Guía de actividades semanales en la CDMX

¡Ya hay plan para semana santa! Se trata del primer Festival de la Ciudad de México. Contará con muchas actividades culturales de entrada gratuita, pensadas tanto para grandes como para los más pequeños. Conoce todo lo que tienen preparado.  Este festival es parte de la conmemoración por el Día Internacional de la Lengua materna y el Decenio Internacional de las Lenguas Indígenas. Su objetivo es visibilizar la riqueza cultural de la capital. Entre las principales actividades destacan ponencias magistrales, talleres, expoventa de artesanías y muchas más. Estamos seguros que encontrarás alguna de tu agradado para conmemorar este día.  No te pierdas:  Novedades de moda para iniciar la primavera con estilo Todas las actividades del Festival de la Ciudad de México 2026 El Festival Ciudad de México, corazón de las lenguas y culturas indígenas, tendrá ponencias magistrales, conversatorios, proyecciones documentales, charlas, conversatorios y expoventa de artesanías. Todas las actividades se realizarán en el Zócalo de la CDMX. ¿Lo mejor? Con el fin de visibilizar la riqueza de las lenguas indígenas del país contará con conciertos en diversas lenguas ¡Gratis! Por ejemplo, contarán con la presentación de Soma Skanker el sábado 4 de abril a las 3pm y Auikal el domingo 5 de abril a las 4:15pm.  Festival Ciudad de México: Fecha y horario  El Primer Festival de la Ciudad de México se realizará del viernes 3 al domingo 12 de abril, con actividades desde las 11am ¡Todos los días! Así que...

Los fans del pop alternativo están a punto de vivir un momento especial con la llegada de PinkPantheress. La artista británica anunció la extensión de su gira “An Evening With PinkPantheress”, que va de inicios de abril a mediados de mayo. Y uno de los shows es en el Pabellón Oeste en la CDMX. Sigue leyendo, porque tenemos boletos. Este concierto en solitario será el 8 de abril y traerá bajo el brazo su álbum Fancy That, en el que se incluyen éxitos como “Song Of The Summer” que la consolidó en el Billboard Hot 100 y en el top del año de NME. Además, este material le ganó sus primeras nominaciones al Grammy como “Mejor Grabación Dance Pop” y “Mejor Álbum Dance/Electrónico”. ¿Quién es PinkPantheress? PinkPantheress comenzó su carrera en TikTok, donde compartía fragmentos de sus canciones (que rápidamente se volvieron virales y le consiguieron su primera firma en disquera). Como dato curioso, PinkPantheress se convirtió en la persona más joven y la primera mujer en ser nombrada “Productora Británica del Año” en los Brit Awards de 2026. ¿Qué tal? Por si fuera poco, a finales del año pasado lanzó su segundo mixtape Fancy Some More? con reediciones de sus tracks lanzados previamente. Aquí se pueden escuchar colaboraciones con artistas como Anitta, Kylie Minogue, SEVENTEEN, Zara Larsson, Basement Jaxx, KILIMANJARO y Kaytranada. ¿Será que alguno de esos artistas se subirán con ella al escenario en abril? ¿Quieres un boleto para PinkPantheress? Para participar por un acceso...

Cuando la artista pidió al perfumero que su pieza tuviera un aroma que nos remitiera al pricor o los paisajes que nos remiten a la región latina, sabía perfecto qué estaba haciendo con su instalación que asemeja ser un ente vivo dentro de la sala 9 del MUAC. La práctica artística de la colombiana Delcy Morelos nos invita a saborear la tierra y regresar al génesis de nuestra existencia: la madre. Al final, todas y todos, venimos de ellas, y qué mejor que una pieza circular que toma los rincones y llega al techo para mostrarnos que la vida se abre camino. Pese a todo y en donde se encuentre, la sabiduría de la naturaleza es poderosa. En el Espacio Vientre, el paisaje se toma como inspiración de elementos locales y conocidos por todos en la capital, por el residente volcán Xitle al sur de la Ciudad de México, la pirámide de Cuicuilco y el Espacio Escultórico, símbolos dentro de la ciudad universitaria. Adquieren un nuevo sentido desde la sensibilidad de Morelos para reflejar la divinidad de lo femenino en la tierra.  Aunque el recorrido es personal, te recomendamos tomar una visita guiada para entender cómo fue concebida la pieza. Contempla y disfruta como pocas veces la conexión.     

¡Es momento de ampliar tu colección literaria! La CDMX tendrá un Gran Remate de Libros con promociones desde 10 pesos ¿Lo mejor? Será un evento gratuito, por lo que todo lo que gastes será en joyas de tus autores favoritos.  Para esta 21° edición, tienen preparadas diversas actividades, como presentaciones de libros. Su objetivo es preservar y reactivar la circulación de libros, música y cine a precios accesibles, para que las personas puedan acceder a contenidos valiosos que de no ser adquiridos podrían ser destruidos. Tendrás cinco días para lanzarte por tus joyitas literarias, te decimos cuándo será. ¿Cuándo y dónde será el Gran Remate de Libros de Verano 2026?  El Gran Remate de Libros 2026 se realizará del 1 al 5 de abril en el Monumento a la Revolución. Recuerda que la entrada es gratuita, así que podrás asistir con tu grupo de amigos, trabajo o familia. El evento se realizará de 11am a 8pm, así que no hay pretexto para no ir por algunos libros.  ¿Qué habrá en el Gran Remate de Libros 2026? Para esta edición del Gran Remate de Libros 2026, tiene preparados cinco días con editoriales, distribuidoras y sellos independientes para ofrecer a los asistentes obras literarias clásicas y contemporáneas.  Encontrarás libros de investigación, culturales e históricos, así como novelas clásicas y títulos novedosos. También ofrecerán algunas propuestas para niños, como cuentos infantiles. No te pierdas los conversatorios y presentaciones de libros. ¡Eso no es todo! Como ya te...

La reina del hard techno Sara Landry nos pondrá derramar gotas de sudor en la pista del Pepsi Center este 9 de abril. La también conocida como “Sacerdotisa de Alta Frecuencia” llevará su electrónica oscura e industrial a la capital y acá te contamos por qué no te la puedes perder. Además, regalaremos boletos dobles, así que sigue leyendo. ¿Quién es Sara Landry? Sara Landry es una dj, productora e ingeniera de audio que se ha hecho a sí misma prácticamente de forma autodidacta. Es estadounidense pero actualmente radica en Ámsterdam y es reconocida en todo el globo por ser una de las figuras más relevantes del hard techno. Apenas en 2024, Sara alcanzó el puesto número 75 en la prestigiosa lista de los 100 mejores DJs de DJ Magazine. Además, tiene mucho peso dentro del género porque es la primera mujer que se ha presentado en escenarios principales de festivales como Coachella (Sahara Stage con su show "Eternalism") y que ha encabezado eventos en colaboración con Tomorrowland e Insomniac. Tal vez te suene porque su presentación en Boiler Room x Teletech en 2023 se volvió viral y la convirtió en una de las artistas más cotizadas en el circuito global de electrónica. Como dato curioso, Landry también tiene su propio sello llamado HEKATE, el cual hace referencia a la diosa griega de la magia y la espiritualidad. ¿Quieres boletos para el set de Sara Landry en el Pepsi Center WTC? Para participar por un pase doble solo tienes que seguir estos pasos: Suscríbete aquí. Dale...

Hay espacios culturales que invitan al silencio, pero otros apuestan por la cercanía, la memoria y el juego. En la Ciudad de México podemos encontrar una exposición dinámica que reúne miles de piezas de su acervo. En su aniversario número quince, El Museo del Objeto del Objeto (MODO) decide celebrar a lo grande, con La colección, con todas sus letras, una propuesta que abraza la diversidad y el asombro. Un archivo que crece con la imagen  Lo que comenzó como una colección de decenas de miles de objetos hoy se ha transformado en un acervo monumental. El MODO abrió sus puertas en 2010 en la colonia Roma, impulsado por el coleccionista Bruno Newman, quien durante décadas reunió miles de objetos de la vida cotidiana.  Su intención no era solo exhibir piezas curiosas, sino contar la historia cultural del país a través del diseño, la publicidad y los productos que han acompañado a distintas generaciones. Desde su origen, el museo se planteó como un espacio dinámico, enfocado en exposiciones temporales que reinterpretan su acervo desde distintas perspectivas. Con el paso de los años, el museo ha consolidado una de las colecciones más amplias de cultura material en México, creciendo de aproximadamente 30 mil piezas a más de 200 mil objetos. Su evolución ha estado marcada por un enfoque lúdico y accesible, alejándose de la museografía tradicional para conectar con públicos diversos.  Te puede interesar: Tributo a José José y Juan Gabriel en el Museo Yancuic ¿Qué podemos encontrar...

Por primera vez en la ciudad, el Centro Comercial Perisur (ya un clásico al sur)  presenta la casa de la familia Heeler como nunca la habías visto. Debes saber que esta es una experiencia pensada para toda la familia, donde la tecnología y la imaginación se fusionan en divertidas actividades planeadas para que las y los reyes de la casa la pasen increíble.  Pero, primero, lo primero: el recorrido será guiado por la imaginación; deberás encontrar a Bingo y Bluey, a través de aventuras donde todas y todos tendrán que participar. Lo más divertido, que solo podrás vivir exclusivamente en Perisur, es que la temática está inspirada en varios episodios de la serie. Durante cerca de sesenta minutos te adentrarás en al menos diez habitaciones, muy bien ambientadas, para vivir aventuras al estilo de entrañables episodios como “Pollo Rata” y “Pascua”. Nos gusta mucho que la experiencia llegara a Perisur con su montaje completo, igual que en Chile, hasta el más mínimo detalle de juegos y los cosplay que te guían por las habitaciones fue cuidado. Podrás entrar a la cocina, jugar en los patios, recorrer la sala de juegos, el comedor y hasta la oficina de Bandit, el papá de las queridas Bluey y Bingo. Para que te des una idea de lo que te espera, Bingo pierde su juguete favorito, Floppy, y eso es el detonante de una divertida búsqueda por toda la casa. Después, Bluey y Bingo siguen pistas que las llevan a encontrar algunos huevos de Pascua, muy bien escondidos. Así se te pasará el rato...

Esta celebración se ha vuelto ya una de nuestras favoritas de cada año en la CDMX. El Festival del Bosque de Chapultepec cumple cinco años y esta edición estará dedicada ni más ni menos que al agua. Así como lo leiste, este elemento será el protagonista y se busca difundir la importancia de su cuidado. Además, igual que años pasados, esperamos que adornen la Puerta de los Leones acorde a la temática. No te pierdas: Festival Noche de Primavera: contará con más de 80 conciertos ¿Por qué Chapultepec se adornará con elementos de agua? El agua será el tema central del Festival del Bosque de Chapultepec. Este elemento ha estado presente en la ciudad de México desde su fundación, recordemos que la fue fundada por los mexicas sobre un islote del Lago de Texcoco.  Se considera que el agua guarda memoria y conecta el pasado, con el presente y el futuro. De este enorme interés nace la temática del Festival del Bosque de Chapultepec. Aprendemos sobre la importancia del agua para la vida, cómo equilibra nuestro ecosistema y quizá algunas de las recomendaciones para su cuidado.  ¿Qué actividades habrá en el Festival Bosque?  Este año tendrás la oportunidad de disfrutar de más de 300 actividades en las distintas secciones del bosque. Por ejemplo, podrás disfrutar de una experiencia de realidad virtual en la que podrás ver un océano atravesando diferentes hábitats con especies marinas.  También contarán con un picnic nocturno, una experiencia acuífera en el foro inmersivo del Parque...

La exposición El jardín de Velasco llega a las salas temporales del Museo Kaluz (Av. Hidalgo 85, Centro Histórico) para ofrecer una experiencia centrada en los paisajes, estudios botánicos y registros fósiles qurbanas el célebre artista José María Velasco registró. El reconocido pintor paisajista del siglo XIX susó retratar la identidad mexicana en más de 300 óleos, enfocando su mirada principalmente en el Valle de México, la Sierra Madre y el Castillo de Chapultepec. La muestra rinde homenaje a su profundo estudio en el mencionado Valle de México, razón que inspira el nombre de la expo. Dado que la naturaleza fue el eje central de su obra, el recorrido se divide en ocho núcleos temáticos: Pintor y científico, Flora del Valle de México, Comunidades botánicas, De plantas a medicamentos, Arboleda, Flores del tiempo profundo, Paisajes vivos y Línea del tiempo. No te puedes perder: Así puedes visitar La Cuadra de Luis Barragán Al adentrarte en sus coloridos paisajes, encontrarás puntos para dibujar y conectar con tu nI'll interior. Además, podrás interactuar con La flora del Valle de México, un espacio que reúne litografías y una fascinante recolección de ejemplares del artista. Por su parte, el "Laboratorio expandido" te dará la bienvenida con un breve jardín, una sala donde proyectarán documentales y una área dedicada a talleres y activaciones. Sin duda, experiencias diseñadas para mantener vivo el legado de Velasco. Cabe mencionar que este proyecto del Museo Kaluz...

El Museo Franz Mayer reúne el talento de creadores latinos que han marcado la industria global con la exposición ¡Moda hoy! Diseño Latinoamericanx y latinx contemporáneo. Del 11 de diciembre al 12 de abril de 2026, la muestra exhibe 70 piezas de 47 diseñadores latinoamericanos o de herencia latina. ¡Moda hoy! busca abordar temas como la política, el patrimonio indígena, el género, la cultura regional y urbana, la sostenibilidad, la artesanía, la elegancia y el arte. En el recorrido destacan piezas de figuras icónicas como Carolina Herrera, Óscar de la Renta e Isabel Toledo; colaboraciones únicas como Carla Fernández x adidas; y propuestas innovadoras de Esteban Cortázar, Francisco Costa, Rick Owens y Rodarte. También puedes leer: Por qué Medellín es el nuevo spot mundial de los festivales La curaduría, a cargo de Tanya Meléndez-Escalante y Melissa Marra-Alvarez con contribuciones de Abraham Villavicencio, es una iniciativa del Museum at FIT (Fashion Institute of Technology, Nueva York). Este proyecto brinda a los estudiantes la oportunidad de colaborar internacionalmente en creaciones inspiradas en sus exposiciones. Provenientes de diversas colecciones y organizadas en nueve núcleos temáticos, estas obras exploran la moda como una herramienta de expresión, resistencia y afirmación cultural. Para esta edicion mexicana, doce estudiantes de sexto y séptimo semestre de la licenciatura en Diseño de Moda y Textiles Sostenibles desarrollaron piezas originales que se suman a la...