es común ver a parejas disfrutando del momento. Los conciertos de jazz y blues, así como el cielo repleto de estrellas, hacen el combo perfecto. La segunda edición de la Noche de los Deseos se llevará a cabo el 20 de agosto en Cuemanco, Xochimilco. Un lugar que por sí mismo, es uno de los favoritos de la Ciudad de México. Atrévete a hacer algo diferente, toma inspiración de la naturaleza y pregúntate: ¿Cuál es tu mayor deseo?

Después de haber estrenado la nueva producción de Mentiras, el musical, se veía venir el estreno de Mentidrags como parte del nuevo brand que acoge a la obra, bajo la producción de Alejandro Gou y Bobo Producciones, el cual incluye la versión original, un concierto y esta versión drag visionada por su creador y director José Manuel López Velarde en conjunto con la reconocida drag Letal. Mentidrags fue concebida en 2020 con la idea de ver la obra representada por un grupo de hombres en Drag como un homenaje al público LGBT+ que mayoritariamente ha sostenido la vida de la puesta. Esta versión vio la luz de manera exitosa en su producción anterior, antes de que tuviéramos que resguardar todos por la contingencia del Covid, y ahora regresa más y mejor armada, con un montón de brillantina, tacones altos, pelucas estrafalarias y vestuarios. Y si su versión anterior era ya un gran acierto, la verdad esta supera las expectativas, y al igual que su predecesora resulta mucho más acorde con el tono, el humor y las intenciones de la obra que su versión original. Y es que, todos los tropiezos que da la recién estrenada versión "normal" de la obra, aquí suceden con todo el tiempo necesario para que la historia suceda y se vuelve entrañable. Quizás sólo hay detalles muy pequeños en escena que el gran formato no aguanta, pero el resultado en general es esa esencia del musical que conocimos ya, pero con la nueva y espectacular producción que como ya dijimos en su primera reseña, está muy

Bien dicen que la mente humana es muy poderosa. Y es que es impresionante cómo un pequeño pensamiento se puede salir de proporción y llevarnos a escenarios completamente distintos a los de nuestro contexto actual; desde ahí todo puede resultar encantador o bastante catastrófico. A partir de una pareja joven que se preguntan si quisieran ser padres, Pulmones, la obra de Duncan Macmillan del 2011, transforma esta pregunta y la toma como pretexto para exponer todo lo que les aqueja y les conflictúa generacionalmente en un mundo que parece caerse a pedazo y del que hay que estar atento, haciéndonos ansiosos, histéricos y aprehensivos. Es a partir de esta sencilla premisa que Macmillan explora temas como el calentamiento global, el desgaste ecológico, el sentido humanitario, etc., gracias a lo cual salen todos los problemas de los personajes. Pulmones es en sí una vorágine de sentires y pensares que se vuelcan en las mismas preocupaciones de un mundo que está en constante movimiento pero también en un desgaste constante. Lo que llama la atención es que este texto británico, que le ha dado la vuelta al mundo, fue estrenado en 2011, pero pareciera que fue escrito para el mundo que vivimos hoy. En nuestro país, esta obra tuvo su primera versión en nuestra cartelera de la mano de Roberto Cavazos y la dirección de Alberto Lomnitz. En esta primera impresión la obra se sentía redundante, exacerbada e incluso un poco larga. Pero el tiempo le ha venido muy bien. Esto, sumado a la fresca

Instalaciones de arte con imágenes y proyecciones de luz en la penumbra, sonidos que te envuelven, paisajes que te llevan a otros espacios y lugares. Eso es Paisajes de Luz, de Joanie Lemercier, la actual exposición del Laboratorio de Arte Alameda que explora la relación entre el arte, el humano, la tecnología y la naturaleza. Esta es la primera exposición del francés Joanie Lemercier en solitario en México. Fue traída al país en colaboración con Fundación Telefónica desde España (donde estuvo por casi 8 meses) y nos lleva por distintas instalaciones y paisajes. Lo interesante de esta exposición recae en cómo por medio de la luz los objetos, los espacios y las formas se transforman, no parecen más lo que eran y se vuelven algo distinto. Esto resalta particularmente en dos de las obras: “Edges” y “Fuji”. En la primera el proyector muestra cuadriculas en una forma blanca con un piso y dos paredes; en la segunda vemos al monte Fuji de fondo con bambús al frente, la luz nos muestra lo que pasa cuando el bambú es talado. Y es que las obras de Lemercier tienen además un importante trasfondo de cuidado del medio ambiente, o de crítica a lo que hemos hecho con la naturaleza. En otras instalaciones vemos el humo que sale de plantas generadoras de energía eléctrica. A su vez en la instalación “Montagne, cent Quatorze Mille Polygones” vemos paisajes de montañas creados por computadora. El video te envuelve e hipnotiza, las sombras van y vienen, formando figuras con las imperfecciones de

Para muchas personas el internet no es solo un accesorio, es donde viven otra vida. Donde hablan con sus amigos, se informan de lo que les gusta, hablan con quien quieren… Una segunda vida donde no necesariamente son como en la “vida real”. Videojuegos como Second Life nos han demostrado eso, que en internet puedes ser realmente quien quieras ser. Y en el thriller Abismo, se exploran todas estas posibilidades desde la reflexión y llega al Teatro Milán.  En esta historia el internet ha evolucionado al grado de convertirse en “La Nether” un mundo de realidad virtual donde la gente interactúa.  No tan distinto al Metaverso que Mark Zuckerberg ya propuso, o a muchos otros videojuegos, aunque este drama se escribió hace casi 10 años, en 2013. Y es que si bien ya para esos años se veía venir como el internet ocuparía todos los aspectos de nuestra vida, es algo escalofriante lo bien que la obra vio al futuro actual. La obra se centra en un espacio dentro de La Nether llamado “El Escondite”, donde algunos usuarios satisfacen fantasías oscuras y hasta prohibidas, y una detective, Morris, estará investigando lo que ahí pasa. Abismo contará con la participación de actores como Pablo Perroni, Verónica Bravo, Sergio Zurita, José Ramón Berganza y Léo Danse Alós. La traducción y dirección corre a cargo de nada menos que Miguel Septién. Estrena el 12 de agosto y tendrá una temporada hasta el 6 de noviembre. Sin duda es un tema que se siente más pertinente que nunca con la evolución acelerada

Los bosques de la CDMX son lugares mágicos, en los que puedes encontrar algunos de los paisajes más bellos de la capital. No hay mejor forma de reconectar con la naturaleza que perdiéndote un rato entre los árboles, y qué mejor si a la vez puedes disfrutar de diferentes actividades, pues, durante todo el mes de agosto, podrás asistir de todas las que tienen planeadas para ti en el Bosque de Aragón.  El Bosque de Aragón te invita a vivir experiencias increíbles, mientras que disfrutas la vista y llenas tus pulmones de aire fresco. Podrás asistir a distintos talleres para todas las edades, así como dar recorridos a través de sus rutas y jardines, en los que podrás conocer a fondo este maravilloso lugar, también habrá diferentes conciertos, que seguro cautivarán tus oídos, bailes, noche de museos, proyecciones de documentales y mucho más, No te pierdas la oportunidad de reconectar con la tierra en este mes.   Van nuestras actividades favoritas del Bosque de Aragón en agosto 2022   1. Creación de Papalotes Podrás armar un papalote muy cool y aprender acerca de estos. La cita es el martes 9 de agosto de 10am-1pm en el Andador del lago, acceso 8. 2. Mercado Verde Capital Cada sábado tienes una cita en Chapultepec para conseguir alimentos y semillas de  la más alta calidad, con responsabilidad ambiental. La cita es todos los sábados de agosto en el Andador 6 de 9am-4pm.  3. Biciescuela  Todos los fines de semana puedes aprender a andar en bicicleta dentro del Bosque de Chapultepec